【全文】《消失的情人節》找回市井笑聲 陳玉勳小規模拍出競爭力
繼《總舖師》《健忘村》之後，監製李烈、葉如芬與導演陳玉勳三度合作《消失的情人節》。歷經前兩部片有起有落的過程，新片規模縮小、回歸陳玉勳最擅長的小人物喜劇，也因台灣電影景氣停滯，預算降至4,000萬元。
急驚風女孩遇上慢郎中男孩的奇幻故事，經20年醞釀搬上大銀幕，從演員、攝影、美術到音樂集結各世代人才，豐富影片質感，灌注新意。
入行逾30年的陳玉勳，僅執導5部電影，但都適時反映台灣電影的變化。第一部《熱帶魚》在台片沒落中崛起，第二部《愛情來了》卻隨下滑趨勢票房失利。他心灰意冷，每天看球賽，發現棒球、籃球致勝關鍵都和時間有關，「打不到球，是因為球比你快，或你比球快。那幾年一直研究這種時間差與節奏，而有《消失的情人節》故事靈感。」
《消失的情人節》以快動作女孩與慢半拍男孩為主角，一快一慢累積神奇的時間差，而電影從發想到完成，則經過漫長的20年。監製葉如芬清楚記得，2000年5月收到陳玉勳的劇本，但參加釜山影展創投沒收穫，申請國片輔導金也未過關。那時台灣電影界恍如一片沙漠，案子只好放著。
「我們聚會茶餘飯後，常想到這個可愛的故事，但好像差那麼一口氣，直到《健忘村》之後，勳導改寫故事大綱，烈姐也覺得可以，才又有眉目。」葉如芬認為，陳玉勳以喜劇見長，很會拍市井小民，加上影片規模不大，案子於是重新啟動。
為修改劇本，陳玉勳整整花2年時間。「故事原始架構相同，但時空背景差很多。當年有人寫信、寫卡片，現在都用智慧型手機、通訊軟體，這點必須大改。」他還將男主角的職業，從原本的畫家改成公車司機，並先行勘景。
陳玉勳25年前拍片對東石有難以解釋的感情，於是將男主角的老家設在這裡。
25年前，陳玉勳《熱帶魚》記錄嘉義東石沿海屋舍積水不退的難堪，「雖然拍完《熱帶魚》就沒再去，但一直對這裡有種難解釋的感情。」後來他又看到西海岸地層下陷的系列影像，決定開車前往，「地貌已完全不同，海堤也築起來，認不出以前《熱帶魚》在哪裡拍。」受景觀衝擊下，陳玉勳將新片男主角的老家設在東石，讓內容橫跨城市與偏鄉，也連結兩部作品的縱深。
電影男、女主角組合具新鮮感，都是首度挑大梁主演。監製李烈透露，「男主角一開始就選定劉冠廷，他是這幾年我們看見的演員中最有潛力、表演幅度最寬的；女主角李霈瑜雖開朗、健康，但沒知名度與表演經驗會是風險。」
儘管李霈瑜與一般台灣電影女主角的外型不太一樣，但李烈認為，當台灣電影類型越來越多元，女主角也應有不同。即使冒險，相信陳玉勳磨演員的功力，不會有問題。葉如芬站在培植新人的立場，也期待台灣多一位好演員，證明眼光。
只是兩位監製認同李霈瑜後，陳玉勳反而緊張，尤其針對演員細修劇本後，更懷疑「這種高難度表演，她演得出來？」結果第一天開拍就痛罵她，罵到殺青。「有時很火大，因為她沒什麼演戲經驗卻有精彩的本能，常常演到很棒時，下一秒又跑掉，無法持續。」不過李烈卻看見李霈瑜的優點，「她再怎麼難過，第二天又充滿能量在你面前。」
片中李霈瑜飾演郵局員工，因郵局是主場景，中華郵政所屬的郵局難以配合，所以另在淡水斥資500萬元搭蓋郵局。美術指導王誌成經驗豐富，不但勤做功課，按郵局陳設一比一複製搭景，櫃子等道具也全從中華郵政借來，「連櫃檯叫號的聲音，都調到與郵局一模一樣。」葉如芬笑說，「搭得太像，還有許多民眾想來匯款、寄信。」
台灣現階段必須要拍中小型影片，但只要創意夠、執行到位，就有競爭力。
片中時間靜止的場面戲，是在台北信義商圈封街拍攝，劇組與北市府、交通隊、世貿等單位不斷協調。開拍當天封了4條路，動員近200人與4、50輛大小車輛，更出動空拍機拍攝。因面積大且在鬧區，得限時完成，劇組分秒必爭，清晨4點就到場準備。幸好工作人員多從《總舖師》《健忘村》一路合作，專業又有默契，陳玉勳一聲令下，臨演、車輛忽然定住，成就魔幻瞬間，準時收工。
快節奏的陳玉勳，與攝影師周宜賢首次搭檔卻很合拍。「這次一直想找動作很快的人，但我跟年輕一輩攝影師不熟，烈姐推薦《返校》攝影師周宜賢，正好是快的遇到快的，配合非常開心。」陳玉勳讚賞周宜賢，也忍不住抱怨，「他很愛嫌我的劇本，從籌備到拍攝，每天提很多問題，但問得不錯，邏輯、設定可以弄得更清楚。」
至於配樂人選，陳玉勳因喜歡《小美》的電影音樂而邀該片新生代音樂人盧律銘加入。對音樂挑剔的陳玉勳坦言，每次拍片，最大的爭執都在配樂。「盧律銘第一版配樂，用老式的搞笑音符，我聽了差點哭出來。改了第二版，還是不對。」原先只透過訊息溝通的陳玉勳，決定兩人當面討論、再彈奏、修改。這種工作模式非常愉快，他們約定每週一起工作一天，開始漸入佳境，後來不用多說，盧律銘就能譜出比陳玉勳想像更棒的音樂。
《消失的情人節》4,000萬元的預算比《總舖師》更低，葉如芬表示，有不少之前《健忘村》的班底，因工作愉快，願減少酬勞再度參與，降低成本，加上獲國片輔導金1,800萬元，所以資金上沒什麼問題。
在台灣電影市場無法擴大的情形下，李烈指出，現階段可能還是必須拍中小型的影片，但只要創意夠、執行到位，就有競爭力。葉如芬以30多年製片經驗分析，「5,000萬元上下的成本，可以創造各種類型、再搭配些特效，很適合目前的環境。台灣電影沒有什麼何去何從，只有多一些好故事、好創意，在合適的資金控制下拍出來，只能這樣，別無他法。
製片能手 李烈
學歷：世新編採科
現職：影一製作所總經理
電影監製代表作：
- 2019年《返校》
- 2017年《健忘村》
- 2015年《青田街一號》
- 2013年《總舖師》
- 2011年《翻滾吧！阿信》
- 2010年《艋舺》
- 2008年《囧男孩》
導戲快手 陳玉勳
1962年生於台北
學歷：淡江大學資訊與圖書館系畢業
電影執導代表作：
- 2017年《健忘村》獲富川奇幻影展奈派克獎
- 2013年《總舖師》柏林影展美食單元觀摩
- 1997年《愛情來了》入圍東京影展青年導演競賽單元
- 1995年《熱帶魚》獲瑞士盧卡諾影展藍豹獎、金馬獎最佳原著劇本獎
監製強手 葉如芬
1967年生於台北
學歷：景文工商電子科畢業
現職：威像電影監製、華文創總監製
電影監製代表作：
- 2019年《陽光普照》
- 2017年《大佛普拉斯》《健忘村》
- 2016年《一路順風》
- 2015年《我的少女時代》
- 2013年《總舖師》《失魂》
- 2012年《女朋友。男朋友》
- 2008年《九降風》
- 2007年《流浪神狗人》