《28年毀滅倒數》只是三部曲的起點 導演丹尼鮑伊透露創作起源
2002年的恐怖末日題材《28天毀滅倒數》（28 Days Later），首創把活屍變成「動作超快的活屍」，比後來的《活人生吃》《屍速列車》都要早，在相隔近23年後，導演丹尼鮑伊（Danny Boyle）再次回歸活屍題材，打造了《28年毀滅倒數》（28 Years Later）。
當初《28天毀滅倒數》是低成本的製作規格，只花了美金800萬元、全球進帳美金8,000萬元，也是席尼墨菲（Cillian Murphy）首度擔綱男主角的電影，在他以《奧本海默》拿下奧斯卡最佳男主角以後，粉絲紛紛敲碗，希望這個系列還能接續拍下去。於是導演丹尼鮑伊、編劇艾力克斯嘉蘭（Alex Garland）再次攜手合作，帶來全新的原創劇情。
「《28年毀滅倒數》是一個原創的新劇情，但受到《28天毀滅倒數》的影響，但沒有接著《28週毀滅倒數》的結尾發展下去，基於劇情創作的理由，我們最後決定病毒只發生在英國，如此一來歐洲其他各國可以包圍不列顛島，不受到病毒威脅。」丹尼鮑伊透露，他們打造的是一個三部曲的故事，而非是大家以為的完結篇，「我想提供的是一種只有在戲院才能感受到的體驗，現代科技可以把大家串連起來，但也會讓大家分心，我想要如何達到平衡，這就是電影藝術的核心。」
就像《28天毀滅倒數》所呈現的紛亂英國社會，是意有所指在指涉各種社會現象，《28年毀滅倒數》也不例外，這回他想要直指兩個對英國社會具有衝擊影響力的大事，其一是脫歐、再來則是「天線寶寶」。電影第一個小時，呈現了在病毒肆虐後，某個在離島倖存下來的人所聚集的村莊，他們就像是50年代的英國社會，男性與女性分別扮演不同功能，但是隨著故事進展，當劇中人離開了這個半封閉的社會，開始摸索自己的道路，「在電影中，這代表著進步。」
不過有些事情還是不太一樣，《28天毀滅倒數》讓觀眾看到一個空空如也的倫敦街頭，象徵末日浩劫後的英國，但是《28年毀滅倒數》卻沒有任何一個關於倫敦的鏡頭，他說在經歷了疫情之後，倫敦也不一樣了，「病毒改變了我們的視野，片中那些倖存者不僅躲避病毒，也冒著危險在尋求出路。」
他解釋就像是疫情剛爆發時，大家會不停消毒、不管接觸什麼都帶著手套，但是久了以後，就不會有那麼強的警覺心了，這也就是為何片中那些住在離島上的倖存者，開始覺得可以離開村莊，去外頭探險一樣，
另外一個不一樣的因素，是科技的進步，儘管《28年毀滅倒數》狠狠開了iPhone的玩笑，但是丹尼鮑伊實際在拍攝時，用了很多iPhone跟其他輕型的器材拍片，「我們不要任何沉重的機器，因為要在美麗的大自然環境中移動，這也是為何電影使用各種無人機，我們讓演員走入大自然，然後用無人機拍攝。」這一點，是跟當年《28天毀滅倒數》致敬，因為那部片從頭到尾都是以數位攝影器材拍攝，也是影史首度有大規模發行由數位器材拍攝的電影。
他認為《28年毀滅倒數》所碰觸的議題，其實就是英國人該面對社會內部的問題，這也是為何電影內容都聚焦於英國本身。其實在數年前，編劇艾力克斯嘉蘭曾寫過另外一個完全不同的版本，故事描述一支中國特遣隊，想要進入英國取得造成大規模感染的原始病毒，用來製造解藥，結果碰上另外一群人，他們也想要取得原始病毒、好改造成大規模毀滅武器。但是丹尼鮑伊沒有太欣賞，所以還來不及改寫或修改，就決定發想新的故事，也就是最後被拍成《28年毀滅倒數》。
至於席尼墨菲，導演說他會出現《28年毀滅倒數》接下來的二部曲電影裡，大家可以期待。
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