無法被複製的台饒勢力 LOCK G 近期推出的全新單曲〈等〉

無法被複製的台饒勢力 LOCK G 近期推出的全新單曲〈等〉

來自五股成仔寮 創作歌手LOCK G的作品，經常讓人感到貼近，卻難以被簡單歸類。這樣的特質並非來自刻意設定風格，而是他長時間與不同音樂與生活經驗並行累積後，自然形成的創作樣貌。

LOCK G 國中時期開始接觸嘻哈音樂，並逐漸產生濃厚興趣；直到大學，才正式投入創作。成長於台灣的背景，使他從小便大量接觸華語流行音樂，同時也深受 80、90 年代台灣老歌與台語歌影響。這些聆聽經驗並未被刻意區分或刻意融合，而是在創作過程中逐漸被消化，成為他音樂裡自然存在的一部分。

回顧創作歷程，LOCK G 也坦承，在以〈流星雨〉作為代表推出第一首單曲時，自己仍處於相對茫然的階段。那首作品更像是一個起點，而非定型。直到後續推出 EP《為你改》，他的發展性逐漸清晰。該張 EP 曲風多元，涵蓋不同節奏與情緒取向，卻依然能被辨識為 LOCK G 的作品——無論使用什麼聲音或形式，最終呈現的仍是他自身的狀態與表達方式。

近期推出的全新單曲〈等〉，延續 LOCK G 一貫對「狀態」的誠實書寫。歌曲乍聽之下像是一首等待對方的情歌，但實際上更接近一段自我梳理。他表示，這首歌並不是單純在描寫對某個人的等待，而是在意識到自己當下並非處於好的狀態時，選擇暫時捨棄某些關係與事物，以避免造成更多傷害。那些已經發生的傷害，其實來自於自身狀態的不足，卻不代表情感的消失，而是一種希望先讓自己變得更好的選擇。

在語言運用上，LOCK G 的歌詞同樣展現出高度生活感。他在歌曲中自然地進行國語與台語的轉換，這並非刻意為之，而是來自成長背景的真實樣貌。他坦言，在我這個歲數的人，應該很多人在家裡仍習慣使用台語，但到了學校或對外溝通時，則以國語為主；語言本就會隨著生活場域切換。由於成長環境帶有較濃厚的鄉土氣息，這樣的轉換對他而言再自然不過，也因此直接反映在作品之中，使歌曲聽起來更貼近真實生活，而非被修飾過的語言形式。

〈等〉的 MV 由導演 一鳴 執導，延續上一張 EP 中單曲〈學長〉所建立的故事線與男女主角設定，讓作品之間形成連續的敘事關係。影像中不難看出一鳴與 LOCK G 在多次合作下培養出的默契。 音樂製作則一樣由來自LOCK G 的好友及前輩 林漢庭（burgerlin） 操刀，在高度熟悉彼此的基礎上，使LOCK G的作品定位越來越明確。

對 LOCK G 而言，音樂與創作者本身始終無法被切割。你怎麼感受他的作品，往往就能看見他這個人——無論是結果、過程，或整體脈絡，都與他的狀態高度一致。因此，喜歡他音樂的聽眾，往往會產生強烈共鳴；而無法產生連結的，也只是單純站在不同的位置，在台饒圈，許多作品傾向展現強硬或街頭感，但 LOCK G 的創作選擇，源自他自身成長環境的觀察。他坦言，自己見過許多樣態，因此希望提供聽眾更多面向的音樂可能性。

他相信，總有人會需要他這樣的音樂，也因此堅持做出與眾不同、貼近自身狀態的創作。

在風格快速輪替的環境中，LOCK G 並不急著為自己下定義，而是持續透過作品記錄當下，讓音樂慢慢長成自己的樣子。也正因如此，他的作品總是難以被歸類，卻能在某些時刻，被準確地聽見。

LOCK G-《等》Official Music Video

照片提供 / 街聲派歌