Chanel歷年來40個精彩絕倫秀場回顧！從老佛爺到Virginie Viard 的閃耀時刻
這年頭，服裝秀不能只是秀服裝！除了展示時尚衣服，美到不可思議的場景佈置更是關鍵，而Chanel即是打造沈浸式秀場的先鋒，從2023春夏高訂的巨型動物紙雕、2017 秋冬的火箭飛船、2016春夏直接給你一座飛機場，2015秋冬高訂的賭城風雲，2014秋冬的香奈兒購物中心， Chanel 大秀讓巴黎大皇宮化身百萬種樣貌，一次次驚艷時尚圈，以下帶你回顧 40個香奈兒經典的時裝秀場景，讓你重溫經典時刻。
香奈兒為支持巴黎的建築地標-巴黎大皇宮，於2020年的改建計畫贊助了2500萬歐元，以幫助修復翻新，成為歷史性的獨家贊助者，重建將於2024年結束，而2023年部分區域將重新開放。自2005年來，由品牌創意總監卡爾拉格斐Karl Lagerfeld選做為香奈兒高級時裝和高級訂製服發表地點，每次皆以無比精緻的場景展現全新系列。
2023 春夏高訂時裝系列
創意總監 Virginie Viard與法國當代藝術家 Xavier Veilhan 三度合作，以巨型紙雕打造奇幻的動物莊園，靈感來自香奈兒女士位在巴黎康朋街（Rue Cambon）公寓裡的動物紙雕，模特兒紛紛從放大版的馬匹、獅子、駱駝、鳥兒等動物雕塑中走出來，優雅穿梭於秀場。
2022 秋冬時裝系列
為了紀念香奈兒 (Coco Chanel) 最愛的粗花呢面料，創意總監Virginie Viard 為 2022 年秋冬打造了以粗花呢面料為主題的系列，秀場的造景、牆面和長凳也以標誌性面料裝飾。
2022 春夏時裝系列
為了喚起80 年代 Chanel 秀場的回憶，Virginie Viard在巴黎臨時大皇宮Grand Palais Éphémère打造傳統高架的伸展台，讓攝影師們圍繞在秀台邊緣，持續不斷地按著相機快門，重現過去秀場上的景象。
2021 春夏高訂時裝系列
如同洛杉磯好萊塢標誌的巨型CHANEL看板聳立於秀場，搭配雪白的佈景，打造質感華麗的簡約風貌。
2020 秋冬時裝系列
2020 秋冬時裝秀 於巴黎大皇宮舉行，以塞納河為主題，設置10層等高階梯打造的階梯，蜿蜒、充滿流動性，並於邊緣處鑲上黑色線條，再搭配鏡面地板，簡約而優雅。
2020 春夏時裝系列
場景佈置靈感源自巴黎，以維吉妮·維婭 (Virginie Viard) 的獨特視角，讓 Kaia Gerber 等模特彷彿走在時尚城市典型的屋頂景致之中。
2019 Métiers d'Art工坊系列
由維吉妮‧維婭 Virginie Viard 主導的第一個 Métiers d'art 工坊系列，致敬 Gabrielle Chanel 香奈兒女士的經典設計，並以她位於 31 rue Cambon 康朋街 31 號的公寓為靈感來源，以摩登視角重現香奈兒的精神。
2019 秋冬高訂時裝系列
首次沒有老佛爺的高訂時裝秀，由維吉妮維婭Virginie Viard掌職，將巴黎大皇宮變成一座圓頂圖書館，以木質色調打造圓弧輪廓，除了有擺放書籍的大片牆面，更放置了沙發、躺椅與咖啡桌，傳遞優雅的文人氣息。
2019 春夏時裝系列
卡爾拉格斐Karl Lagerfeld在氣候寒冷的巴黎10月，將巴黎大皇宮改造成海濱，對應春夏的設計元素，模特兒光著腳，拎著鞋，漫步於海灘上，帶來藍天、陽光與海風的夏日光景，並以對里維埃拉時尚 (Riviera chic) 的絕妙致敬在巴黎掀起波瀾。
2018 Métiers d'Art手工坊系列
Karl Lagerfeld 的2018工坊系列於紐約大都會博物館的中薩克勒廳舉行，展廳中保留建於古羅馬時期的鎮館之寶「埃及丹鐸神廟」，據說埃及艷后的靈魂在此受到金色神聖泉源的洗禮後獲得永生。
2018 秋冬時裝系列
香奈兒 2018 秋冬秀場將大皇宮化為一座秋意濃厚的森林，樹木林立、滿地落葉，帶來秋日的專屬浪漫，與服裝完美呼應。
2018 春夏高訂時裝系列
卡爾拉格斐Karl Lagerfeld以法式古典花園為靈感，將大皇宮改造成溫馨的童話世界，打造繁花盛開的詩意景象。以幾何對稱、綠意盎然的花徑廊道、環繞座席的噴泉為造景，而頭戴花冠與面紗的模特兒們穿梭在花枝樹影之中。
2018 春夏時裝系列
靈感來自地球的重要元素－水，將巴黎大皇宮化為壯麗的自然景觀，除了枝葉茂密的植栽，更擁有十多公尺高的群山峭壁與六座瀑布，讓模特穿梭於木棧道打造的世外桃源。
2017 秋冬時裝系列
將大皇宮佈置成如同NASA的時尚太空中心，設置一艘巨大的火箭飛船，更真的發射升空，場面壯闊驚人，靈感源自香奈兒女士對星座的喜愛，引領眾人探索太空與月亮星辰。
2017 高級手工坊系列
卡爾·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 向他的出生城市漢堡致敬，在這座城市的新歌劇院易北愛樂廳 (Elbphilharmonie) 舉辦了一場壯觀的演出，這座巨大的音樂廳由赫爾佐格·德穆隆 (Herzog de Mueron) 設計，建在漢堡最大的碼頭倉庫之上。
2017 春夏時裝系列
將大皇宮化為電纜、電線、電網和工業器材組成的資訊中心，模特們猶如在一台巨型機械的內部中穿梭，以「科技的私密性」為靈感，展現E世代人們離不開智慧型手機、網路、電器的現象。
2016 秋冬高訂時裝系列
將香奈兒精湛工藝的高級訂製服工作室搬上舞台，致敬在高級時裝工作室幕後的每一位英雄們。正中心是大型線軸裝置，而環繞四周的是不同的工作區域，縫紉機、落地鏡、熨燙板、人台、打樣圖、織物面料與布匹工具等散落其中，首席裁縫師如同接待高級訂製服顧客般迎接到場來賓，而工作室中的七十多位頂級裁縫師則於舞台上進行服裝製作。
2016 春夏高訂時裝系列
場景搭建了三層如瓦楞紙般木造隔間的娃娃屋，模特從小屋出場，在草木綠意、整齊鋪砌的花園中優雅漫步，彷彿參加一場奢華的花園派對。
2016 春夏時裝系列
本次將巴黎大皇宮化為巴黎康朋Cambon時尚機場，帶領來賓前往2016年春夏系列之旅。從CHANEL Airlines登機大廳開始，機場配備從行李手推車、登機櫃檯到登機口都細緻、擬真地呈現出來，連入座前都須先在Check-in櫃檯登記，讓人擁有出國旅行的錯覺。
2015 高級手工坊系列
卡爾·拉格斐以「巴黎在羅馬」為主題，透過黑白色調，詮釋老式電影放映機的膠片質感，將酒吧、餐廳、雜貨舖、花店、地鐵站和影院等巴黎街景搬到羅馬Cinecittà影城中心，並特別選在影城的5號影棚，因為導演Federico Fellini曾在此拍攝知名電影《生活的甜蜜》，帶領眾人回顧義大利電影的風華，也致敬香奈兒女士為女星設計服裝的年代。
2015 秋冬高訂時裝系列
Karl Lagerfeld將秀場化作賭場，場內有多台吃角子老虎機，牌桌則印有Chanel的標誌性LOGO，Kristen Stewart、Rita Ora、Lara Stone和Lily Colins等知名女星紛紛圍著賭桌試手氣，為來賓帶來一場復古奢華的豪賭風雲。
2015 秋冬時裝系列
Karl Lagerfeld將「Brasserie Gabrielle 嘉柏麗小酒館」置入巴黎大皇宮裡，端著餐盤的侍者和模特們穿梭其間，走秀之餘，更於吧檯、座位區聊天喝咖啡，讓你恍惚之間分不清虛實。
2015 春夏高訂時裝系列
將巴黎大皇宮化成一座摺紙藝術構建的紙雕花園，由「園丁」男模Baptiste Giabiconi手持澆花器做澆水的動作，原本素雅潔白的紙雕瞬間綻放五彩繽紛的花朵，充滿魔幻的浪漫氛圍。
2015 Metiers d'art 高級手工坊系列
以奢華宴會的形式於薩爾茨堡舉行時裝秀，這座歐洲建築擁有十八世紀的洛可可風格，空間內擺放燭台、復古燈飾、桌椅與沙發，彷彿瞬間穿越時空。
2015 春夏時裝系列
本季向女性主義者的Coco Chanel女士致敬，傳達女性的自由平等。將大皇宮化為130公尺、標示「Boulvard Chanel 香奈兒大道」路標的道路，也細心復刻馬路上不規則的水漬，壓軸謝幕更彷彿街頭遊行般地展示女權思想，由模特兒拿著寫上“History is HER story”、 “Be your own stylist”、“Free freedom”等標語的舉牌群體走秀。
2014 秋冬時裝系列
2014秋冬的話題秀場絕對是讓所有時尚人士high翻天的香奈兒超市！一排排雙C logo的麵包、洋芋片成了最吸睛的巧思，模特穿上色彩鮮豔的服裝、手上提著皮革購物提籃、菱格紋購物車，穿梭於香奈兒購物商場，輕鬆自在、充滿日常感的趣味。
2014 高級手工坊系列
卡爾·拉格斐選址達拉斯博覽會公園，展開以美國牛仔競技和印第安部落風格為靈感，打造一場盛大的「Paris-Dallas」達拉斯大秀，傳遞濃厚的西部風格。
2013 秋冬高訂時裝系列
將奢華的巴黎大皇宮改造成古老的荒廢劇院，打造破壞感、灰濛濛的氣息，而服裝以黑灰色系為主調，透過金屬光澤、迷幻幾何線條巧妙融合經典與未來主義，彷彿揭示了後世界末日的預言。
2013 春夏時裝系列
香奈兒不僅引領時尚風潮，更積極實踐綠色環保，本次於皇宮內打造大型的風力發電機，純白色的外觀展現極簡態度。模特兒們在舞台上穿梭，輕鬆自然而無拘無束，彷彿訴說著：「替代性能源及綠色時尚風潮已經開展！」
2012 春夏時裝系列
透過純白色系的珊瑚、貝殼等大型海洋生物造景，建構一個空靈寧靜的海底世界，服裝設計同樣以海洋元素為主調，模特彷彿漫步於純淨的海之中。卡爾拉格斐說道：「我想尋找樂觀的事物，而海底世界正是尚未被污染與利用的世界。」
2011 秋冬高訂時裝系列
身為獅子座的香奈兒女士曾說自己如同獅子般，以爪子保護自己免於傷害，而獅子也成了她的設計繆思。秀場中央放置了12公尺高的巨型金獅，腳下踩著一顆Chanel經典的標誌性珍珠。
2010 春夏時裝系列
本次將大皇宮化為穀倉，小麥與稻草隨意散佈於地上，模特們自在而淘氣地行走其中，展現跳脫世俗的瀟灑態度！並由英國歌手莉莉·艾倫現場表演。
2010 早春度假系列
於威尼斯的日落海灘展開大秀，卡爾•拉格斐表示：「我鍾愛威尼斯，而這個系列結合了影響威尼斯歷史的各式派別藝術，比如文藝復興的顏色與畫作。」而令嘉柏麗爾•香奈兒著迷的珠寶元素也融入其中，為她的極簡風格帶來耀眼迷人的亮點。
2009 秋冬高訂系列
將CHANEL No.5的香水瓶身化為巨型裝置，並以經典的黑白作為主色，完美展現優雅、高質感的服裝細節。
2008 秋冬時裝系列
老佛爺樂將巨型旋轉木馬置入巴黎大皇宮內，木馬造型替換成雙C logo、巨大菱格紋經典包款、山茶花、珍珠與毛呢外套雕塑，打造最奢華的遊樂場。
2008 春夏高訂時裝系列
將巨型的標誌性香奈兒粗花呢夾克放入秀場中央，帶來震撼壯觀的景象，傳遞香奈兒永恆的優雅真諦。
2007 秋冬時裝系列
在大皇宮玻璃屋頂上設置如巨大雲朵的壯觀景色，卡爾·拉格斐透露：「我們以六千公尺的薄紗 (tarlatan)與金屬結構製成立體雲朵，總重量達20公噸。」而最後謝幕則飄落大量紙片雪花，將香奈兒豐富的創造力延伸，建構出獨有的雪中城市。
2006 春夏高訂時裝系列
最大的亮點是秀場中央頂天立地的螺旋樓梯，模特們紛紛從樓梯上走到秀場中央，壯觀的設計在當時驚艷大眾，也開啟了老佛爺天馬行空的秀場之旅。
2006 春夏時裝系列
在 Instagram盛行之前，老佛爺已經走在時尚尖端，以他的特寫鏡頭作為舞台背景。
2005秋冬時裝系列
2005 年秋冬將秀場化作時尚高速公路，展現自由奔放、隨心做自己的時尚態度。
原文出處：Vogue UK
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