郭清治雕塑特展 打開台灣現代雕塑之門
郭清治是台灣現代雕塑先驅，從年輕時期基礎造型雕塑到獨創領航的現代雕塑，打破傳統單一雕塑理念，建構多元思考空間，使用媒材多元，在在豐富了台灣雕塑藝術面向。即日起在國父紀念館推出的「形符穿梭－世紀豐碑：2022郭清治雕塑特展」，就展出藝術家早年到後期作品，讓更多人感受郭清治投入一甲子的雕塑志業的精彩成果。
郭清治1939年出生於大甲，年輕時即斬獲國內重要大獎，早期作品充分反映對於雕塑材質的摸索；90年代之後的複合式媒材，更強調與環境相互對話。其創作面向、使用媒材多元，充滿反映個人表現風格，是台灣現代雕塑重要先驅，可說打開台灣現代雕塑之門。
由國父紀念館所主辦的「形符穿梭－世紀豐碑：2022郭清治雕塑特展」今天(30日)舉行開幕式，藝術家郭清治親自出席，解說自己創作想法與歷程演變。
整個展覽分兩大子題，北室為「一甲子的雕塑志業」，展出郭清治在石雕、木雕、青銅、不鏽鋼、鈦金屬與複合媒材等中小型作品，一件不鏽鋼作品〈艋舺的天空〉則是2019年的最新創作，充分看到郭清治在藝術美學、形式與風格上的探索歷程。
南室「跨世紀的藝術豐碑」展區包含部分實體雕塑，以及結合原創模型與數位輸出，以造景方式，再現郭清治歷年在台灣各地創作的大型戶外雕塑。當中包含曾於1997年郭清治為故鄉大甲鐵砧山雕塑廣場創作的〈太陽之門〉，後來於1999年被歐洲出版的當代典籍《鍛造空間：二十世紀的鍛造雕塑》，列入世界之林。
郭清治受訪時謙虛表示，直到50歲之後，他才敢自認自己的創作比較成熟了；他特別提到，他創作許多複合式媒材作品，但所謂複合式媒材並不是不同媒材放在一起就行了，要先了材料本質，技法也要有相應變化，同時不能忽略我們自身的台灣文化，以及作品、人與環境的對應關係。
郭清治更強調，他的雕塑最著要的核心主軸還是在「人」，每個人都有「紀念碑性」，都有其各自故事。郭清治：『(原音)做雕塑基本的一個想法 我的主題就是人，所以我提倡一個觀念，它的名稱叫「紀念碑性」 ，一個人活著，他就是一個活動的紀念碑，他死了，他有個碑喔，有個墓碑吧， 生命本來就是有它的價值，所以我每件雕塑怎麼看，或許它是抽象也好，但是基本上都是以人為主題。』
儘管高齡80多歲，體力大不如以往，但郭清治至今仍舊持續創作不歇，不斷鑽研不同媒材之間如何融合的更多可能性，他說雖然不知道能活多久，但只要活著一天，就會繼續探索下去。