當代希臘神話：《愛 x 死 x 機器人》不只是18部獨立動畫 – 解析Netflix打造娛樂新體驗的產業策略
我們已經習慣打開手機滑滑訊息、看看臉書、刷刷 IG、瞧瞧 Youtube，偶爾點開抖音的生活。這樣的生活方式，使我們從這行文字到那段影片的專注時間越漸縮小，各種資訊、娛樂充斥著我們的上班下課、上床下車，甚至沒辦法好好地看完一集半個小時的電視劇。在這樣的時代裡，如何吸引觀眾的黏著度，是各大影音內容平台的挑戰。
《愛 x 死 x 機器人》。
既《潘達斯奈基》後，串流巨擘再次打造神作
身為內容產業的龍頭，Netflix 可以說是各種努力。比如說：在年初左右上映的《黑鏡：潘達斯奈基》(Black Mirror: Bandersnatch) 大玩後設選項，把電影更推向追求互動的娛樂形式。又比如說，今天要介紹的這部 Netflix 影集《愛 x 死 x 機器人》(Love, Death & Robots)，以一種短篇小說特有的、精煉而鋒利的敘事，交織著性欲、血腥與暴力，一點點地讓我們沉溺於這個殊異的動畫世界。
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《愛 x 死 x 機器人》。
由 18 部獨立動畫短片組成的炫目世界
我之所以認為《愛 x 死 x 機器人》是 Netflix 對現代娛樂體驗的一種嘗試，是基於以下幾個特點：首先，一共 18 集的內容雖然乍看之下讓人吃不消，但每集長短不一，從 6 分鐘到 17 分鐘，幾乎每一部都能輕鬆地在短時間內完食，讓缺乏長時間注視力的觀眾也能享受；再者，除了些許集數的重複，基本上每集的主創者都來自不同的國家與創作背景，而捨棄以真人為主的製作形式也使得每集的內容、畫風各成風味，讓上勾之後的觀眾總是期待下一集的主題與設定，也總想著還有甚麼可能。
《愛 x 死 x 機器人》。
第三，由於創作風格各異，唯一約束這些作品的主軸，便是由標題所構成的「愛」、「死」與「機器人」，所以延伸著這三個關鍵字而來的不免是當代影音視野中最吸睛的「性」、「暴力」與「科幻」，一波波高刺激的影像在極短的時間內播映於眼簾，讓人停不下手。就這樣，短小、變化、刺激，三個元素反覆翻轉，讓沒耐心的觀眾一不小心就看完整季，卻仍意猶未盡，忍不住還要上網評價支持自己最喜歡的某幾集，形成討論的循環圈。不得不說，Netflix 這招實在相當高妙。
《愛 x 死 x 機器人》。
現代哲學：深度思考的娛樂化
此外，在瀏覽網路上的討論時，我也發現人們喜歡在短篇故事裡面找寓意，所以不特別意外的，許多讓人喜歡的集數，多少都帶有點哲學省思。例如：第 3 集〈目擊者〉(The Witness) 對循環輪迴的看法；第 7 集〈天鷹座裂縫之外〉對世界真實的探究；第 12 集〈魚夜〉(Fish Night) 中絕美的愉悅與隨之而來的殘酷；第 14 集〈茲瑪藍〉(Zima Blue) 裡回歸初心的禪意。
在一片喧嘩的娛樂裡，人們仍然渴望省思、渴望說出一點甚麼來。也正因如此，過去繁重的哲學思索被碎裂成簡易的三言兩語、或者嘎然而止的懸念。大眾所期待的，是一點點在捷運車廂內、或者走在路上時可以想到的概念，而不是一眾哲士嘮叨的辯證。
《愛 x 死 x 機器人》。
所以《愛 x 死 x 機器人》在網路社群上的大紅大紫，不只是因為它提供一種新的娛樂體驗，更在於它給出一套符合現代人們生活型態的娛樂哲學，人們在觀看影集時不會覺得自己是無腦的薯片觀眾、更是燒腦活動的參與者。Netflix 的精明正是在於把人類對於思考深度的追求也娛樂化，淺嚐即止、卻又意味深遠。可以說，《愛 x 死 x 機器人》是現代人的希臘神話，它暴力血腥又不乏各種警示寓意。而做為神話幕後的推手，Netflix 是當代最靈巧的說書人，它不再講故事了，而是要你說給自己聽。
《愛 x 死 x 機器人》。
撰文作者：Hen Hao
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