史博館「推力」典藏展 探究文化外交塵封記憶

記者劉昕翊／專題報導

「推力—巴西聖保羅雙年展的輻輳與擴散」典藏展即日起至5月31日，在國立歷史博物館1樓登場，從館藏藝術作品出發，並通過曾經參展的藝術家及其作品作為延伸，結合歷史公文檔案、文獻、藝術家舊照、典藏修復的訪談影像及紀錄片等，帶領觀眾重新探究逐漸被埋沒的文化外交歷史，讓典藏記憶與當代重新連結。

歷經17年共9屆 堪稱藝壇重要盛事

創立於1951年的巴西聖保羅雙年展、1895年的義大利威尼斯雙年展和1955年的德國卡塞爾文件展，並列為世界三大藝術展，其中，聖保羅雙年展為我國政府最早參與的國際雙年展。於1957至1973年間，史博館曾經代表國家接洽、執行聖保羅國際雙年展，歷經17年共9屆，堪稱藝壇重要盛事，成為當時文化外交的重要案例，更是推動臺灣現代藝術發展的關鍵力。然而，自1971年我國政府失去聯合國代表權、1978年與美國斷交後，逐漸與世界各國失去正式邦交，無法以正式國家身分參與重要的國際組織，在當時外交受限的時空背景下，史博館成為臺灣藝術界接軌國際的重要途徑，見證臺灣藝術走向世界的歷程。

規劃4大單元 填補戰後藝術史

此次「推力─巴西聖保羅雙年展的輻輳與擴散」典藏展特別規劃「拓開國際的一哩路」、「聖保羅雙年展的專室」、「擴散（一）：擺盪在歐美之間」、「擴散（二）：相濟相生」4大單元，不僅陳展1957至1973年史博館典藏的歷屆雙年展參展作品，更展出劉國松、韓湘寧、吳隆榮等藝術家的其他作品，從而填補戰後藝術史的重要拼圖。

在「拓開國際的一哩路」中聚焦1957至1973年參展作品，畫風混合印象主義、立體主義、象徵主義、超現實主義及抽象表現主義等多元樣貌；其中，林聖揚《空城計》構圖透過半寫實、半抽象的手法進行描繪，畫家更強調以色彩及氛圍帶出《三國演義》中詭譎緊張的戰爭場景；蕭勤《虹》構圖由大塊橙色幾何方形占據畫面3分之2，下方黑藍色宛若河流的幾何曲形左右蜿蜒，其上有一小塊紫色長方形，呈現以西方色彩闡述東方哲學的氛圍，並讓線條和圖案在畫面上流動跳躍。

東西方繪畫對話與交流 帶動臺灣前衛藝術

另外，1950年代藝術不再是單向的西方中心，多元互動、競爭與交流的情況已然成形，彼時少數旅居海外的藝術家更早領略到抽象思潮，藝術實踐有美學轉向，1960年代曾在聖保羅雙年展特闢專室展出，如張大千、林聖揚、朱德群，而展覽的「聖保羅雙年展的專室」單元藉其相關作品，呈現在西風東漸抑或東風西漸下，東西方繪畫的對話與交流。隨著五月、東方、現代版畫會等團體的倡導，藝壇刮起一股抽象旋風，帶動臺灣的前衛藝術，這些畫會成員，多半曾參與過聖保羅雙年展的有獎競賽展，此次在「擴散（一）：擺盪在歐美之間」特別展出馬白水《淡水河畔》、陳道明《尋生》等豐富展品。

此外，抽象／具象、傳統／現代、東方／西方、全球／地方等並非相互對立，作品通過不同的內容與表現，或突破框架、跨越媒材疆域；或堅守抽象的純粹與極致；或探索生命的原動力或爆發力，「擴散（二）：相濟相生」單元藉由藝術的語言，匯集劉生容《油畫》、夏陽《門神》、韓湘寧《行旅圖 三峽台北大學》等作品，邀請觀賞者在這場征途，與其同行、對話。