紀錄片《給阿媽的一封信》 追尋臺灣記憶

耗時14年完成的紀錄片《給阿媽的一封信》，近日在院線上映引發話題，旅法導演陳慧齡有感臺灣記憶經過時代動盪漸漸消逝，於是她發起群像創作，透過學員訪談，重塑臺灣多元族群視角、回憶，這部《給阿媽的一封信》，在2021年入圍金馬獎最佳紀錄片。

「這個是什麼啊？滿洲國的豐田縣的駕駛執照！」

拿起泛黃照片，阿公回味年少時的種種過往與熱血青春。

「日本時代，統治臺灣，那時正是戰爭時期，當時年輕受不了就想逃到滿洲國，就是現在的中國東北，那邊的生活比較好過。」

即使白髮蒼蒼，談起往事仍鏗鏘有力、滔滔不絕，阿公的年少輕狂彷彿歷歷在目，這場祖孫對談，其實是老師出給學生的功課。

「那我們從一張臉開始練習起，從今天開始，大家可以回家去找阿公阿媽，跟他們聊聊天，收集他們的生命故事。」

旅法導演陳慧齡回臺悼念祖母之際，猛然意識到記憶拼圖少了一塊，她發起行動，讓學生從藝術拼貼島嶼回憶，歷時14年，終於完成紀錄片《給阿媽的一封信》。

《給阿媽的一封信》導演 陳慧齡：「不小心打開潘朵拉的盒子，因為我們出了一個美術作業，讓學生們為長者，祖父祖母畫一張肖像畫，所以他必須訪談，他去學會列問題的清單，這一路陪伴下來，我收集到很多故事。」

「妳想當日本人、客家人，河洛人還是原住民，要做客家人。」

練就客家、河洛、排灣、華語、英語等多種語言的阿婆，本身具有客家血統，從小被臺籍日本警察領養，養母則是排灣族大頭目之女，錯綜複雜的時空背景及關係，凸顯上個年代「身分認同」的問題。

《給阿媽的一封信》導演 陳慧齡：「你如何在這個，充滿文化差異的這塊土地上，共同生存而如何扎根，我們在扎根的時候，其實馬上面臨的一個，第二個共同問題就是，身分認同的問題。」

「妳看現在很平靜，但是妳要想那時候是多麼地壯烈。」

導演陳慧齡要拋磚引玉，用群像創作串連斷裂的歷史，耗時14年、總共1萬2千幅肖像作品，讓這方土地被埋藏的記憶深深喚醒。