《請世界吃桌》社群瀏覽億次、影音每周百萬點閱！三立如何通包籌資行銷化身加速器，把辦桌變跨國實境秀？
蘇芳禾
圖片 蘇芳禾攝、三立提供 提供
一檔將台灣辦桌文化搬到世界地標的實境秀，如何成為老字號電視台轉型的最強武器？ 由三立電視、文策院、緯來電視與華視共同出品，麗群影視製作的《請世界吃桌》，不僅首播收視開出紅盤，更在社群平台掀起驚人聲量。 《今周刊》專訪三立節目部內容營運長王淑娟、品牌行銷部策略長林鶴明，看他們如何顛覆傳統，大膽套用新創圈投資手法，讓三立從傳統電視台，變成內容製作公司的專屬「加速器」與「天使投資人」。
叫好也要叫座 高成本影視IP如何加值商業潛力
面對觀眾收視習慣的快速變遷與國際OTT平台的強勢夾擊，台灣傳統電視台及影視產業正面臨前所未有的挑戰。為此，三立電視於2024年啟動「Open三立」計畫，打破內部框架，積極串聯業界頂尖製作團隊。而近期爆紅的節目《請世界吃桌》，正是該計畫指標性的一役。
《請世界吃桌》交出了一張跨越線上與線下的亮眼成績單。在社群發散上，臉書與Instagram總瀏覽數逼近一億大關，每週穩定產出百萬點閱的爆款影音；OTT串流平台端，也攻佔LINE TV與Hami Video雙料冠軍；回到傳統電視頻道，亦穩坐同時段分眾收視冠軍。
台灣影視產業近年雖屢見高聲量佳作，卻始終面臨「叫好不叫座」、商務模式單一的結構性困境。《請世界吃桌》之所以能在業界引發關注，關鍵在於其突破了傳統思維，展現出強韌的跨界商務模式。例如節目衍生的線下實體「辦桌」不僅席次秒殺，更跨出影視同溫層，吸引眾多企業與公部門主動尋求合作。這場從螢幕延伸至餐桌的熱潮，為台灣影視IP如何落地成為複合式行銷工具，提供了一次極具參考價值的實戰範例。
而在龐大的聲量背後，三立是如何精準整合資源，打贏這場跨界之戰？三立節目部內容營運長王淑娟透露，節目的起點，是一個「在台外國人學習辦桌」的國內實境秀企劃。然而，當製作公司的提案送入三立內容評估會議時，內部團隊立刻察覺到其背後深厚的文化底蘊與商業潛力。
「如果辦桌足以代表台灣文化，這件事不該只是孤芳自賞，我們認為它具備成為『旗艦綜藝』的潛質。」王淑娟回憶，「麗群影視的崔（長華）姐是台灣製作跨國節目最有經驗的製作人，也因此三立有信心和麗群攜手合作」，經過反覆對焦、討論，節目格局從國內辦桌，一路升級為前往世界地標雪梨歌劇院、紐約時報廣場、熊本城辦桌的跨國大型實境秀。
然而這樣的規格大升級，當然伴隨著史無前例的驚人製作預算。為了解決資金與執行的雙重難題，三立在此案中徹底落實了「製播分工」與「產銷分離」的原則。
「三立以前就是一個很完整的生態系，在台灣偶像劇發展最蓬勃的時代，三立就製作偶像劇，一手包辦整個產業鏈的分工，從企畫開發、藝人、製作、頻道播出、宣傳、商務到海外發行都規劃好。」「現在，三立只是將自己累積30年的經驗和資源，跟外部優秀團隊合作，一起讓內容的價值放大。」
王淑娟坦言，過去三立傾向「自產自銷」，現在他們更希望透過外部合作，讓製作公司可以專心將節目細節做到極致，至於籌措資金、商業模式建構、行銷、發行等環節，則全數由三立來包辦。
▲ 三立集團內容營運長王淑娟。圖／蘇芳禾攝
終結「創意難量化」：用科學化財報突圍資金困境
「終於有人願意砸大錢拍實境節目了！」「台綜終於走出溫室攝影棚！」「台灣不需要黑白大廚啊，我們有我們自己的辦桌。」網友們的反饋，卻也道盡近年台灣電視圈面對市場變遷和國際OTT競爭的資金困境。
在台灣的影視創投圈，最大的痛點往往在於「創意難以量化」。許多創意人並非專業經理人出身，面對投資方或募資時，很難拿出一份具備說服力的財務評估報告（ROI）。王淑娟認為，這正是三立在產業鏈中的核心優勢。
這份詳盡的財務損益表，不僅涵蓋了傳統的廣告與冠名收入，更將版權銷售、周邊商品、藝人經紀、線下實體活動以及YouTube流量分潤等長尾效應全數納入。三立透過這套將「內容價值」轉化為「商業模式」的精算系統，說服投資方對影視內容的不確定感，也讓動輒投入數千萬甚至上億元的旗艦型綜藝籌資，有科學化的依據。
被問到這樣高度整合資金與資源的角色，更趨近於新創圈中的「加速器」和「天使投資人」。王淑娟笑著說，「沒錯！」三立除了協助籌資外，還有累積30年的產銷經驗，更理解如何協助有潛力的IP加速開發，成為市場上有競爭力的產品；「同樣作為內容人，我們更有熱情讓更多優秀的製作團隊能發揮，被看見！」
▲ 《請世界吃桌》澳洲雪梨場辦桌，左起浩子、隋棠、千千、陳隨意、藍正龍。圖／三立提供
產銷合一：提早八個月開打的社群流量戰
即使擁有龐大的預算與精良的製作，影視圈仍不乏「叫好不叫座」、集結各大卡司卻慘賠的殘酷案例。為了避免這樣的狀況，三立在行銷策略上進行了一次創新的嘗試。
過去的電視台行銷往往是「接力賽」：節目拍完、剪接好，才交棒給行銷部門去宣傳。但《請世界吃桌》採取的是「產銷合一」的同步並行策略。早在企劃成形、甚至大隊人馬出發前往雪梨與紐約拍攝的半年前，業務、行銷與發行部門就已全數加入討論。
「現在電視台都有兩本帳：電視跟網路。一開始的節目設計與選角，早就是雙軌並行。」林鶴明指出，節目不僅需要能扛起傳統電視收視率的主持人（如浩子），也需要能自帶網路社群流量的KOL（如千千）。
更關鍵的是提早八個月的社群超前部署。在海外拍攝期間，行銷團隊便已預先規劃好數十支短影音的拍攝配額與腳本，並且在社群發送。觀眾在節目開播前於Instagram或YouTube上看到爆紅的「紐約時報廣場預告」或「洗碗花絮」，都是在企劃初期就規劃好的社群素材。
為了因應這檔節目的跨國性，相關的短影音在後製階段便全數加上雙語字幕（如英文、日文），並同步向澳洲、日本等當地媒體發送海外新聞稿。這些事前的操作，讓節目在正式開播前，官方臉書粉絲數就已突破十萬，Instagram上多支短影片的觀看次數更是衝破百萬。
「這就像店面都還沒開，外面就已經大排長龍了。」林鶴明笑稱，網路不會被電視檔期卡住，而提早經營社群的成本投入，不僅有助於之後的網路點閱，也帶動首播的收視率暴增到原時段7倍，亮眼數字為團隊的新嘗試注入強心針。
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請世界吃桌Have A Seat（@have_a_seat_2026）分享的貼文
▲ 《請世界吃桌》的社群貼文，許多都是「雙語」甚至「三語」。來源／請世界吃桌Ig
▲ 《請世界吃桌》行銷統籌三立品牌行銷部。圖／三立提供
拒絕淪為國際OTT「代工廠」：多平台排播築起護城河
攤開近年台灣影視產業的財報，過度依賴單一通路的風險正逐步浮現。大約五到十年前，國際OTT平台大舉投資台灣，許多製作公司為了迎合國際平台的口味而量身打造內容。然而，當國際平台策略轉向、緊縮採購預算時，大量拍好的作品瞬間失去出口，只能躺在片庫中乏人問津。
此外，與國際平台的合作往往隱藏著「淪為代工」的危機。在傳統的保底委製模式下，製作公司拿著平台的預算執行，賺取微薄的代工費，但作品爆紅後的所有IP版權與衍生龐大商機，卻全數歸國際平台所有。
「我們當然也想上國際OTT平台，但它不能是我們唯一的平台。」王淑娟直言，為了不被單一平台綁架，並將IP的話語權牢牢掌握在自己手中，三立採取了「多平台聯合作戰」的排播策略。
《請世界吃桌》在版權發行上，精心規劃了綿密的播映生態網。從週末晚間十點於三立台灣台首播，隔日由華視二播、緯來三播，隨後再擴及國內各大OTT平台與YouTube。
這樣的排播經過了非常縝密的討論，不僅確保了內容的觸及率極大化，也滿足不同年齡層與同溫層的收視習慣，更是對廣告客戶最實質的曝光保證，也是傳統電視台在面對國際OTT和YouTube等平台的護城河。
▲ 熊本辦桌主持人與幕後工作團隊。圖／三立提供
從本土走向跨國合作 台灣影視IP的生態進化論
隨著節目持續熱播，《請世界吃桌》的長尾效應與IP價值還在發酵。在線下活動方面，官方近期宣布舉辦「請世界吃桌」實體辦桌活動，即使每人席位定價達到上千元，30桌名額依然在消息公布瞬間遭到「秒殺」，節目中的總舖師們開設的餐廳更是一位難求。
辦桌節目也在國際間和僑界引發共鳴，目前已經有世界各地的台僑社團在觀看實境秀後，主動越洋聯繫，表達願意贊助並邀請製作團隊前往當地舉辦第二季的辦桌活動。
針對影視IP的商業價值，三立電視品牌行銷部策略長林鶴明表示，若文化產品能建立如金融市場ETF般長期且穩定的回收機制，將改變產業的資本結構。他認為，透過嚴謹的產銷整合機制與精算商業模式，台灣的影視內容具備發展為長期投資標的的潛力。
三立今年透過犀利公司，與日本極東電視合資經營集集公司，從事影視文創IP開發、人才培育、影視內容製作、IP商務營運及IP投資等業務。展望未來，王淑娟說，「一定是擴大市場，還有擴大合作夥伴。」會朝跨國合作進行，三立希望能從內部生態系出發，串聯本土產業生態系，最終邁向國際合資與專業分工的「跨國生態系」。
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