漫畫收藏．小島》扣動心弦是悲歡離合，《芭樂歌：穿越時空的回聲》的對位、幽默與音樂視覺
今年（2025）10月出版的《芭樂歌：穿越時空的回聲》，是PETER MANN延續前作《芭樂歌 BLA BLA SONG》的創作核心、劇情卻獨立於前作的漫畫，此外作者和多位歌手合作，依循本書的四個短篇誕生了四首歌，並規劃一系列跨界活動。我只了解漫畫，因此只在本文分享漫畫的魅力。
有趣的是，PETER MANN以電繪完成這部作品，卻在10月初辦了場原稿展，原來PETER MANN為了畫展，額外手繪了多張稿件，並盡可能選用和電繪類似的網點、手工貼網，後設感十足。
《芭樂歌：穿越時空的回聲》由四篇短篇構成，講述人們探索音樂，並透過音樂抒發情感、叩問人生。
「芭樂歌」一詞，在台灣人普遍的認知中，大概是旋律或內涵上相對陳腔濫調的歌曲，然而就像婚慶或小吃店裡的芭樂汁，雖不高級卻通俗順口、滋潤尋常，又好比本作的劇情，充滿了芭樂元素──對未來迷茫、對社團熱衷、升學競爭、家庭糾葛、洗腦失憶，雖然混搭著穿越、靈異、科幻，而搖滾出諸多銳音，但屬於老生常談的這些情懷，正因其普世性，縱使反覆吟詠也能與每一代人產生共鳴，甚至具備人類集體記憶的宏大本質。
聽爛的芭樂歌依舊能扣動心弦，也理所應當，因為芭樂歌所唱的，便是最貼近人心的悲歡離合。
翻攝自2025《芭樂歌》原畫展（攝影：小島）
翻攝自2025《芭樂歌》原畫展（攝影：小島）
➤４則獨立的故事，卻有多處相映的迴路
劇情上，這四篇故事各自獨立，然而每篇故事卻由內到外、仿若對位法（Counterpoint）般，串圈著諸多相映的迴路。
像是在第一回中，結尾嘻哈歌手勝志的項鍊，遺留在古代成了狗牌，似乎標誌勝志累如狗的人生，抑或馬子狗的形象；勝志開頭很排斥古文，卻在和草姬的演出中收束於七步成詩，仿若達成了今昔和解；第19頁酸民重重疊疊的留言方塊，對照第44頁古代村民對音樂感想的方框，而密集的對話框，也好似呼應歌手齊齊整整的饒舌詞。
第三回中，歌手李莉所唱的圓周率，彷彿以陳梅執著的排名為圓心，向宇宙發散，同時隱隱傳達「宇宙是由數學公式組成」這一概念，李莉外星人的身份呼之欲出。
再者，看似獨立的每一回，卻在結尾接龍式相黏。第一回末頁，以第二回熱音社三人組觀摩勝志遺留的項鍊作結。第二回尾聲，熱音社三人組在第三回陳梅家所開的餐廳聚會。第三回結語於李莉奔月的流言，奔流向第四回遙遠未來的外星人群。
而第四回更是直白的串流前三回，像是樹立起第三回李莉的雕像，或於外星人的觀照中，回放前三回地球人的音軌，緊扣第二回「搞不好幾百年、幾千年後，地球早就沒人。」、「而且時不時會有，好像某人在看的感覺⋯⋯」等台詞。如此環環相扣的螺旋結構，迴盪出繚繚音波。
雖說本作敘事上處處精巧，然而一些轉折處，閱讀起來卻有些跳Tone。像是第一回勝志的伴奏如何能烘托草姬的演出，第二回熱音社如何進化、嘴硬的地縛靈何以轉念，以及第四回外星少年間如何萌發信賴、木乃伊外星人為何出手相助等等，我認為這些橋段可以多一些醞釀，但也可能在芭樂的架構中，即便不明說讀者也能腦補完善，況且略顯跳躍的敘事手法，可以替嚴肅的劇情添些無厘頭的趣味，以維持PETER MANN一貫的幽默調性。
翻攝自2025《芭樂歌》原畫展（攝影：小島）
翻攝自2025《芭樂歌》原畫展（攝影：小島）
➤以小零件蹦出笑點，荒誕直戳笑穴
幽默逗趣一直是PETER MANN的主打風格，本作的前三回也不乏惹人發笑的橋段。
作者擅長在畫面中，以小零件蹦出笑點，像是講解草姬身世時莫名彈出幾坨茄子，踱步於角落中一臉懞的狗與牛，又或者如史萊姆般撲到胸前的枕頭，還有角色、路人偶爾怔出的死魚眼，更遑論古代村民那頭蠢萌包巾與演唱會上昆蟲觸角的髮箍，都仿若短劇型漫才中才會出現的可笑道具。
尤其在一本正經的跨頁中，作者更是大膽拼貼荒謬，像是第一回草姬華麗開屏時，勝志則沉醉地含著小學生才使用的直笛，左下角還刷一排水滴頭人。
又或者第二回熱音社主唱男，沉心編曲時背景卻穿插北爛日常，熱血高歌時卻特寫嬌豔豐唇；還有熱音社三人組放學後，總是窩在不符年齡的廉價遊樂設施中，懸掛高空的則是國民天團拿著吸塵器的看板，貶值感一瀉千里；第三回李莉爆炸演唱時，垂落跨頁的磅礡文字，細看卻是無意義的圓周率，爆出口的則是厭世碎碎念。以上總總，都給讀者一種「這玩意怎麼出現在這」的違和感，荒誕得直戳笑穴。
➤角色設計與背景刻劃，本作有明顯深化
雖說本作延續了PETER MANN一貫的搞笑旋律，然而相比於前作，網點運用、角色設計以及背景刻畫，都有著顯著的深化。此外，從第三回下半到第四回，PETER MANN甚至收起耍寶調性，悶響出深沉卻蓄勢衝破晦暗的樂音。
第三回後半，陳梅陷入深深的自我厭惡與質疑，第207頁，陳梅以背向讀者的方式由右上向左下擲入虛無，看不見的面容，令讀者對絕望有無限的遐想。一翻頁便是李莉由右下向左上拽起陳梅的跨頁，陳梅哀戚卻閃過希望的面容迎向讀者。這兩面中，相比於處於前景因而龐大的虛無與李莉，陳梅身姿始終渺小，透露其茫然無力。
第210頁，用整頁氤氳著李莉的笑容，瞬間消解前幾頁刮起的雜訊，空靈成一片輕音。上下劇烈震盪後轉瞬歸於平靜，以及背身的無限絕望與迎面的內斂希望，使207頁到210頁，在緊湊的節奏中交響出豐富的情感，是我很喜歡的橋段。
第四回航向了浩瀚的宇宙，人們的生活步調卻變得侷限。
開頭第222頁，背景為科幻混沌風，外星少年卻木然地站在滑板上，筆直由右向左前進，刮出浩瀚宇宙中壓抑規矩的基調，與第三回結尾、筆直由右向左卻喜迎光明未來的陳梅，形成鮮明反差。
相較於前三回聒噪著各式對話，對話框也時常隨著情緒起伏而邊線炸裂，第四回則更多無聲的演繹，除了反應未來人多以心電感應取代口說，更是收斂人們情感抒發、彼此接觸的能力，而稀少的對話框，形狀也較前幾回工整，分鏡也更加方正、對稱，框限出厚重的守序感。
➤將音樂視覺化，將音樂化為跨時空的載體
有趣的是，PETER MANN讓未來人保存音樂的方式，不是使用CD、隨身碟或更高科技的產品，而是使用連現代都快絕跡的錄音帶。或許是錄音帶的外型，與這回規規矩矩的背景設定相符，又或者轉動磁帶，更有把玩聲音、回憶過往的實感，也可能純粹是作者偏好錄音帶的復古感。本作蘊藏音樂的方塊，除了錄音帶以外，還有隨著音樂演奏而飄過的音準方塊，以及第三回兩位主角分別時，被電子音般的方塊雜訊淹沒。
最終，如此方正、狀似符合未來規矩的錄音帶，卻突破重重框架，將現下的點點滴滴，廣播向遙遠的未來，令音樂成了穿越時空的記憶載體。末頁以噴筆蒸騰的少年側臉，迎向縷縷曦光，呼應遠久前少女向光的釋然，嘴角那一抹淺笑淨化了整回的抑鬱，昇華出突破天際的Freestyle。●
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
2025《芭樂歌》原畫展現場（Peter Mann提供）
【延伸閱讀】現場》音樂跟漫畫讓我們走到一起：《芭樂歌—穿越時空的回聲》分享會側記
閱讀通信 vol.362》怎樣才算擁有一首歌、一部電影？
手指點一下，您支持的每一分錢
都是推動美好閱讀的重要力量
定期贊助
單筆贊助
300
500
1,000
成為Openbook贊助之友
300
500
1,000
成為Openbook贊助之友
小島（漫畫家）
2025-12-29 10:34 小島, 漫畫收藏, 芭樂歌, 穿越時空的回聲, Peter Mann