《不可能的任務》迎來最終章，「湯姆克魯斯」每次都博命到導演生氣？幕後故事讓你更佩服他！
一切都始於第一部《不可能的任務》（1996）的片場。這部電影是由 Brian De Palma 執導、湯姆克魯斯製作，而湯姆克魯斯可能是好萊塢最早意識到「電影系列化」在 20 世紀娛樂電影中重要性的明星。與其等待別人邀請他加入某個既有的系列，他選擇與製片人 Paula Wagner 合作，從零開始打造自己的電影宇宙，並持有對整個項目的掌控力。
他買下了自己最喜歡的影集版《不可能的任務》版權，找來傳奇編劇 Robert Towne 編寫劇本、由 David Koepp 修改，並邀請到長年期待的合作夥伴 De Palma 執導，更親自參與大大小小的決策，縝密地掌控整個拍攝過程，而這也是他堅持不使用替身演員的原因之一。
湯姆克魯斯清楚知道《不可能的任務》不能只是「另一部好萊塢大片」，他必須充分利用自己的巨星魅力，為觀眾帶來前所未有的娛樂體驗，這在他心中有兩個關鍵 —— 不計成本，以及親自參與所有動作場面，將自己推上與 Buster Keaton、成龍同樣的動作表演高度。對他而言，使用替身就是對觀眾的欺騙。導演吳宇森回憶起拍攝《不可能的任務 2》（2000）時，湯姆克魯斯曾在討論一場動作戲時說過類似的話，那是一場由湯姆克魯斯提出的橋段：Ethan Hunt 徒手攀登猶他州死馬點的峭壁，也就是所謂的「無保護自由攀登」（free solo）。
吳宇森本身有懼高症，因此立即回絕不可能。不過湯姆克魯斯身為製片，即使他提出的想法看起來像是「自殺性行為」，團隊也得配合執行。吳宇森在接受《Entertainment Weekly》採訪時坦言：「他堅持要做這場戲，真的讓我很生氣，我試著阻止他，但完全沒用。我緊張的全身冒汗，拍攝時甚至不敢看螢幕。」
為了證明自己不是說說而已，湯姆克魯斯甚至下令停工，停止原本正在搭建的峭壁模型。即使美術部門已經花了好幾週的時間，按照比例仿造出猶他州死馬點的岩壁，但 Cruise 絲毫不感興趣，拒絕在仿造場景上演出這部戲。最終，De Palma 勉強說服他戴上一條極細的安全鋼索，並安排專業攀岩教練在現場指導，湯姆克魯斯才稍做讓步。
吳宇森回憶說，拍攝時因為要同時協調 5 台攝影機（包括空拍直升機與吊臂），經常出現對焦問題，導致許多鏡頭不得不重拍。換作其他演員，在陽光曝曬之下還要懸掛在峭壁上等候重拍，早就已經爆氣，尤其湯姆克魯斯還曾在跳躍岩石的過程中扭傷了肩膀，但根據吳宇森指出，湯姆克魯斯簡直「樂在其中」，再來一次還是甘之如飴。
這段以 Zap Mama 音樂節奏精心編排的開場攀岩戲，不僅是整部《不可能的任務 2 》的巔峰場面，更成為湯姆克魯斯職業生涯中的一大轉捩點。從此以後，他不斷挑戰自己設下的超高門檻，每一部電影中至少都要有兩個親自上陣的超危險特技場面。
自從那場在猶他的惡夢場面後，湯姆克魯斯便將自己的生命毫無保留地奉獻給了大銀幕，為了最真實的電影場面，他願意拿命來換。其實這一切都可以追溯至系列第一集，當年他與導演 De Palma 正在構思該怎麼讓 Ethan Hunt 與 FMI 局長 Eugene Kittridge 的對峙戲結尾更加震撼時，湯姆克魯斯靈光一閃提議：讓 Ethan 引爆一整個巨型水族箱！
當時製作團隊詳細評估實體爆破的風險後，認為場面應由替身完成，因為爆破時大量玻璃會高速飛濺，很有可能造成嚴重割傷，最糟的情況是，他甚至有可能在水壓下嗆傷溺水而死。
不過湯姆克魯斯提醒在場所有人：這部片是由他出錢拍的，他說要做，誰也攔不住，結果他真的親自上陣。導演也確保了觀眾都能清楚看見，鏡頭中那個在巨大水族箱爆裂、海水傾瀉而出時以慢動作逃生的人，正是湯姆克魯斯本人。這個鏡頭被剪進了電影預告片，也正是這個鏡頭，開啟了他往後攀登高山、爬上摩天大樓、跳上飛行中直升機 ⋯⋯ 的演員之路。只要能讓觀眾屏息以待，他就願意去嘗試。
這些鏡頭，也讓湯姆克魯斯正式從巨星升格為影壇傳奇。如今，隨著《不可能的任務》系列即將迎來最終章，現年 62 歲的 Tom Cruise 究竟將親自挑戰哪些前所未見的高難度動作特技，也讓全球影迷們引頸期盼。
本文改自：《GQ》西班牙版