看藝術的美好與自由如何啟迪人性 談《竊聽風暴》與《無主之作》
【特約撰述/郎亞玲】
看電影，有些人是為了娛樂打發時間，有些人是為了社交約會，也有人就愛這種藝術表現形式。看電影時，有人就是為了看明星，有人則專注於故事情節，也有人是為了研究某個導演的拍攝手法，更有人是想打開視野，體驗電影世界的多姿多采。朋友，你又是哪一種呢？
最近筆者特別喜歡看德國片，以前高中歷史讀得稀稀落落，藉著電影，補足了許多空白。雖然電影畢竟是虛構為多，但是透過感人的情節，電影落幕後，我們還能透過閱讀的方式，延伸並回味每一段過去的歷史與人物，是感性與理性雙重的享受與吸收。
德國編劇、導演弗洛里安·亨克爾·馮·杜能斯馬克生（Florian Henckel von Donnersmarck，1973－）現年48歲，生於德國科隆。但十五年前，可說天才早發，就以《竊聽風暴》(The Lives of Others)一片獲得奧斯卡最佳外語片獎等多項大獎，立刻竄升到一線大導演的位階。他不多產，後來僅2011年，由強尼·戴普、安潔莉娜·裘莉演出的《色遇》，一舉獲得3項金球獎提名。以及2018年，他以當代執牛耳的德國藝術家葛哈．里希特(Gerhard Richter1932－)早年生活經驗為藍本所執導的作品《無主之作》(Never Look Away)，使他再獲得奧斯卡最佳外語片的提名。本文不談《色遇》，想談一談《竊聽風暴》與《無主之作》裡導演想詮釋的關於藝術的影響力。
《竊聽風暴》有一個很明確地時間座標，背景是東德統一社會黨統治的80年代，也是柏林圍牆倒塌前5年，國家情報局「史塔西」（Stasi來自德語「國家安全」的縮寫）以白色恐怖鋪天蓋地的威權控制著人民。據說每3個人之中，幾乎就有1個有被暗中監控的經驗，並列入檔案。告密、刑求甚至成為人們生活的一部份。男主角是被下令秘密監控名劇作家，他的行動起初並沒有遭到任何阻難，但在日復一日監聽的過程，他竟意外地在內心起了極大的變化。這主要有兩個方面，一方面是他感受到劇作家和情人之間的愛，特別是男方的體貼包容，讓他融入了這樣的情愛關係，也感受到劇作家的專情善良。
但更大的影響來自於劇作家的藝術氣質和文學造詣。男主角不僅被舞台劇的台詞感動，甚至順手牽羊取走了劇作家最愛的布萊希特的著作，專心研讀，劇作家愛聽的音樂，也令他陶醉其中。這些是編導不著痕跡地鋪陳他為何改變立場的細微處，也是他猶豫於自己的監聽任務之始，後來人性的自覺加上他開始客觀觀察長官等的各種邪惡行徑，終於讓他在危急存亡之際挺身而出，一種置個人生死於度外的義行，真是令人感動莫名。
至於《無主之作》的故事情節，聚焦在葛哈．里希特的童年，以及他在柏林圍牆建成前成功逃往西德，進入杜塞道夫美術學院就讀的創作過程。前者出現的重要角色是他藝術啟蒙的阿姨，她在納粹統治期間深受創傷而精神異常，她象徵了在一個否定藝術創作自由的極權國家，藝術如何被剝削、侵害。後者則以較長的篇幅描述，他最初在社會主義下的現實主義風格，如何在新的自由創作環境中脫胎換骨，透過他的畫筆和思想的革新，不僅個人突破命運的箝制，也同時記錄了時代的傷痕。
《無主之作》道出了藝術不只是表現當代精神，也是歷史軌跡的反映，是生命的救贖，更是超越和再生。年近九旬的里希特，在今畫壇依然引領風騷，他善於融合各種觀念技法，推陳出新，在具象和抽象之間出入自得、翻轉求變，尤其是他受照片影像的啟發，將照片與繪畫兩相結合，開啟後學重新看待照片的歷史價值，以及繪畫語言的力量。透過這部電影，我們等於複習了西洋現代與當代的美術史，而大師精彩人生也在電影中留下永恆的印記。
（本文作者郎亞玲，頑石劇團藝術總監與編導，逢甲大學、大葉大學講授表演與劇場）