脆弱與重組：城市中的隱形系統—忠泰美術館《燼光之城》11 組國際藝術家重探城市想像、危機與文明餘燼
忠泰美術館將於 3 月 21 日至 7 月 12 日推出全新當代藝術展《燼光之城──文明之後的迴響》。本展由獨立策展人高森信男與館方團隊共同策劃，匯聚來自不同地緣與文化脈絡的 11 組藝術家，包括菲律賓藝術家阿奎禮贊夫婦（Isabel and Alfredo Aquilizan）與 The Fruitjuice Factori Studio Collective、馬克middot薩瓦圖斯（Mark Salvatus），斯里蘭卡藝術家阿布都middot哈里克middot阿濟茲（Abdul Halik Azeez），敘利亞藝術家艾哈姆middot賈布爾（Ayham Jabr），羅馬尼亞藝術家塞巴斯蒂安middot摩爾多萬（Sebastian Moldovan），多哥藝術家Elom 20ce，以及韓國藝術家金雅瑛；另有臺灣藝術家蔡坤霖、梅丁衍、黃海欣、致穎與林書楷等共同參與。藝術家們透過各自所處的歷史與社會現場，回應城市在全球化進程中的多重變貌從多重地緣視角出發，探問全球化進程中城市文明的崩解、挑戰與再生可能。
《燼光之城》展場一景。圖 / 非池中攝影。
展覽聚焦戰爭衝突、氣候災變、產業轉型與家園變遷等結構性條件所引發的劇烈變動，透過多元媒材與跨域實踐，揭示當代城市運作背後不易被察覺的機制與張力，並引領觀者進入全球化語境下鮮少被凝視的「隱形」城市風景。在此脈絡中，展覽進一步開啟對人類集體生存處境的反思，回望文明於動盪之中的脆弱性與再生潛能。
策展團隊與藝術家合照 copy忠泰美術館
城市再現的轉向：從主流敘事到邊緣地景的結構揭示
「城市」承載了全球半數以上的人口，是人類文明發展的象徵；然而在全球化浪潮下，某些城市成為美好生活的投影，另一些卻映照出文明發展背後的矛盾與陰影。《燼光之城》將視角從大眾熟悉的歐美大都會，轉向話語權相對有限的非主流城市現場。從敘利亞大馬士革的反烏托邦想像、西非電子垃圾處理場的殘酷現實，到臺南產業轉型下的家園拆遷等，藝術家們透過錄像、影像、混合實境（MR）、大型現地裝置等媒材，帶領觀眾直擊不同政經歷史條件下城市面臨的「危機」、揭開運作背後不易察覺的「隱形系統」，並探問人類對於「城市的想像」。「燼光」便是寓意城市在歷經烈焰般的劇烈動盪後，總能在餘燼中浴火重生，展現出興衰交替不滅的生命力。
《燼光之城》展場一景。圖 / 非池中攝影。
城市的想像：在流動與夢想間重塑歸屬
在全球性人口遷徙、移工潮與數位游牧盛行的時代，城市不再只是固定的住所，而是人們追尋理想生活與「世界級城市」夢想的投射載體。然而，抵達理想城市是否真能通往美好生活？我們又該如何在快速變動中，重塑對城市與「家」的想像？
現居澳洲的菲律賓藝術家阿奎禮贊夫婦（Isabel and Alfredo Aquilizan）與 The Fruitjuice Factori Studio Collective 帶來全新現地創作的大型裝置《居所：（在某處）另一個國家計畫》，攜手臺灣學生與營建工作者進行工作坊共創，利用紙箱堆疊出關於移動與離散的記憶，傳達超越國界的交流。斯里蘭卡藝術家阿布都．哈里克．阿濟茲（Abdul Halik Azeez）則透過《異鄉異客》等多件影像、家庭照片、口述史料等，探討斯里蘭卡在新自由主義轉型下的移工敘事與戰後都市變遷。
伊莎貝爾amp艾佛雷多．阿奎禮贊（Isabel and Alfredo Aquilizan）copy忠泰美術館
阿布都．哈里克．阿濟茲copy忠泰美術館
《燼光之城》展場一景。圖 / 非池中攝影。
面對城市發展的殘酷面，羅馬尼亞藝術家塞巴斯蒂安．摩爾多萬（Sebastian Moldovan）的影像作品《巴黎計畫》，反思首都布加勒斯特在權力慾望的轉折下，從東歐「小巴黎」淪為廢墟的無常與鄉愁；臺灣藝術家蔡坤霖最新現地創作《誰為始何為終》，以「水文系統」為隱喻，重現昔日農用瑠公圳在都市化進程中從自然水系轉化為人工管路，連結忠泰美術館所在地之地理環境，並呼應團隊整理所在地的「臺北東區故事」，也映照出全球城市開發與自然環境之間持續交錯、相互改寫的關係。
臺灣藝術家蔡坤霖最新現地創作《誰為始何為終》copy忠泰美術館
《燼光之城》展場一景。圖 / 非池中攝影。
蔡坤霖copy忠泰美術館
羅馬尼亞藝術家塞巴斯蒂安．摩爾多萬的作品《巴黎計畫》copy忠泰美術館
塞巴斯蒂安．摩爾多萬（Sebastian Moldovan）copySebastian Moldovan
城市的危機：戰火衝突、演算法控制與集體焦慮
戰爭，究竟離我們有多遠？從俄烏戰爭到中東衝突，安居的城市與殘破的廢墟往往僅有一線之隔。在當前全球地緣政治動盪與連年災變的夾擊下，城市看似繁榮發展的表象下，也隱藏著脆弱的真實面貌。
決戰境外系列 copy梅丁衍
梅丁衍copy忠泰美術館
臺灣前衛藝術家梅丁衍於 26 年前的創作《決戰境外》系列，透過電腦繪圖拼貼虛實，將「決戰境外」的戰略口號，預演為一場虛擬的戰爭奇觀。敘利亞戰火倖存者艾哈姆．賈布爾（Ayham Jabr）的合成影像作品《大馬士托邦》系列，將大馬士革的廢墟拼貼成超現實神話，探討戰爭如何在毀滅後轉化為生存的儀式。韓國藝術家金雅瑛的影像作品《外送舞者星球》，聚焦疫情期間高度加速的零工經濟，呈現被演算法支配下的虛構首爾，反映當代社會對速度與最佳化的迷思。臺灣藝術家黃海欣《粉紅色監獄》、《甜蜜家庭#2》等作品，以一貫幽默卻不安的筆觸，捕捉城市日常中的集體焦慮。
敘利亞藝術家艾哈姆．賈布爾的合成影像作品《大馬士托邦》系列copy忠泰美術館
艾哈姆．賈布爾（Ayham Jabr）copyAyham Jabr
黃海欣copy忠泰美術館
城市的隱形系統：支撐現代化城市背後的運作機制
現代化城市生活的繁榮與便利，往往仰賴一套龐大卻隱蔽的全球化運作系統。這套隱形系統連結了跨國貿易、產業結構、勞動力等資源的分配與利益交換，支撐著我們習以為常的日常運作。
臺灣藝術家致穎、德國藝術家格雷戈爾middot卡斯帕、多哥藝術家 Elom 20ce 跨國合作《貨幣》計畫copy忠泰美術館
貨幣-阿格博格布洛謝-戒指系列 copy致穎
你淘汰的手機與舊車，如何成為他人的生存資源？臺灣藝術家致穎與德國格雷戈爾．卡斯帕（Gregor Kasper）、多哥 Elom 20ce 藝術家跨國合作《貨幣》計畫，將鏡頭帶往西非的工業廢棄物聚落，記錄現代化城市如何將消費後的物質處理「外包」至世界的另一端。這些廢棄零件經由勞動者的手，轉化為精緻的手工飾品並進入宗教儀式中，以此觀看全球經濟循環中，物質與精神如何被重新賦予價值。
致穎（Musquiqui Chihying）copyMusquiqui Chihying
格雷戈爾．卡斯帕（Gregor Kasper）copyGregor Kasper
Elom 20cecopyElom 20ce
菲律賓藝術家馬克．薩瓦圖斯（Mark Salvatus）的《水痕》透過細膩地抹除明信片上的觀光景點與地標，隱喻海平面上升對海島國家的衝擊，並揭示全球氣候變遷所帶來的連鎖災難。面對都市開發與產業轉型的系統運作，臺灣藝術家林書楷與紐約 FuturePerfect Studio 創辦人韋恩．艾希莉（Wayne Ashley）透過《幻影之城》MR 混合實境技術，將已被拆毀的臺南家園、家族產業與都市記憶，在虛擬世界中重組，探討在冰冷的城市發展體系下，個人與集體的記憶如何透過科技與想像力獲得存續的可能。
馬克．薩瓦圖斯copy忠泰美術館
《燼光之城》展場一景。圖 / 非池中攝影。
韋恩．艾希莉（Wayne Ashley）copyWayne Ashley
林書楷copy忠泰美術館
臺灣藝術家林書楷與紐約FuturePerfect Studio創辦人韋恩．艾希莉的MR作品《幻影之城》copy忠泰美術館
忠泰美術館自 2016 年開館以來，10 年之間持續推出《不存在的地方》、《逆旅之域》、《失樂園》與《殘山剩水》等展覽，回應「城市」與「未來」議題，本次《燼光之城》不僅反映了十年積累，也提供觀眾更廣域的視角觀察世界，向城市文明、未來生活與集體想像進行反思。《燼光之城》將於 3 月 21 日開展當日上午舉辦「策展人導覽」，下午接力舉行「開幕座談」，邀請多位參展藝術家親自分享創作歷程。展期間也將陸續舉辦專家導覽、定時導覽、城市走讀等多元活動。更多展覽活動與看展優惠資訊，詳見美術館官方網站。
忠泰美術館《燼光之城》3 月 21 日開幕座談 copy忠泰美術館
展覽資訊
燼光之城──文明之後的迴響 Fallenstadt: the Rise and Fall of Cities
日期｜2026.3.21－2026.7.12
時間｜週二至週日 10:00-18:00（週一休館）
地點｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）