中美館開館大展「萬物的邀約」登場！70 組藝術家、90件作品，逛展重點一次看

繼十月搶先開放，台中重量級新地標「綠美圖」的中美館也正式開館了！中美館開館第一展《萬物的邀約》從這片地景出發，透過跨文化、跨物種、跨世代的藝術視角，邀請觀眾重新思考城市、記憶與自然之間持續生成的關係。集結超過 20 國、70 組藝術家、90 多件作品，包括安東尼·聖修伯里〈小王子〉首度亮相，展期自12月13日至2026年4月12日。

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中美館「萬物的邀約」展覽重點1

什麼是臺中綠美圖？

臺中美術館大廳一樓。攝影：Iwan Baan ，Source：臺中市立美術館

臺中綠美圖是全台首座結合「市立美術館」與「市立圖書館」全新藝文地標，坐落於中央公園 67 公頃綠地之中，由普立茲克獎得主 SANAA 建築師妹島和世與西澤立衛設計。建築以輕盈曲線與通透結構回應公園地景，模糊室內與戶外的界線，使藝術、閱讀與自然成為日常流動的一部分。「綠」不僅指向自然環境，也象徵人、植物、動物與文化共生的關係。館內透過共享大廳、多重連通動線與開放空間，重新定義美術館、圖書館與城市生活的連結方式，成為跨領域文化實驗的重要基地。

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中美館「萬物的邀約」展覽重點2

策展主題以自然為起點

文勝鉉（Seung Hyun Moon），〈論薄而透明之物〉，2025，表演、單頻道錄像,25分鐘，臺中市立美術館委託創作。Source：臺中市立美術館

作為中美館開館首展，《萬物的邀約》標誌著館方策展方向的正式啟動。展覽由中美館策展團隊攜手臺灣策展人周伶芝、美國策展人 Alaina Claire Feldman，以及羅馬尼亞策展人 Anca Mihuleţ-Kim 共同策劃，從中央公園與水湳機場的歷史脈絡出發，延伸至人與自然、城市與記憶、跨物種與未來的多重關係。全展總共超過 20 國、70 組藝術家、90 多件作品，涵蓋錄像、裝置、雕塑、繪畫與文獻，建構一條由在地出發、與世界共振的藝術敘事。

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中美館「萬物的邀約」展覽重點3

公共空間展廳

林明弘 ( Michael Lin )，《再製》，2025，中美館委託製作。攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

「公共空間委託創作計畫」則呼應美術館作為公共文化場域的長期願景，展覽同時延伸至公共空間。邀請林明弘《再製》以梅花花布符碼與錯位印刷，重塑建築空間的動態視覺體驗，進一步強化美術館作為公共文化場域的開放性。

梁慧圭 ( Haegue Yang )，《流動奉獻－樹蔭三合》，2025，中美館委託製作。攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

梁慧圭於挑高 27 公尺大廳，打造在臺首件製作大型懸吊作品《流動奉獻–樹蔭三合》，向臺韓共有的老樹文化精神致敬，而鈴木悠哉與鄭素英的現地裝置回應建築結構與情緒循環。

鈴木悠哉，〈在最後之物的世界〉，2025，混合媒材裝置_攝影、繪畫、影像、植物、沙、水、以水性樹脂製作的立體物件、壓克力顏料、保麗龍、鋼、木材、 馬達、海洋廢棄物_尺寸依空間場合而定，藝術家自藏，臺中市立美術館委託創作。攝影：ANPIS FOTO 王世邦

鄭素英，〈輪中之輪 I＆ II〉，2025，不鏽鋼、木頭、彩繪，玻璃、瓷器、塑膠,收集自中國、日本與韓國海域的浮標，拋光不鏽鋼面板。約 0.9 × 0.9 × 0.4 公尺，臺中市立美術館委

阿德里安・提爾提奧，〈後博物館證據(探鑽)〉，2025，現地裝置——木材、綁帶、塗料、膠、水石、土壤、沙子、混凝土、鋼材、建築廢料，25 × 2.5 × 2.5公尺，臺中市立美術館委託創作，藝術家自藏。攝影：ANPIS FOTO 王世邦

包括阿德里安·提爾提奧（1980-）為比利時藝術家暨建築工程師，其跨域實踐揉合建築與藝術思維，創造出挑戰室內外界限、虛實疊合的場域介入作品。常透過塔樓、橋樑、階梯等建築元素，將其功能性或非功能性運用，巧妙調動觀眾參與，引發對作品潛藏訊息的深度思考。這次包括水池中頂天立地的〈後博物館證據(探鑽)〉，這個現地裝置以混凝土、鋼材、建築廢料，水石等打造一個大膽而「視覺破壞性」強烈的巨大螺旋鑽頭，同時在轉換材質中延伸至三、四樓等不同展廳。

中美館「萬物的邀約」展覽重點4

二樓展廳〈畫一道海岸線〉

〈畫一道海岸線〉攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

二樓展覽室 A的〈畫一道海岸線〉以「邊界」作為思考起點，指向自然與人類、物質與感知之間不斷變動的交會地帶。策展透過跨世代藝術家的創作，引導觀者感受萬物彼此牽動、循環不息的生命狀態。

陳幸婉，〈大地之歌No.1〉，1996，複合媒材，245x456x80公分，臺中市立美術館典藏。攝影：ANPIS FOTO 王世邦，Source：臺中市立美術館

臺灣前輩藝術家陳幸婉近三十年來首次公開展出的《大地之歌 No.1》，以衣物布料與皮革構成作品結構，將日常材質轉化為承載生命痕跡的媒介，映照生與滅的循環關係。美國行為與錄像藝術先驅瓊．喬納斯（Joan Jonas）《風中一線》則以漂浮於空間中的紙質風箏，召喚風、身體與觀看之間的互動，使觀者在移動與凝視之間，重新感知自然的節奏與存在方式。

瓊・喬納斯 ，〈風中一線〉，2024，竹子、繩線、壓克力彩於紙，尺寸依場地而定，Courtesy of the artist and Gladstone Gallery。Source：臺中市立美術館

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中美館「萬物的邀約」展覽重點5

三樓展廳〈幻生的寓言〉

〈幻生的寓言〉攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

三樓展覽室 B的〈幻生的寓言〉聚焦於神話、傳說與集體記憶如何在當代語境中被重新召喚與轉譯。藝術家從各自的文化背景出發，將風土、信仰與個人經驗交織成寓言式的敘事，試圖修補被忽略或斷裂的世界圖像。

邁蘭德.康斯坦特，〈韋多〉（Hwèdo）2022，布面珠繡與亮片，含框 Framed 61 × 81 公分，© Myrlande Constant.Courtesy of the artist and Fort Gansevoort, New York。Source：臺中市立美術館

海地藝術家邁蘭德．康斯坦特（Myrlande Constant）以《La Sirène》重新詮釋巫毒旗幟藝術，從女性視角重構宗教與文化敘事，翻轉外界對海地藝術的既定印象。人間國寶王清霜《佇聆孔雀》透過細膩漆藝，捕捉孔雀姿態中的靜謐張力。

余欣蘭《我是女人，我是獵人》則以影像記錄母親走入山林狩獵的日常，鋪陳人、動物與自然相互依存的生命關係。

余欣蘭 Rngrang Hungul《我是女人，我是獵人》，2022，單頻道錄像裝置。圖片來源：藝術家提供。藝術家自藏。Source：臺中市立美術館

中美館「萬物的邀約」展覽重點6

五樓展覽室 C〈摺疊的風景〉

〈摺疊的風景〉攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

五樓展覽室 C的〈摺疊的風景〉從地質變化、山林地景到城市發展，探討土地如何在時間中不斷被書寫與重塑。藝術家透過繪畫、裝置與纖維媒材，呈現自然與人為介入交錯所形成的複合風景。

洪天宇 Hung Tien-Yu（1960- 2023），〈中橫三闕 1900〉，1996，油彩、鋁板，畫心162 × 97公分，含框163.3 × 98 cm × 3公分，臺中市立美術館藏。攝影：ANPIS FOTO 王世邦

洪天宇 Hung Tien-Yu（1960- 2023），〈中橫三闕 1960〉，1996，油彩、鋁板，畫心162 × 97公分，含框163.3 × 98 cm × 3公分，臺中市立美術館藏。攝影：ANPIS FOTO 王世邦

洪天宇《中橫三闕 1900、1960、2000》以不同年代的山景油畫，並置百年間環境變遷的痕跡，讓風景成為歷史的載體。伊琳娜．波提亞．布坎（Irina Botea Bucan）與喬恩．迪恩（Jon Dean）在《未完成的文化中心》中，以刺繡與裝置呈現建築未竟的狀態，指向文化與城市永遠處於生成中的本質，也回應空間與記憶持續被摺疊、展開的過程。

中美館「萬物的邀約」展覽重點7

五樓展覽室 D〈擾動的記憶〉

〈擾動的記憶〉攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

五樓展覽室 D的〈擾動的記憶〉關注人類與非人生命之間的感知關係，透過聲音、氣味與物質轉化，挑戰以人為中心的觀看方式。陳瀅如《聞山海》結合聲音裝置與嗅覺經驗，重新詮釋《山海經》中的多物種世界，使觀者在感官層面上進入一個跨越時間與物種的敘事空間。

陳瀅如，〈聞山海〉，2025，複合媒材 10.2環繞聲道、9K雙頻道同步投影、氣味(天然精油)，尺寸 7.2 × 10.8公尺（首展規格），原規劃與尺寸 14.2環繞聲道、8 × 12公尺，臺中市立美術館委託創作。攝影：ANPIS FOTO 王世邦

林之助《秋果》則是其創作脈絡中少見的馬賽克作品，藝術家以細密的材質拼貼，凝聚對自然細節的長期觀察，將植物的形體轉化為富含節奏與秩序的視覺結構。此子題透過對記憶的擾動，邀請觀者重新思考人與自然之間潛藏的連結。

中美館「萬物的邀約」展覽重點8

六樓展覽室 E〈萬物初聲〉

〈萬物初聲〉攝影：ANPIS FOTO 王世邦。Source：臺中市立美術館

六樓展覽室 E的〈萬物初聲〉以「聆聽」作為理解世界的方法，約瑟夫．波伊斯的作品以具象物件回應身體創傷與療癒意涵；王虹凱與查波帕透過裝置與出版物，探索非人類生命的話語方式。

約瑟夫・波依斯（1921-1986），〈給20世紀細肢者的(兔型)背架〉，1972–1982 鑄鐵背架、展示櫃，背架15 × 94 × 45 公分，展示櫃183.5 × 155 × 64.5 公分。Courtesy of Joseph Beuys Estate -Galerie

《萬物的邀約》A Call of All Beings: See you tomorrow, same time, same place

展覽日期｜2025 年 12 月 13 日－2026 年 4 月 12 日

展覽地點｜臺中市立美術館（臺中市西屯區中科路 2201 號）

開放時間｜週二至週日 9:00–17:00，週六 9:00–20:00

Source：臺中市立美術館

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