專訪｜Simone Rocha親談Adidas Originals初次聯名：荷葉邊綴滿運動服，追憶夢核少女的青春群像
Simone Rocha一直是相當擅於「建構世界」的設計師。自2010年創立同名品牌以來，這位愛爾蘭設計師便以珍珠與透明材質、天主教意象與民間傳說的女性角色，以及少女、玩偶等元素，逐步形塑出一個獨屬於她的時尚宇宙；其中既有虔敬又浪漫的服裝，也潛藏著某種危險氣息。然而，對 Rocha 而言，打造這個充滿想像力的世界，從來不代表將它與外界隔絕。
合作，正是她拓展Simone Rocha世界觀的方式，讓這顆珍珠般的宇宙得以打開，釋放其中更多可能。早期與J. Brand的合作，讓她將招牌荷葉邊與高飽和色彩轉化至丹寧之上，也從中學習洗水與染色技術；2024年，她應Jean Paul Gaultier之邀，擔任客座高訂設計師；她當時向《Vogue》形容這段經歷，是一次「看看自己的精神在面對不同事物時會產生什麼反應」的機會。今年6月，她再次迎來另一個重要篇章——首次舉辦獨立男裝秀，並以Pitti Uomo客座設計師之姿於佛羅倫斯登場，她形容這是「我世界中的全新篇章」。
「最好的合作，是最後產出任何一方單獨都無法創造出來的東西。」Rocha在東倫敦工作室接受《Vogue》訪問時如此說道。
「我喜歡讓人感到意外，讓他們想：『噢，我完全沒預料到會是這樣，但看起來又完全合理。』那就是魔法真正誕生的時刻。」Simone Rocha說。
Adidas與Simone Rocha首度攜手，亮相2026秋冬倫敦時裝週
而這也正是Adidas與Simone Rocha合作的起點——雙方正式展開一段長期合作關係。首個聯名系列於今年2月倫敦時裝週期間，在氣勢恢宏、宛如宮殿般的Alexandra Palace發表，並作為Simone Rocha 2026秋冬大秀的部分亮相。該系列交織兩種看似迥異、實則同樣充滿想像力的敘事：一是古老蓋爾神話中關於永久青春與浪漫的Tír na nÓg（意旨青春永生之地）；另一則敘事則來自攝影師Perry Ogden 1999 年的攝影系列《Pony Kids》，捕捉都柏林住宅區年輕人騎馬的身影，他們身穿馬術裝備與陪伴日常生活的運動服，形成一種獨特的青春文化景象。
這些靈感最終透過Adidas標誌性的運動輪廓呈現，再經過Rocha柔美而女性化的設計語彙重新轉譯：蕾絲層疊、荷葉邊裝飾的運動長褲，鑲嵌水鑽與珍珠的足球襪，以及以英式刺繡蕾絲製成、帶有柔美垂墜感的包款。
面對adidas「三線」如此龐大的世界，Rocha反而提出了一個極具個人風格的問題：「Adidas本身就是一個如此巨大的宇宙。所以我會想：『那屬於我們的星球究竟是什麼？』」如今，這個完整的世界終於揭開面貌。《Vogue》獨家公開由Justine Kurland掌鏡的形象企劃，以夢境般的攝影場景呈現完整系列。系列將於9月10日全球發售。
事實上，Rocha早在十幾歲時便已經開始穿著屬於這「星球」的服裝。對許多青春期的女孩而言，這同樣是段熟悉的青春記憶。「我以前會把Adidas穿在校服裙底下。」她回憶道。到大學，她進一步將這種搭配轉化為更接近日後Simone Rocha美學的樣貌——復古襯裙與古典芭蕾舞裙，底下再搭一條Adidas三條線足球短褲。「我以前有一件紅色配黑色條紋的Firebird，我非常喜歡。」她說：
「我一直很欣賞Adidas，它能讓女性氣質更自然而然地流露。」
Simone Rocha
Simone Rocha回憶：Adidas Originals交織愛爾蘭的青春年少記憶
這段學生時期的回憶，正是Adidas Originals × Simone Rocha聯名的核心：該聯名系列在今年2月一亮相便在時尚圈為之轟動，但對Rocha而言，雙方的創意碰撞，其實早已在她的內心醞釀了數十年。這也蘊含著一種文化上的熟悉感。Rocha在愛爾蘭成長，目睹了運動服與特定的年輕叛逆文化沿著利菲河（River Liffey）蔓延。
「它非常貼近青年文化——男孩、女孩，以及他們的生活。」她說，「在家，你不會想穿得太過正式。對我而言，這是文化中很重要的一部分，讓自己產生歸屬感的方式。」
在不犧牲女性氣質的前提下，捨棄矯揉造作的細節，這儼然已是Rocha設計語言的核心。而Simone Rocha與Adidas的合作，則將這項理念近一步推進。「對我來說，真正重要的是將女性特質帶入更女性化的空間，但女性化不代表柔軟或脆弱。」她解釋，「我想帶入的是力量，紮實且靈巧多變的力量，將其融入極具女性氣質的空間。」或者，如同她在訪談中另一處所形容的：「這有點像是一種hardcore femininity——強硬的女性氣質。」
女性化不代表柔軟或脆弱。我想帶入的是力量，一種紮實且靈巧多變的力量，將其融入極具女性氣質的空間。」
Simone Rocha
提到Adidas Originals與Simone Rocha合作，其實已經醞釀數年，雙方約在兩年前開始進行更深入的討論。Rocha曾前往adidas位於德國Herzogenaurach的總部，與團隊共同工作，並深入探索品牌龐大的歷史檔案，包括各式原型與珍藏物件。其中最令她著迷的，是那些早已從純粹功能性跨入時尚領域的設計，其最初其實都有著非常明確的實用目的。
「所有東西都有它的意義，都有其存在的理由。」她說，「幾乎所有產品，最初都來自某位運動員在職業生涯中的需求，以及他們對運動鞋或運動包所需的功能。接著，才漸漸演變成一種生活風格。Adidas非常重視歷史根源，我很欣賞這一點。」
Adidas Originals by Simone Rocha聯名服裝重點：戲劇性比例重塑經典運動服
在合作的第一篇章中，Rocha直接從Adidas的經典檔案出發，包括Firebird、Superstar、Taekwondo與 Japan。真正的挑戰，在於如何讓兩個品牌的身份同時清晰可辨。「第一個合作系列必須帶有我與 adidas各自非常、非常強烈的標誌特色。」她說，「我該怎麼把這些元素帶入SR？」
答案最終落在比例之上：放大袖型、改變外套剪裁，並以Rocha標誌性的色彩重新詮釋Adidas熟悉的材質與製作方式。
最終，Firebird被轉化為短版且蓬鬆的運動外套；Superstar運動夾克的袖子被放大成氣球般的輪廓；Beckenbauer則在經典運動外衣之下加入薄紗內襯，宛如芭蕾舞裙般輕盈。
其他單品則以荷葉邊裝點褲腳、裙身與洋裝；合身連體衣宛如第二層肌膚；Airline包款則以英式刺繡蕾絲重新呈現。乍看傳統的蕾絲飾邊，其實在刺繡中暗藏微小的三葉草標誌；緞帶則環繞經典Adidas標誌，形成全新的聯名徽章。甚至連最不起眼的拉鍊頭，Rocha都重新思考。她設計了一枚可拆卸的淚滴形珍珠飾件，造型宛如她自己的品牌標誌；當衣服放入洗衣機時，這枚珍珠便可以拆下。「我不是一個很強調Logo的品牌，而這對Adidas也是新嘗試。」
如果要選出一件最能體現這次合作精神的單品，Rocha指向內建薄紗芭蕾舞裙的Beckenbauer運動外套。「它完全詮釋了Adidas的世界與我的美學如何交會。」她說，「那件作品感覺非常有代表性。」
Adidas Originals by Simone Rocha聯名鞋款重點
鞋子則是Adidas Originals by Simone Rocha另一個重要篇章。三款重點款式——SR Taekwondo Ballerina、SR Climacool與SR Japan Fuzzy Slip On——將Adidas運動鞋帶往更俏皮、更嫵媚的方向。
Taekwondo以緞帶鞋帶與珍珠般的裝飾點綴；
原本充滿機能感的Climacool被重新轉化為Mary Jane 鞋型；
Japan則換上仿馬毛材質鞋面，並以立體珍珠感三條線重新定義經典標誌。
「我對 Japan slip-on 著迷到不行。」Rocha說。鞋款也是這次合作中最具挑戰性、最令她學習良多的部分之一。設計一雙運動鞋，迫使Rocha思考物件與穿著者之間截然不同的關係，也讓她進一步探索機能服裝的可能性。整個系列不斷回到幾個核心問題：穿在身上是什麼感覺？穿著它，人們可以做什麼？一件服裝究竟是「第二層肌膚」，還是「一層額外的保護」？「你必須問自己：如果這是一雙需要每天穿著的運動鞋，那麼這種材質在現實中究竟會是什麼樣子？」她說。
有趣的是，如此深入研究實用主義，並沒有讓她自己的系列變得更加「務實」。「也許正因為我和 Adidas合作了這麼多關於實用性的事情，反而讓我更想讓Simone Rocha變得更加脫離現實。」她笑著說，「它反而把我推向了另一個方向。」
Adidas Originals x Simone Rocha聯名形象：Justine Kurland掌鏡，超脫現實的少女群像
此次隨系列同步揭曉的形象，同樣瀰漫超現實色彩。Rocha邀請長期欣賞的美國攝影師Justine Kurland掌鏡，拍攝11位年輕女模特兒，當中既有熟悉的Simone Rocha面孔，也有透過街頭選角發掘的新面孔。拍攝場景，Rocha身後是整面擺滿書籍的巨大書架，其中包括Sarah Lucas的作品集與多期《System》雜誌——而這些收藏，相較於她位於家中的更大型藏書，其實只是其中一小部分。
「她的作品影響了我非常、非常深遠。」Rocha談到攝影師Justine Kurland時說，「我們希望營造的是一種青春與真實感，讓人感覺這些女孩正活在自己的世界裡。她的照片有點脫離現實，帶點反烏托邦，我很喜歡這種『它自成一個世界』的感覺。」照片將所有模特兒聚集在同個場景中，而影像則在個別女孩與整體群像之間自由切換，進一步拓展這個介於現實與幻想之間的境界。
首次加入Adidas Originals強大的聯名宇宙，未來Simone Rocha的聯名計畫？
如今，這些服裝即將離開相對私密的Simone Rocha秀場，進入Adidas龐大而全球化的生態系。「從Yohji Yamamoto、Raf Simons，再到Grace Wales Bonner，我真的非常自豪能成為這個精彩陣容的一員。」Rocha說。
長久以來，Adidas持續邀請帶有鮮明個人身份的設計師進入品牌宇宙，而Rocha很欣賞自己的位置能夠保有獨立性：「我在那個宇宙裡的空間，感覺就像它自己的一個小世界。」她也很好奇，對那些原本不熟悉Simone Rocha的Adidas 消費者而言，這次聯名會留下怎樣的初印象？「我覺得正式推出之後會非常有趣，」她說，「因為可能會帶來完全不同的客群。」
而這個世界，其實才剛開始成形。2026秋冬系列標誌著雙方長期合作的第一章，也讓Rocha開始思考下一步——或許更深入運動機能，又或者探索不同的運動項目與產品類別。我們甚至談到舞蹈服、排球裝備，及幾年後為奧運代表隊打造服裝的可能性。同時，她將推出的2027春夏系列試裝工作，仍在工作室另一端持續進行。
「在Adidas的世界裡，還有非常多我從未接觸過的技術，這正是我最期待探索的部分。」然而，比起技術本身，真正令Simone Rocha著迷的，或許是運動作為一種情感體驗的力量。「觀看運動、身處運動之中、團隊所帶來的感覺——那是一種非常腎上腺素、情緒與多巴胺交織的體驗。」
對一位多年來始終透過穿衣所蘊含的情感可能性來建構世界的設計師而言，運動的疆域，顯然還有更多值得探索的地方。
原文出自：Vogue US
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