《出走布魯克林 Unorthodox》，一個勇敢為自己發聲的故事
這是一個流行娛樂文化中幾乎不會碰觸到的主題：極端正統派猶太教社群的成員出走到世俗世界。作家 Deborah Feldman 黛博拉費德曼本人就有這個經驗。33 歲的她在紐約威廉斯堡的哈西迪派 (Hasidic)社群中成長。2009 年時，費德曼離開丈夫與故鄉的生活，與年輕兒子一起出走到柏林。四年過後，她出版了自傳作品《UNORTHODOX》。這本書在全球大賣，如今Netflix也將它改編成影集。
這部由 Maria Schrader 執導的 4 集迷你影集現已在 Netflix 上映，由年輕新星Shira Haas希拉哈絲精湛詮釋主角艾絲蒂沙皮諾。就如費德曼 一樣，艾絲蒂逃離了媒妁婚姻以及威廉斯堡哈西迪派社群的嚴格戒律，飛往柏林展開新生活。她拿下假髮，申請了音樂學院的獎學金，穿上牛仔褲，並交到來自世界各地的朋友。
就算艾絲蒂大部分的經歷都是虛構，且並未完全依循原著中的故事線，整部影集依舊以極為細膩的還原度散發真實感。製作團隊想要在各層面忠實呈現這個大家不熟悉的文化。這也是為何《出走布魯克林 》的紐約場景對話全使用意第緒語 (Yiddish)，所有猶太／哈西迪角色皆由猶太演員飾演，而猶太主角及顧問不只出現在螢幕前，也在幕後貢獻意見，造就了許多關於猶太類型題材都無法達到的成果。
而此作迷人的力量很大一部份要歸功於極具說服力與巧思之選角（包含飾演艾絲蒂丈夫 Yanky揚奇的 Amit Rahav，及飾演他劇中表哥 Moishe 莫什的 Jeff Wilbusch），還有場景和服裝設計的考究度。包含艾絲蒂的婚紗在內大部分的服裝都是買二手貨。
在《出走布魯克林 》上映之際，我們訪問到影集的兩位創作者：英裔美籍編劇Anna Winge與德裔加拿大籍影人 Alexa Karolinski。她們分享了如何研究這個通常對外界封閉的高敏感度主題，這個社群吸引她們之處，以及希望大眾對《出走布魯克林》有怎樣的反應。
Deborah Feldman 黛博拉費德曼是原著作者，妳們兩人負責劇本，而 Maria Schrader 則是導演—這個團隊是怎麼形成的？
「我們 (Anna 與 Alexa) 計畫一起合作已有一段時間了。我們都非常欣賞彼此的作品，而一次喝咖啡閒聊進展成對潛在影集的實質討論。那時 Anna 提到 Deborah 的兒子和她小孩上的是同一所柏林學校，以及那本我們一看就停不下來的自傳。因此《出走布魯克林 》就變成我們越來越常討論的主題，直到取得 Deborah 同意後，我們決定開始改編計畫。Maria 是導演的最佳人選。我們都非常喜歡她那部電影《Stefan Zweig: Farewell to Europe 史蒂芬茨威格：再見歐洲》，且她在 Anna 的影集《德國 83 年》和《德國 86 年》中也飾演要角。拍攝時，Anna 給她看了原著而她也想參與。事情就這樣水到渠成。」
《出走布魯克林》計畫開始時的火花為何，整個製作花了多久？
「進展得非常快。對 Anna 和我來說，與能接受我們想法的人合作非常重要，也須同意威廉斯堡場景全用意第緒語的決定。Netflix 加入並表示希望一年後就要殺青，真的是非常趕。我們僅用一年半的時間就完成整部作品。艾絲蒂的故事在很多面向都與原著作者費德曼的經歷有所出入。
有什麼妳們覺得一定要額外加入的元素嗎？
「這部影集有兩個部分：一個是艾絲蒂在布魯克林的過去，另一個則是現今的柏林。艾絲蒂的布魯 克林和原著很相似，但我們在柏林則是自由發揮。其中一個原因是 黛博拉還是一位年輕女性。對我們來說原封不動地重現她的故事不太公平，因為她的人生依舊在進展演變。
另外，我們也需要找到讓艾絲蒂由衷發聲的方式，並透過其他角色（例如她的丈夫）的情節發想與發展來達到這點。還有我們也想藉著初到柏林的艾絲蒂來分享自己對這座城市，包括歷史與人物的一些看法，這是我們認為在其他影集中有所遺漏的。因此劇情中艾絲蒂認識了一群來自世界各地的古典音樂家。但我們就點到為止，以免劇透…」
艾絲蒂來自布魯克林威廉斯堡的哈西迪派社群。這是一個蠻敏感的主題，你們如何確保他們的樣貌在影集中被忠實重現？
「一開始我們就清楚地知道除了自己的研究外，也需要找暸解並經歷過這種生活的人幫忙。在研究過程中我們認識了 Eli Rosen，他後來也成為我們的翻譯、語言教練與專家顧問，在影集中也親自試演拉比。他就是來自哈西迪派社群，且每天都會到現場指導。另外，我們許多演員及臨演都有不同的哈西迪派社群背景。就拿飾演 Moishe 的 Jeff Wilbusch 來說，他來自耶路薩冷的極端正統派社群百倍之地 (Mea She’arim)，並在 13 歲時出走。」
妳們如何在社群內做研究？
「這部分我們要感謝 Eli。我們造訪了威廉斯堡幾次，他協助我們與社群內的人士牽線。可以說他們很多人都生活在兩個世界中：如過著正統派生活但某層面上正漸漸脫離，或是在封閉世界內，但有更多自由，如看電視，或穿上世俗服飾去酒吧。對社群中很多人來說，讓我們真實地呈現這種生活很重要，而他們想要貢獻一己之力。」
在社群中的生活令妳們最印象深刻的是什麼？
「這個社群是在大屠殺後於威廉斯堡生根。除了宗教外，把它們綁在一起的是對受害家人的共同悲傷，以及相信大屠殺是上帝為了懲罰融入世俗的歐洲猶太人。他們穿著祖先的服飾，讓旁人一眼就認出猶太人身份。這也是為何他們依舊使用意第緒語，這種語言在大屠殺後幾乎不存在於學術圈以外的世俗世界。這些決定或許不是所有人都能理解，但依舊令人感動。」
為影集尋找合適演員的困難之處？
「在威廉斯堡，我們希望猶太演員除了演技外也要會說意第緒語，或在試鏡時展現能夠學習的潛力。我們試鏡了世界各地的演員，最後成員來自美國、英格蘭、德國、瑞士、以色列及保加利亞。本身就是紐約 New Yiddish Rep 劇場班底的 Eli 再次幫了大忙，協助我們找到當地演員。而在柏林，我們與一個選角公司密切合作，並借重 Maria 的觀點及經驗。選角有一定程度的多元性很重要，因為劇中的音樂學院很國際化。柏林也是一樣。」
當艾絲蒂到達柏林後，馬上獲得了一群非常開放、文化多元的音樂家的關照。劇中生於德國的角色都對本國歷史及大屠殺有非常深的了解。遺憾的是，這對該城市來說不也是過於烏托邦式的情景嗎？
「我們並沒有呈現整個城市所有面向的現實，僅聚焦於一個極具天份的學生團體。這樣的學校也許是烏托邦，但確實地存在於柏林。這裡有約 50 所音樂學校與學院。這個數字本身就美好的不像現實。」
今年初， 《寄生上流 Parasite》 贏得好幾座奧斯卡。在《出走布魯克林》中，角色們用了很多意第緒語和德語。世界已開始接受國際製作了嗎？
「絕對是。我們也認為《寄生上流 Parasite》非常傑出。」
和 Netflix 合作的經驗？
「他們欣然接受我們這個多文化、多語言的計畫。因為 Netflix 的觀眾群非常國際化，總是會有具共同興趣的族群發展出超越語言的連結。而艾絲蒂的故事其實充滿普世價值。到頭來說，這是一個女性打破框架，掌握自己的生命之故事。她想要自己所生長的那個世界無法給予的事物。我想我們很多人都能認同這點。在不用多加解釋的情形下，Netflix 可以立即了解我們的許多想法與決定，包含選角方向。這樣的製作體驗絕非常態。而現在，我們也想大力稱讚他們的行銷與公關團隊。整個宣傳規畫完美契合現在大家數位溝通的方式。所有的海報、預告、劇照等等，我們真的大感佩服。」
妳們在《出走布魯克林》想傳遞最重要的訊息為何，進而希望引發怎樣的討論？
「首先，我們希望大家有個愉快的觀看體驗。追根究底這依然是一部娛樂作品，我們希望人們會喜歡。至於討論與辯論，我們自己也很好奇。只能靜觀其變了。」
你們對評論會緊張嗎？現在或之前最害怕聽到的批評是？
「當要把作品給大家看時總是會緊張。但同時，一次讓上百萬人看到成果也令人非常興奮。這種感覺勝過所有形式的恐懼。我們的觀眾會是最嚴厲的評論家，而這也是理所當然的。」
《出走布魯克林》已於 Netflix 上映
《出走布魯克林》| 主要預告 | Netflix