沒有動物的 VR 動物園！用數位設計開拓家園新想像

「未來的動物園，能不能是虛擬的？」

「未來的動物園，是否還需要實體動物？」

虛擬動物園的靈感，來自德國馬戲團 Circus Roncalli 運用全像投影（Hologram）創造的虛擬馬戲團。行禮的大象、兇猛的鯊魚、奔跑的馬兒，3D 立體影像漂浮在舞台上，細節清晰真實，卻又奇幻如夢。彭冠傑說：「過去馬戲團訓練動物做特技，做不好就打牠，這不對勁吧？運用科技藝術的馬戲表演，結合影像紀錄與動畫後製，娛樂性還是有，但不會真的傷害到這麼多動物。」

對一般大眾而言，動物園是觀賞動物的休閒場域；對彭冠傑與 POM 設計師石岱芸而言，將動物放在特定區域供人觀賞，是否理想？許多層面值得討論。因此，當 2019 高雄設計節策展人許哲瑜、郭中元邀請 POM 為壽山動物園重新設計品牌識別時，彭冠傑與石岱芸一度猶豫。

「後來我們認真做了一些調查，看見動物園的存在也有保育、復育的意義。」且2019高雄設計節以「RE-Think」為策展主軸，就是企圖透過設計，從不同生活面向提出對高雄未來的新想像，彭冠傑說：「回到設計，解決該解決的問題，好像也可以接受。」

家的視角，重新理解動物園

一千多公頃的壽山，是高雄最大的自然林地，保留許多原生物種，在民間團體推動下，壽山被劃為國家自然公園，動物園是其範圍的一部分。

「動物真正的家園，是壽山」，因此 POM 抓出「山」、「家園」、「居所」、「自然」等關鍵字，發展出全新的壽山動物園 LOGO－是兩座山，是一棵樹，也是萬獸之山。

LOGO 由上半部的綠色山丘圖形與下半部的的中文字「山」組成；「山」字的設計象形穩重的樹幹，與綠色山丘同時閱讀，便是一棵庇蔭萬物的大樹；綠色山丘開出白色洞口，象徵動物出入壽山的家門。2019 高雄設計節現場，POM 以動態影像呈現新設計的品牌識別，將 LOGO 中的白色洞口轉化為一幅幅白色螢幕，堆疊出一座山形牆，大象、草泥馬、長頸鹿穿梭螢幕中；當人們觀看這座裝置，看見的是生活在家裡的山獸，而非被圈養園中的動物。

指標數位化，邁向虛擬動物園

不同於 Circus Roncalli 虛擬馬戲團追求立體真實，「未來動物園」的影像平面、動物身體線條幾何化，是一個想像出來的世界。石岱芸說：「會不會有些動物是我們還沒發現的？未來的動物會不會發生突變？比如長頸鹿的脖子其實不會伸縮，但做動態時，我們把這些想像放進去。」

以虛擬手法提出「未來動物園」的想像，彭冠傑說：「我們只是丟一個概念，未來有沒有人可以執行，還有滿多努力的空間。」但回到設計，園區指標系統數位化可以是改變的第一步。造訪壽山動物園時，石岱芸發現園區指標多有重複，也缺乏維護，「同樣是小心獼猴搶食的告示牌，卻有兩三種視覺風格同時存在；年久失修的告示牌與新製作的放在一起，顯得很沒精神，也缺乏品牌整體性。」新設計的指標系統展出後，園長邀請彭冠傑與石岱芸再次走訪園區，討論落實的可能。

彭冠傑指出，傳統指標的材質－金屬板、木板、壓克力、塑膠材，用久了會劣化；大量印製的紙本地圖，逛完就被丟棄，不只是美感問題，更是環保議題。「虛擬動物園，先不要想那麼久遠，回到第一步，先做指標數位化就好。向觀眾、園方、政府引導這個觀念，未來才可能獲得所有人的共識，往虛擬動物園邁進。」

沉浸式投影，創造一座能量場

2020 年底，許哲瑜、郭中元再度邀請 POM 參與「島嶼脈動 Light Up」台電文資特展，這一次，他們挑戰了更高難度的超長投影牆「POWER BEAT 一日電力節拍」及隧道影像裝置「WILD 野電變幻」。前者將人們一天之中會使用的電力物件化為動態影像，結合電器聲音編成的電子樂曲，以20公尺長的巨型螢幕投影播放；後者將電流的強大能量化為視覺強烈的流動光影，投映於隧道之中，觀眾彷彿置身輸電管線，沉浸在電的狂野與奇幻裡。

「WILD 野電變幻」以投影創造沉浸式情境，其實延伸自兩人 2020 年初共同創立的身心靈品牌「the MEDIAN」，命名結合「中位數」與「媒體」的涵義，定位為提供身心靈體驗的實驗性組織。石岱芸說：「中位數是中立的，也是平衡的，代表追求身心狀態的平衡；Median 看起來很像 Media，我們一開始就是想結合數位藝術去做。」「the MEDIAN」目前以瑜珈課為主，除了靈性音樂，也加入沉浸式投影，石岱芸希望藉此幫助學員離開不好的狀態，進入另一個平靜放鬆、跳脫規則的心靈能量場。

彭冠傑眼中的石岱芸天生敏銳、感受性強，「她執行設計的思考模式和我相當不同，頗有自己一套邏輯，且能快速將平面造型延伸為動態想像。」許多優秀創作者深受高敏感體質的兩面刃所苦，石岱芸則透過瑜珈的修行變得強壯：「《瑜珈經》的定義裡，控制心靈的變化，就是瑜珈」，設計人面對創造的未知，難免自我懷疑，在瑜珈深深的吸與吐之間慢慢地沉澱下來，內觀自己的情緒，凝聚為純淨的意識，她領悟：「自己的內在環境管理，是自己的責任。」

設計跨度，找到身心靈的中位數

石岱芸練瑜珈，彭冠傑打拳擊，一慢一快，卻都注重個人精神性的存在。兩人於公於私都是親密夥伴，POM 的設計專案大多由彭冠傑定調設計方向，由石岱芸帶領團隊執行、與客戶溝通。石岱芸說：「設計師有一定的堅持，可是對內對外的溝通仍然需要柔軟度。將瑜珈修練的柔軟度放回工作上，我覺得是有幫助的。」

今年二月，the MEDIAN 與金點設計獎合作推出展場裡的瑜珈－ZONE YOGA，結合投影，搭配特定頻率音樂，讓學員們沈浸其中完成一系列身體伸展，在這個過程回歸個人感知、平穩心緒、喚醒內在能量，在黑暗的盡頭迎接新一年的光明。從設計師到瑜珈老師，石岱芸與彭冠傑希望將身心靈平衡的探索帶回設計領域，透過不同媒介，把能量給出去。

「如今，世界上許多人因為疫情，行動受到限制，人類或多或少因此體驗到動物園中動物的感受。我們期許未來有一天，人類可以找到和動物、自然環境之間更好且更平衡的相處方式，也期許每一個生命都可以活得更自由、自在。」

Source：以數位的維度想像，沒有動物的未來動物園：POM (Project On Museum) / 陳苓云

本文由合作夥伴 非常木蘭 授權轉載