顏子耘創作個展 用繪畫語言描繪情感溫度
記者劉昕翊／臺北報導
「顏子耘創作個展『親愛的、屈身的我們』」即日起至4月19日，在金車文藝中心臺北承德館登場，陳展24件作品；顏子耘運用液態繪畫語言、油彩媒材，讓色彩在半濕潤的流動狀態中自然滲透、交融，轉化為情感溫度的顯影，細膩探問人與人之間的滲透、依存與動態平衡。
此次個展以身處其中的視角看待感情經驗，展現關於「滲透」的感性語彙，以油彩濕稠的質地滲透親密關係中逐件曖昧的邊界，將紅色、綠色、黃色、紫色等冷暖互補的鮮明色彩交替且平均的並置，經由顏色調節，不互相吞噬，描繪「我」逐漸形成「我們」的親密輪廓，且顏子耘創作中特別選擇不經由草稿的過程，其畫筆順著想像中對方的體溫、肌理與呼吸頻率，在畫布上緩緩遊走，發展為「觸摸型筆觸」。
在作品《再會》中，描述與家人、朋友兜風作在車子後面的場景，人物之間沒有分明的界線，色彩扮演情感調節的角色，在冷色調的邊緣嵌入一道如夕照般的暖光，精準對應告別時的糾葛心境；刻意保留的留白與半透明質地，則是藝術家為情感保留的呼吸空間，隨著觀者的移動，那些光影與層次才會像呼吸般在眼簾中明滅，這正如親密本身，只能被感受。
另外，《只是孩子》畫面中有2對赤裸的雙腳交疊著，且似乎中央有一張毯子橫跨在2人腿上，側臉也轉向彼此，彷彿在交談；顏子耘表示，她的創作內容通常像是擷取日常生活中的某個瞬間，較不具有戲劇性的場景，或情節想像的拼組，背景主要依循人物的互動包裹或延展，形成刷痕。
此外，「顏子耘創作個展『親愛的、屈身的我們』」推出打卡送好禮的活動，觀眾於Instagram或臉書限時動態打卡上傳此次展覽，並標註地點「金車文藝中心KCCA」或藝術家帳號「sisyphus1959」，出示給館方人員，即可獲得展覽周邊小物。