認識教宗的設計師Filippo Sorcinelli：「當他們在梵蒂岡外看到我的刺青和耳環時，他們嚇壞了。」
Filippo Sorcinelli不是普通的設計師，他是那種你會稱為「不同品種」的人。出生於1975年義大利蒙多爾福（Mondolfo）的裁縫家庭，這位多才多藝的藝術家從小就練管風琴，並在13歲時成為在地多間大教堂的管風琴師。現在的他，同時也是一位高大英俊的同志、調香師、與宗教禮儀的服裝設計師。不過，他的生活其實只圍繞著一個字：「美」。
從小開始，Filippo Sorcinelli的生涯就以藝術為中心。他先是在宗座聖樂學院（Pontificio Istituto di Musica Sacra）進行不同學科的研究，在那裡，他不僅沉浸在音韻與天主教禮儀的和諧之中，也將精神投注於神學、教會歷史、與其周圍相關的事物。儘管他並不自稱是神學家，但他談論上帝時卻很輕鬆，就像一個在祭壇邊緣、在織物、香水、和永不消逝的美感中找到自己使命的人一樣。「對我來說，擁有信仰就是人類的豐富財富。如今，我創作神聖的藝術就是將這個訊息傳遞給世界。如果沒有經歷過那些時刻，我今天就不能說我還活著」。
以音樂與設計支撐的信仰
音樂一直以來都是他表達的一種語言，對他來說，彈奏管風琴就是另一種形式的祈禱。「音樂是一種不用言語的祈禱，我們管風琴師透過演奏這種美妙的樂器，也是在用某種方式延續靈性的概念，並且去延展信眾對信仰的渴望。我們是他們的延伸，用音樂協助人們祈禱，並尋求內在的靈性。我一直想去了解人類對於神與世界的距離有何渴望、對天主有什麼祈求。而我透過音樂、也透過聖衣和香水來做到這一點。我明白，我可以用我的天賦來表達我的情感和感受，但也不能忽視靈性的那一面。因為我覺得，如果我們沒有感受到與神之間的距離，我們就不會是真正的人。」Filippo解釋道，並指出宗教禮儀藝術家是連結人們靈魂與神之間的橋樑。正如音樂創作者用他的旋律陪伴信徒一樣，作為設計師的他，也用線和針、紋理和色彩譜寫出一章無聲的信仰交響曲。
Filippo純粹是出於偶然——或者可以說是出於神的旨意——開始了他神聖的聖衣設計之旅。當時他為一位即將被任命為神父的朋友訂製了一件的祭服，由於做工細膩，引起了參加儀式的人們意想不到的好奇與好評。而這件作品也引起了鄰近城市另一位主教的注意，因此他也為他製作了第二件作品，而這位主教現在也成為了Filippo的至交。「他想要的不是長袍，而是主教的頭飾。那是主教在禮拜儀式上會佩戴的東西，我也就設計出來了。不久之後，他在教會發展出成功的職涯，被任命為熱那亞地區（Genoa）的主教，也是教會裡極具影響力的人物。你可以稱他為我的教父、我的守護者。」他告訴我們。在那之後，Filippo又接到了一通電話，而那通電話也徹底改變了Filippo的人生軌跡——梵蒂岡邀請他為教宗本篤十六世（1927-2022）製作聖衣。
進入梵蒂岡
「首先，與梵蒂岡合作是一件大事，那一切是基於規則和禮教的。比方說，你不可以隨心所欲地穿衣服。進入梵蒂岡本身就是一種特權，你必須尊重那裡的規定，甚至連談話的語氣也與我們平常截然不同。這其實也很有趣，他們還有一種獨特的幽默感，如果你不了解，你應該會大吃一驚。你可能會以為某些事物、某些笑話、或流行語會顯得冒犯，但事實上並非如此。這也是一個很好的反思，因為與普通生活相比，梵蒂岡本身就代表著一種具有豐富歷史背景的偉大文化。正如我剛剛提到的，你不行按照自己的喜好穿搭。他們對衣服的要求很老套，就是外套和領帶那些……所以當他們第一次在梵蒂岡外面看到我的刺青、又戴著耳環時，他們嚇壞了，他們很擔心我那樣出現在梵蒂岡。」他指著耳朵上掛著的銀飾耳環說道，「但我毫不猶豫地摘下了它們，因為最重要的是，我對梵蒂岡抱著深深的敬意。而且這也讓一切可以順利進行，這是個換位思考的問題。」Filippo也強調，他不僅要尊重梵蒂岡的規範，也要尊重教會和禮教本身的規則。「禮儀就是一套規則，而我必須去研究這些規定，因為服裝和聖衣都必須去跟從規範，不是你想要怎樣就怎樣。」他再三強調。
在那通電話之後，教宗——天主教的最高權威，也就是當時的本篤十六世——穿上這位義大利設計師的作品不再只是夢想。「最令人興奮的事莫過於在電視上看到他穿著我設計的服裝，我有好幾天沒睡覺，才能完成作品、並看到他穿著我的作品現身。我們設計出這套衣服，但也不是能保證教宗就一定會穿上它。那其實很像是造型師去陳列室裡挑選服裝一樣，會有很多選擇。而當我第一次在電視上看到我的作品時，感覺真的很不可思議。我記得電視上報導的記者在看到教宗時說道：『終於有教宗穿得像教宗了。』」他興奮的回憶道。
而為教宗設計聖衣也不像人們所想像的那樣。在事前，他們沒有進行任何的測量，也沒有華而不實的設計會議。這項委託只是透過一個特殊的單位「教宗慶典儀式辦公室」所委外進行，而這個單位也只是由一組專門負責此事的神父所組成。他們只接受嚴格遵循禮拜儀式規範、並可以在世界各地、所有場合穿著的設計。也就是說，教宗的時尚要遵從儀式和場合。而在這一切的限制之中，Filippo也找到了自己的創作自由。「我與本篤十六世和方濟各教宗都曾有過接觸，我們彼此之間的差異很大，他們也都是獨立的個體、擁有各自的文化背景與傳承，更走著不同的人生道路。教宗本篤十六世來自德國，而方濟各教宗則是阿根廷人，所以他們各自的背景都不同，偏好也不一樣。」當被問與兩位教宗合作有任何不同時，他再次強調：「所有教宗的聖衣都保存在教宗聖器收藏室內，那是在西斯廷教堂右側的一扇小門裡。那裡就像一個博物館，而新的教宗上任並不代表著他會徹底的改變整個衣櫥，他們也會穿著前任教宗的衣服」。
在他設計師的職業生涯中，Filippo一直為聖者使徒們設計衣服。其中，最輝煌的時刻之一莫過於挖掘前教宗策肋定五世（1215-1296）的遺物時，他為祂製作了一套新的聖衣，以應對時間和歷史的所象徵的重量。「2014年，我受邀為第192任教宗，也是首位自行退位的教宗策肋定五世設計服裝（而幾個世紀後，本篤十六世也同樣選擇自行退位），這是一個非常奇妙的過程。整副骨骼都需要處理，我甚至還為祂做了鞋子！」Filippo輕鬆的與我們分享凡人無法想像的神聖故事，從裝飾文物到受神父委託裝飾「一半的雕像」，「因為另一半看不見！」他說，「每當我在巴黎大教堂的慶典中看到我的作品時，我都會感到特別激動，這是我世界上最喜歡的作品。」他真情的總結道。
超越塵世，讓美學如信仰般永恆
對Filippo來說，為教宗設計聖衣不是一種個人的奉獻，而是一種精神上的責任。他將「美」視為一種啟示，並熱切地表示他已準備好繼續未來的篇章。但他也表明，他不會帶著他在一路上所學到的一切去做這些事。「因為所有真正的創造都是源於尊重和無形的。」儘管他的名字與教會聯繫在一起，但他的工作卻遠不止於此。在他的工作室裡，他為教區、紅衣主教、整個主教區，甚至希望贈送神聖藝術品的政府創作獨一無二的作品。同時，他也將自己的觸角延伸到了香水的世界：「嗅覺也可以是一種祈禱的形式。」他說。他的香水系列就像他的音樂一樣，不言自明——即使看不見香水，但所有人都可以感覺到它。他試著透過自己的創作留下一些看不見的印記，就如同信仰、歷史、和藝術一樣不著痕跡的影響世人。
對Filippo來說，隨著新的教宗上任，天主教的世界也來到了一個精神的轉捩點，甚至也將啟動複雜的美學齒輪。每位教宗都會帶來新的情感與新的文化特色，儘管教會的禮儀規範了連續性，但每位教宗都會留下自己的印記，其中一部分就是反映在他們的穿著上。Filippo已親身經歷了幾次轉變，「當新的教宗誕生的白煙升起時，一位經驗老道的羅馬裁縫師會預先準備好三種不同尺寸的白袍。」他說明道，「接下來的事情就不會那麼自動化了，那涉及到新的委託與新的視覺重點，必須與教宗剛上任的身份相互協調」。
Filippo的作品在其所涉獵的產業似乎都懸浮在時間中，他的作品與市場趨勢相去甚遠，亦不適合大規模生產。每一件聖衣、每一件飾品、每一個細節都是獨一無二的，完全無法複製。它們都源於一種近乎禮儀的奉獻姿態，需要花費數個月的時間和眾多人力才能完成。這種徹底反對短暫流行的做法並非偶然，而是與宗教的本質深刻相應，且一致而永恆。當世人追求著轉瞬即逝的潮流，Filippo堅持立足於超凡脫俗的美學。而在這種審美觀中，美不僅僅是表象，更是神聖事物的載體。在他的工作室中，他培育著神聖，透過對於時間、禮儀、象徵性、和工法的忠誠，讓藝術重拾了其原始的力量，並透過可見的作品觸及永恆。
原文出自：Vogue España & Vogue US
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