台新藝術獎16組入圍 5/30揭曉3大獎

記者黃朝琴／臺北報導

第24屆台新藝術獎今（25）日公布入圍名單，從108組被提名並同意參選的展演作品當中，選出16組入圍名單，包括7組視覺藝術、9組表演藝術，作品關注向度探討地緣政治、數位語彙的跨界交織、個人生命內在凝視，將角逐年度「視覺藝術獎」、「表演藝術獎」（獎金各100萬元），以及不分類的「年度大獎」（獎金150萬元）3大獎項。

16組入圍作品將於5月下旬進行決選，並於5月30日舉行頒獎典禮，現場揭曉3大獎項得主，當天同時於台新藝術基金會官網及臉書直播，邀請大眾同步關注典禮實況。

台新銀行文化藝術基金會表示，16組入圍展演當中，多組作品關注地緣政治與經濟擴散下，被邊緣化的族群意識。區秀詒與陳侑汝合作個展《The Rocking Dream》、身聲劇場的《落頭氏》以南洋民間傳說為引，揭露地緣政治下，漂流者面對離散與身份認同的處境與困惑；二律悖反協作體《乘上未知漂流去》以華人女性遷徙之獨角戲作品，訴說殖民與跨海遷徙之間的生命軌跡。

黃孫權的〈文化與技術三部曲〉歷經3年田野調查，探訪百位受訪者，透過影片剖析全球供應鏈下的勞動與技術代工體系；C-LAB策展人莊偉慈策劃的《Sounds of Babel》以巴別塔神話為隱喻起點，從宏觀的國族話語收束至微觀的個人絮語，引導觀者思索現今社會被主流話語遮蔽的異質聲音。

面對數位時代，藝術家亦展現對科技的深度反思，以及對於數位語彙與空間邏輯的重構。趙亭婷✕安娜琪舞蹈劇場《KINGDOM》利用 VR 與 3D 空間，延伸身體、記憶與數位環境之間的關係，帶領觀眾進入虛與實的感知世界；陳肇彤《空間投影學》拆解與疊加物件反射與邏輯錯位，翻轉日常空間的感知，進而體認日常視覺經驗中被忽略的細節。

豪華朗機工個展《宇宙寫生》以15年的創作脈絡為基礎，透過跨媒介裝置與生成式技術的整合，示現出科技與藝術交融的新典範；蔡明亮個展《行者十步》累積13年間完成的10部系列作品，展場將影像、裝置與行為藝術的時間性巧妙疊合，每一步都在時間的螺旋中創造新的意義； 彭弘智《未完成之作》以通靈方式召喚已逝前衛劇場先行者的遺志，透過裝置、聲音、錄像與表演，逐步開展出臺灣小劇場史的未竟敘事，並在迴圈中返回自身的生命情境。

另有多件表演藝術作品展現強大的劇場敘事與身體能量，從生命的歷練中領悟與創新。身體氣象館以《祭典・馬克白》與《Oh！Baby 2025》雙項入圍，前者由王墨林導演與韓國演員白大鉉共同創作，透過單人表演回應戰爭與存在價值，後者則由姚立群導演帶領臺、韓兩位表演者，探究身障者的身份與性別異同、個人救贖與跨文化題旨之作。

驫舞劇場《自由步｜百問 零式》是蘇威嘉10年編舞計畫的最終章，這次他親上舞台獨舞，驗證個人的內在凝視，在身體與病體之間的奮戰與共處；楊乃璇《漚少年》從編舞者自身創作與生命歷程出發，將中年焦慮轉化為溫暖的共感之作；TAI身體劇場《qaqay踩踏在水面上的聲音》面對環境和群體的遷徙與流離，透過族語與腳譜的身體書寫，銜接成山林的史詩；郭靖沐的《瀑布Ⅱ》則以箏樂為起點，思考演奏者、身體與聲音之間的關係，開啟了傳統古箏與當代劇場對話的新可能。