成大《軟性構建SoftConstruction》廖昭豪×洪瑄雙個展

【勁報記者于郁金/臺南報導】第19屆《李仲生基金會視覺藝術獎》得主雙個展《軟性構建 Soft Construction》廖昭豪×洪瑄 雙個展3月7日至3月29日於成大藝坊展出，7日舉辦開幕茶會，盼能透過《軟性構建》感受藝術之美，與被譽為「臺灣現代繪畫導師」李仲生老師所延續下創作精神。

國立成功大學藝術中心副藝術長楊佳翰致詞表示，成大藝術中心是第一個在校園內藝術中心，一直以來都思考如何跟校外藝術中心做出區隔，大學是教育場所，如何將課程活動化、活動課程化，和社會接軌相當重要，藝術中心舉辦藝術叩門活動，接下來也會安排參觀2位藝術家作品，近年來陸續邀請知名藝術家來學校開課，未來希望能有機會用成大這個平台，讓更多人認識藝術，也讓成大與校外組織有更多互動，這次能跟2位藝術家與基金會合作，讓學校成為一個分享美感平台，在此交流相當榮幸。

李仲生現代繪畫文教基金會為提倡及推展現代繪畫，鼓勵現代藝術創作而設立2年1屆獎項，今年第19屆，聘請顏名宏、黃小燕、白適銘、黃步青、黃位政等評審委員，歷經初審、複審及決審程序，最終由廖昭豪與洪瑄從100多位參賽者中脫穎而出，獲得第19屆《李仲生基金會視覺藝術獎》，每位得獎者獲得首獎獎座及30萬元獎金。

藝術家廖昭豪與洪瑄，即日起到3月29日共同在成大藝坊展出《軟性構建Soft Construction》，展覽以「構建」為核心命題，試圖鬆動人們對結構、權力與物質性既定想像，透過「軟性」創作語言，重新開啟感知與現實之間閱讀方式。

就讀臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班藝術家廖昭豪致詞提到，希望能在創作中，找到更多樂趣有更多創作，這次展覽從「地景工事」出發，關注工程結構與權力符號如何形塑我們對空間與重量理解，並以紙漿等具備纖維質感材料，重新擬仿原本沉重而龐大工程構件，使水泥與鋼構在視覺上呈現出輕盈、溫潤狀態，藉此翻轉觀者對於結構穩固性與物質重量直覺認知。

廖昭豪認為，「構建」一詞，常被聯想為鋼筋水泥、工程邏輯或穩固不變制度體系，而在本次展覽中，2位藝術家將其轉化為一種具有高度滲透力與轉譯能力創作策略；此處所指「軟性」，並非物理上脆弱，而是一種能在理性與感性、集體與個人之間生成縫隙感知方式，讓觀者重新思考自身所處現實結構。

畢業於國立臺北藝術大學美術系，曾得過劉國松水墨藝術獎、高雄獎、臺北美術獎等大獎藝術家洪瑄，擅長將傳統創作從平面延續到空間。

洪瑄表示，成大展出準備很多驚喜等著觀眾來發掘，同時感謝基金會開放海內外藝術家參加該獎項，讓她看見許多優秀創作，事實上在北藝大唸書老師也剛好師承李仲生老師，感念李仲生老師傑出創作給予藝術界啟發，「創作這條路很坎坷，只有堅持才能走下去，雖然堅持聽起來不著邊際，但因為熱衷於創作，能夠獲得這次獎項，也希望鼓勵自己持續保有熱情，繼續努力。

洪瑄以「書畫格律」為創作起點，關注傳統書畫中既定視覺框架與形式規範；她透過絹本與空間配置，將原本二維書畫格式轉化為可被行走、穿透與感知空間經驗，使古老形式如同薄膜般滲入當代生活，開啟傳統與當下之間感官對話。

李仲生基金會董事長黃步青致詞表示，李仲生老師被譽為「臺灣現代繪畫導師」，培育許多中南部學子，近百位傑出藝術家，其現代繪畫精神也由遍布全球學生發揚光大；基金會1989年開始頒發該獎項，一個是成就獎、另一個就是延續至今視覺藝術獎，雖然獎金不是藝術界最高，卻備受臺灣藝壇肯定，舉辦時候都會收到很多藝術家投件，歷年來得到獎藝術家也都受到藝術界器重，再次恭喜這次得獎者。

成大藝術中心誠摯邀請校內外師生與社會大眾前來成大藝坊參觀，透過《軟性構建》，感受藝術在既定現實與文化結構中，所開展出另一種可能性。

兩位藝術家不約而同地運用「擬仿(Mimicry)」作為創作方法，將原本冷硬、權威視覺符號，轉譯為具有彈性與溫度媒材形式；在《軟性構建》中，地景工事與書畫格律彼此交織，形成一場關於感知錯置與結構再認識對話，引導觀者重新思考藝術如何以柔軟力量，介入並重構我們與世界連結方式。

《軟性構建 Soft Construction》廖昭豪×洪瑄

展期：2026/3/7(六)-3/29(日)09：30-17：00(周日及國定假日休館)

特別加開：3/8(日)、3/29(日)09：30-17：00

主辦單位：財團法人李仲生現代繪畫文教基金會、國立成功大學藝術中心