北美館《揭相：馬格利特影像展》 重新認識超現實主義巨匠
《揭相：馬格利特影像展》發布記者會，（由左至右）盧迪昂出版社（Ludion Publishers）社長彼得．瑞弗拉爾（Peter Ruyffelaere），臺北市立美術館館長林平，比利時夏勒華攝影博物館（Charleroi Museum）館長薩維耶‧凱能（Xavier Canonne），比利時臺北辦事處（Belgian Office, Taipei） 處長Director Mr. Rik Van Droogenbroeck。圖/非池中藝術網攝
臺北市立美術館（北美館），於今日(9/28)舉辦「揭相：馬格利特影像展」開幕活動。本次特展與比利時夏勒華攝影博物館（Charleroi Museum of Photography）合作，邀請館長薩維耶‧凱能（Xavier Canonne）擔任策展人。展出藝術家馬格利特（Reneacute Franccedilois Ghislain Magritte，1898-1967）攝於1914至1967年間的130張照片及7段影片，向觀眾提供另一種認識藝術家生活及創作的方式。
賀內．馬格利特(Reneacute Magritte)，（左）空白支票，（右上）形象的叛逆，（右下）Golconda。圖/取自wikimedia
作為比利時最受歡迎的超現實主義藝術家，馬格利特的作品不斷挑戰著日常生活中的視覺習慣及認知。在他最具代表性的作品「空白支票」(The Blank Check)中，運用明確的切割，造成了混淆的空間感，畫面中的人、馬和樹被分割成前後空間錯置的順序。「形象的叛逆」(The Treachery of Images)描繪了一隻普通的煙斗，卻又在作品上標註「這不是一支煙斗」(Ceci n#39est pas une pipe) ，直接地造成了文字和圖像的矛盾。作品「戈爾孔達/寶山」（Golconda）則是一幅荒謬的雨景，天上落下的不是雨水，而是一個個穿著長版西裝的男子站立在半空中。藉由顛覆式的奇想，馬格利特營造出一種平靜卻難以擺脫的違和感。創造了大眾「不習慣」的畫面，反覆地進行真實和虛妄之間的哲學思考。
正在創作《空面具》(Le masque vide) 的賀內．馬格利特Reneacute Magritte painting The Empty Mask (Le masque vide) ，Le Perreuxsur-Marne， original photograph 32times38 cm，1928，Collection Charly Herscovici，Europe。圖/台北市立美術館提供
策展人薩維耶‧凱能（Xavier Canonne）表示：「馬格利特並不是一個攝影師，而是一個使用攝影的人。他運用攝影去探索藝術之中更多不同的可能性。」
特展依照六個主題逐一開展：家庭相簿、形同家人、像個畫家、增效攝影、向攝影看齊：馬格利特與電影（拍攝）、假面鏡子。和繪畫作品不同處在於，馬格利特的攝影往往在呈現超現實的思維辯證同時，也一併將自己轉化為滑稽的演員。這批攝影作品在1970年代中期重新面世後，提供了對照藝術家生活的形象與作品的契機，揭露了藝術家的生命歷程與創作脈絡，也成為了研究藝術史/超現實主義的重要參考依據。
賀內．馬格利特與《野蠻人》(Le Barbare)，Reneacute Magritte and The Barbarian (Le Barbare)，London Gallery，original photograph 43.2times33.2 cm，1938，Private Collection，Courtesy Brachot Gallery，Brussels。圖/台北市立美術館提供
以《揭相：馬格利特影像展》作為北美館「重開幕第三階段」、「啟動三樓」的特展，北美館試著向大家介紹在眾多的畫家之中，為何馬格利特會如此特別？即使在作畫過程，依然永遠西奘筆挺的他，不單是一位畫家，同時也是一位思想家。本次展覽，將讓我們重新認識這位超現實主義的藝術家。就如同北美館，正試圖讓觀眾在既有基礎之上重新認識一樣。
影子及其影子(L#39ombre et son ombre)，喬婕特與賀內．馬格利特，The Shadow and Its Shadow (L#39ombre et son ombre)，Georgette and Reneacute Magritte，Brussels，original photograph 41.2times33.2 cm，1932，Private Collection，Courtesy Brachot Gallery, Brussels。圖/台北市立美術館提供
北美館館長林平表示：「北美館即預計會在明年開始相當多的國際交流，將推出近年台灣來最大規模的展覽計畫。本次的《揭相：馬格利特影像展》扮演了一個承先啟後的腳色，同時具備了『國際性』、『歷史性』及『重新認識』的意象，相信會為北美館接下來的一系列國際計畫留下一個良好的開端。」
賀內．馬格利特與「神似」，Shunk Kender: Reneacute Magritte and The Likeness (La ressemblance) (from The Eternally Obvious)，original photograph 43.2times33.2 cm，about 1962，Private Collection, Courtesy Brachot Gallery, Brussels。圖/台北市立美術館提供
註：由於展品為年代久遠之照片，十分脆弱且多數無留存底片，除302閱讀互動展間外，展場恕不開放拍照。
《揭相：馬格利特影像展》
Reneacute Magritte, The Revealing Image: Photos and Films
展期：2018/09/29-2018/11/25
地點：臺北市立美術館 3A、3B展覽室
《「看的見－看不見：馬格利特與其他」 系列講座》
地點：臺北市立美術館 視聽室
[這不是馬格利特]
時間：10/6（六）14: 30－16: 30
講者：陳貺怡 ￜ 藝術史學者、策展人、藝評家
[影像．意符－導讀「馬格利特」寓意]
時間：10/20（六）14: 30－16: 30
講者：蘇佩萱 ￜ 國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系教授
[影像叛變－超現實主義在當代影像藝術之遺贈與轉化]
時間：11/10（六）14: 30－17: 00
講者：孫松榮 ￜ 國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學研究所教授
與談人：朱盈樺 ￜ 藝術家
*活動採預約報名制，詳情請見北美館官網。
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