聽「電影」裡的流水年華　專訪威秀董事長吳明憲

受訪來賓：威秀董事長 吳明憲
採訪編輯：黃品潔、陳敬

請問是什麼樣的契機下踏入電影圈？

進電影圈本來不是在人生規劃裡面的，那時候剛好在第一份工作時，跟美商二十世紀福斯公司的總監因為辦活動認識，在我要離開下份工作，想規畫去國外念書時，剛好知道福斯在找一個約聘人員，當時認為邊讀書準備，邊做兼職工作可能還蠻適合的，所以就去應徵，很幸運地獲選，就進來這個電影產業了。
後來發現做電影很有趣，比較不同於一般的行銷工作，因為一般行銷工作是要做長期的品牌規劃，但是電影是單一的產品，每做完一部就要換下一部，每一部的主題、目標、對象都不同，每一次有新的電影就要做不同的規劃跟定位，還蠻好玩的。

▲　威秀董事長 吳明憲（圖／吳明憲）

未來面對類似疫情般無法預知的狀況，是否有因應措施？
在這次疫情過後大家都開始一個新日常，對於影城經營者來講是一個需要去思考的未來，畢竟我們還是做「人」的生意，做群聚的生意，有關疫情的處理方式，這次也是有一個很慘痛的經驗，所以我想提供一個優質的消費場所跟讓消費者放心這件事，不只是威秀，是所有影城經營者或群聚產業，都會需要去思考的方向。
現在科技越來越進步，對於防疫需求的一些科技，我相信也會有更多的進展，我們當然也會與時俱進，至少讓消費者來影城看電影不用太擔心我們的清潔、環境。威秀長期經營下來，在這方面累積的信譽跟給消費者的信心是還足夠的，未來會怎麼變化其實也不知道，我們只能以現有的相關經驗去做好充分的準備。

▲《紅磨坊》劇照（圖／網路）

日新威秀已經結束營業，未來威秀還會打算在西門町或其他地方新拓點嗎？
當然，其實日新威秀暫時結束營業，是因為地主要都更建成商業大樓，裡面也有影城的規劃，所以對威秀來說只是一個三年的時間，在這之間我們還是會去跟業主談，目前的規劃是希望能舊地重開，西門町寸土寸金，也沒有太多地方可以去重建或是做影城規劃，日新威秀其實是我們與都更大樓的地主共同經營的影城，我相信我們再去爭取也是有蠻大的機會與把握可以再合作的。
日新影城內的顏水龍「旭日東昇」馬賽克壁畫，有何打算呢？
壁畫本來就有規劃，我們知道它是一個文化資產，所以不會把它銷毀，而是完整做妥善保管，各地方政府都很關心，所以業主會好好保存，目前應該是先取下來做保管，至於之後壁畫是不是要回原址做布置就還不知道了。

▲　威秀董事長吳明憲與許瑋甯（圖／吳明憲）

松仁與信義威秀的距離相去不遠，兩者希望帶給民眾什麼樣不同的享受？
當初在規劃MUVIE CINEMAS的時候，為什麼不要叫VIESHOW CINEMAS，讓它取一個新的品牌名稱，威秀是在信義區起家的，第一家影城就是信義威秀，在長期經營下來吸引了各式各樣的客人，我們認為再開一家影城，就要去定位兩邊要做什麼區隔，經營的方向也不同，也就是為什麼我們要給它一個新名字，類似像品牌經營，原來的品牌跟比較更高等品牌的經營概念。
我們認為有機會把信義區的客人做分眾，把可以接受更高消費的客層，跟信義威秀消費的客層做區隔，所以信義威秀未來的定位比較取向家庭跟年輕觀眾為主，松仁威秀就會是上班族、收入較高的消費者為主，兩邊的定位從顧客群就有不同。
當然在銷售內容上，主要電影的部分，在排片上面也會因應不同客群的需求去排，信義威秀有17個影廳，很好規劃，什麼電影都可以演。但是松仁威秀只有8個影廳，相對於兩間影城的排片就會有區隔，因為觀眾族群是不同的，不同類型的電影，在不同區域的影城表現都是不同的。

▲　松仁威秀（圖／威秀影城）

威秀除了電影方面也有涉及餐飲，有意發展其他形式的商業娛樂嗎？
威秀的主業是做電影院，大家也可以發現電影院在這些年對台灣來說競爭越來越激烈，從威秀第一個帶入連鎖戲院的概念後，其他本土品牌也開始做連鎖影城的規劃，對影城經營者來講，現在影城經營的門檻其實不高，但是管理跟營運上面還是會有差異。
當然我們也認為，做電影院其實必須要再有一些其他的思維，主業做電影院，最主要會吸引大家是因為我們會聚客，有聚客能力有人潮就會有消費，從本業的想法出發，既然是做娛樂的，跟吃的、玩的都可以再去做發展，所以會看到開始有一些餐廳的代理，另外像SNOWTOWN室內玩雪樂園，也是我們認為還有哪一些吸客的娛樂設施可以去嘗試。變成說威秀未來的品牌不會只有影城這個單位，會希望是一個關於娛樂、餐飲相關的威秀集團的概念。

▲　松仁威秀內部（圖／威秀影城）

面對OTT盛行，威秀的未來走向為何？
其實群聚看電影這個行為還是在發生的，疫情剛開始的時候，我們也很好奇之後會不會影響消費行為，有針對我們卡友做過問券調查，後來的結果還蠻放心的，因為有99.8%的消費者說，只要有好的電影他就進來看，他不care。
因為我想台灣人對於防疫措施的部分是很有經驗的，可是這是在台灣，其實我們的內容、大部分的票房是來自於好萊塢電影，所以雖然台灣防疫做得很好，但是我們不知道國外會怎麼樣，未來趨勢會怎麼樣變化我們不是那麼清楚，所以也必須有一些準備，如果未來威秀要開線上的虛擬影城大概也都研究好了，在這方面威秀都還是有在做比較多的投資。
之前看到您主導國片起飛記者會，為什麼想要去推動這個計劃呢？
因為中環的關係，我們公司的關係，我個人做國片投資已經有段時間了。我們影城界業者，雖是競爭關係也有一個工會，大家常常會去討論未來的發展方向，從影城業者的角度來看，國片勢必是一定要起來的，因為我們鄰近國家，當地本土電影的占比都是非常高的，韓國、日本、印度、泰國等等，占比都是兩位數字以上，只有台灣是個位數，表示對我們而言，電影市場票房要成長就要靠本土電影、靠國片來做，這樣才有機會把多餘的票房增加出來。
這個前提下，幾家影城對於扶植國片也都一直有我們的投入，當初會成立這大聯盟的原因，是美商的很多片都退了，導致於影城沒有什麼大片可以做，當然我們也要自救，就先去找了國片業者，大家坐下來討論做一個活動去推廣，讓大家可以多去看一些國片，在這樣的契機之下覺得可以嘗試，於是去找了影視局規劃，我記得是在很短的時間內，大家分工合作，這次的經驗還蠻特殊的，大家還蠻團結的，當然會希望越來越好。

▲ 「台灣電影起飛大聯盟」海報（圖／海鵬）

最後，挑一部最喜歡的電影吧。
我喜歡的電影非常多，對我來說其實我的工作生涯，以前沒有那麼常看電影，是後來做了電影之後才養成了常看電影的習慣，如果你說我最喜歡的一部電影的話，我到現在還是會說，就是那時候讓我做的最開心的一部電影叫《紅磨坊》，因為那部電影是我進了福斯之後沒多久要做的電影，印象很深刻是當初我們要做這部片，要爭取檔期的時候國外是反對的，所以是我們所有人提著頭去說我們一定會把它做起來，之後要到那個檔期，做了很多宣傳、活動，票房也做得蠻好的，我記得好像四千多萬，其實是以一個歌舞片來講，尤其歌舞片對台灣觀眾來講不是那麼受歡迎的類型，所以那時候這樣子把《紅磨坊》做出來我們都很開心。當然我覺得很好看，歌也很好聽，那部片到現在看還是很好看，甚至於這部片在百老匯有舞台劇版了。

▲《紅磨坊》劇照（圖／網路）