超有愛！《波希米亞狂想曲》精準還原皇后合唱團經典場景 電影顧問驚呼：連鏽斑都一樣！
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《波希米亞狂想曲》（Bohemian Rhapsody）是一部以英國皇后合唱團（Queen）主唱佛萊迪墨裘瑞（Freddie Mercury）為主角的傳記電影，講述合唱團從成軍到締造無數經典搖滾歌曲的真實故事。
從1970到80年代，皇后合唱團不僅創作出許多如〈我們是冠軍〉（We are the Champions）、〈我們要讓你搖滾〉（We Will Rock You）與〈波希米亞狂想曲〉（Bohemian Rhapsody）等膾炙人口的歌曲，主唱佛萊迪墨裘瑞更以他獨樹一格的音樂、特殊的嗓音、誇張華麗的舞台表演，成為許多人心目中勇敢挑戰權威的反叛代表，也讓電影製作團隊在重現他的生命故事時，面臨龐大的期待與壓力。
《波希米亞狂想曲》找來了（左起）班哈迪（Ben Hardy）出演鼓手羅傑泰勒、威利姆李（Gwilym Lee）飾演吉他手布萊恩梅、約瑟夫馬傑羅（Joseph Mazzello）飾演貝斯手約翰迪肯，主唱佛萊迪莫裘瑞由雷米馬利克（Rami Malek）飾演。（圖／20 Century Fox）
髮型當索引，重建影像時間線
為了如實呈現那些永遠烙印在歌迷心中的經典時刻，曾參與過《銀翼殺手2049》（Blade Runner 2049）、《魔鬼終結者：創世契機》（Terminator Genisys）與《極速秒殺2》（Mechanic: Resurrection ）的美術指導Aaron Haye，對於電影場景的設計格外吹毛求疵，他在皇后合唱團吉他手布萊恩梅（Brian May）與佛萊迪墨裘瑞私人助理Peter Freestone的幫助下，研究了數千張樂團照片與影像。Aaron Haye表示，由於這些資料許多都沒有標示時間，因此他必須參考佛萊迪墨裘瑞越剪越短的髮型與其他事件，才順利把舊影像整理成從1970到1985年的完整時間線，作為打造寫實場景的基礎。
Songwriters. #freddiemercury #georgeharrison #queen #thebeatles
Freddie Mercury（@mercury_motg）分享的貼文 於 PST 2018 年 1月 月 24 日 上午 2:26 張貼
Freddie Mercury: 1946 - 1991 - Lover of Life, Singer of Songs. #freddiemercury
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PST 2016 年 11月 月 24 日 上午 8:10 張貼
「一旦有了時間順序，我們就可以從色調著手，決定1970、1975、1978、1982等年代的顏色。」Aaron Haye表示，「例如從60進入70年代時的色調，是很美好的酪梨色、橙色與棕色等大地暖色系。從70年代中期到末期，開始轉變成幾乎像迪斯可的配色，三原色開始稍微更凸顯，最後進入80年代變成霓虹色以及比較明亮的配色。這些不同的時代都有獨特的造型，創作時感覺非常棒。1970到1985年這15年間發生了很多事，可以在視覺上發揮的部份很多。」
Were you #InspiredByFreddie like @joaquinparisofficial? Tell us how! #BohemianRhapsody
Bohemian Rhapsody（@bohemianrhapsodymovie）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 15 日 下午 4:25 張貼
Bohemian Rhapsody（@bohemianrhapsodymovie）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 14 日 上午 8:56 張貼
用細節說故事
佛萊迪墨裘瑞與父母共同生活的家，是電影初期的重要場景，為了精準重建房屋的格局，製作團隊特別拜託現任屋主讓他們入內參觀，以建築物和鄰近社區的格局為基礎來打造場景。
「站在佛萊迪從前的臥室，我們對整體空間有了概念。」Aaron Haye表示，「為了拍攝演出之便，我們把這間房屋以及它附近的社區，打造得比原本更大，再加入我們自己的詮釋。」電影中的這個時期，佛萊迪還是個主修藝術的學生，所以在他的臥室裡，Aaron Haye放了許多滿是塗鴉與手稿的筆記本，「我們試圖從建築的觀點來說故事，呈現他所成長的區域，以及他成長當時的經濟環境，因此我們也融入了來自印度與尚吉巴島（Zanzibar）的視覺影響。」
佛萊迪墨裘瑞1946年生於東非坦尚尼亞（Tanzania）的尚吉巴島，他的本名是Farrokh Bulsara，父母是來自印度孟買的帕西人（Parsee），當時坦尚尼亞受英國託管，他的父親在當地擔任殖民地官員。八歲時，他被父母送入孟買老家的英式寄宿學校就讀，直到高中畢業才返家。在學校裡，他展現高超的音樂天份，學會了鋼琴與作曲。
坦尚尼亞1963年宣布脫離英國獨立後，當地爆發革命，原本隨英國政府遷居非洲的印度移民被大規模排擠，Bulsara一家人只好在1964年移居倫敦，拋棄原本優沃的生活。來到英國後，佛萊迪墨裘瑞進入艾爾沃斯工藝學院（Isleworth Polytechnic）主修藝術，大學畢業後開始加入樂團追求音樂夢，雖然他甚少提起自己來自印度與非洲的文化背景，但在電影中透過場景細節的安排，觀眾還是可以看見這些文化元素對他的影響。
扎實的學院藝術訓練，也清楚地反映在佛萊迪墨裘瑞為皇后合唱團設計的標誌上，他以樂團四位成員的星座：貝斯手約翰迪肯與鼓手羅傑泰勒的獅子座、吉他手布萊恩梅的巨蟹座，以及自己的處女座為基礎，讓兩隻獅子擁抱著代表皇后的字母Q，上方有站著一隻螃蟹，獅子下方則是兩個代表處女座的仙子。字母Q內還有一頂華麗的皇冠，而整個標誌都在鳳凰的翅膀之下，外型與英國王室徽章十分神似。
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 5 日 上午 8:11 張貼
Queen + Adam Lambert Announce Las Vegas Run this September! Full details @ www.queenonline.com
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 7 日 上午 6:11 張貼
除了與父母生活的家，佛萊迪墨裘瑞與女友Mary Austin共同生活的公寓、走紅後巡迴演出的旅館房間，以及他最後在倫敦西區的寓所花園小屋（Garden Lodge），也都是電影的重要場景，由於照片捕捉到的細節有限，因此除了部份壁紙、傢俱與收藏品能如實還原，製作團隊必須盡量發揮創意，來營造當時的氣氛，特別是佛萊迪墨裘瑞所舉辦的派對。在電影中，他在派對上開心地宣稱，辦趴的目的是要慶祝「我高超的創造力和無藥可救的腐敗」。
「首先，我們打造奢華的層次，然後再加上當時那種糜爛、歡樂、放縱的元素，像是放有大量的異國食物和水果、金色獅子等。我們想同時呈現佛萊迪的品味與皇后合唱團的歷史，所以比方說，我們找來了女臨演騎著健身車，就像〈自行車賽〉（Bicycle Race）的MV一樣。」Aaron Haye表示。
膠卷重現經典MV
當然，打造寫實的細節，樂器也是不可忽視的要素。為了確保片中的樂器與設備符合1970年代的風格，劇組特別找來長期與吉他手布萊恩梅合作的音效工程師Pete Malandrone擔任音樂顧問，在他的幫助下，他們成功復刻了布萊恩梅那把知名的吉他：《紅色特藏》（Red Special）。
「布萊恩的第一把吉他《紅色特藏》，是他父親用家裡壁爐中的木料、縫衣針、機車彈簧這些原本就有的材料自己製作的，那把琴他直到現在還在彈，已經超過50歲，看起來很舊了，所以道具組製作了兩把看起來比較新的版本。」Aaron Haye表示。
Is it wrong that I want this bass drum? #bohemianrhapsody
Ben Hardy（@benhardy1）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 25 日 上午 8:18 張貼
Gwilym Lee（@mrgwilymlee）分享的貼文 於 PDT 2017 年 9月 月 5 日 下午 11:06 張貼
除了樂器之外，拍攝〈我想自由〉（I Want to Break Free）MV的那場戲，也是Aaron Haye相當自豪的成果。
「音樂錄影帶的拍攝過程保持得很完整。」Aaron Haye表示，「所以我們想盡可能忠實重現原貌，它要不受控，又要好玩。我們可以看見一部分的後台和周圍環境，也很幸運地找到當年佛萊迪使用的那款吸塵器，以及影片開始時的那種會發亮噴蒸汽的鬧鐘，我們用原始的35mm膠卷來拍攝，就像原版的MV一樣。」
It’s Friday night….time to get ready #bohemianrhapsody #iwanttobreakfree #loveyouarseycole
Ben Hardy（@benhardy1）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 26 日 上午 6:29 張貼
Gwilym Lee（@mrgwilymlee）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 29 日 上午 7:44 張貼
原本〈波希米亞狂想曲〉是在兩個不同的農場錄音，電影考量劇情的流暢度，改成在同一處灌錄完成，製作團隊將一座擁有200年歷史的橡木穀倉，改造成半世紀前的錄音室，整個空間的色調與70年代《星艦迷航記》（Star Trek）相當神似。
「我們讓它有70年代那種溫暖的感覺，所以用了很多棕色、橘色和酪梨色。當布萊恩梅來拍攝現場彈奏〈波希米亞狂想曲〉的時候，我全身都起雞皮疙瘩了。」Aaron Haye表示。
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 8 日 上午 8:00 張貼
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 3 日 上午 7:58 張貼
用燈光巡迴世界
如何在資源有限的情況下重現樂迷記憶中的演唱會，是比打造逼真樂器與MV更困難的事。為了在同一個場地拍出能比擬1978年紐約麥迪遜廣場花園（Madison Square Garden）、1979年東京武道館，以及1985年巴西里約熱內盧（Rio de Janeiro）等演唱會的情景，同時又能滿足演員換裝與拍攝的各種調度需求，是相當艱難的挑戰。
「我們必須想辦法快速地轉換燈光跟顏色。」Aaron Haye表示，「當然，我們不能用現代的LED燈，我們得用傳統燈具，那些燈都非常燙，麥迪遜廣場花園的那組燈，被我們戲稱為披薩爐，因為它能把你烤熟！舞台上總是非常熱，但那些演員們從不抱怨。」
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 9 日 上午 3:01 張貼
絕大多數演唱會皆是在同一個場景拍攝，藉由燈光、服裝及運鏡讓觀眾有隨著皇后合唱團巡迴世界的感覺。（圖／20 Century Fox）
《拯救生命》慈善演唱會
提起皇后合唱團最令人難忘的演出，多數歌迷一定會想起1985年的《拯救生命》（Live Aid）慈善演唱會。1983至1985年，東非的衣索匹亞遭遇長達3年的嚴重饑荒，音樂人鮑勃格爾多夫（Robert Geldof）與米奇烏爾（Midge Ure）因此發起慈善演唱會為災民募款，演唱會於1985年7月同時在英國倫敦溫布利球場（Wembley Stadium）與美國費城（Philadelphia）的約翰甘迺迪體育場（John F. Kennedy Stadium）舉行。
當時溫布利球場內湧入超過7萬觀眾，除了皇后合唱團以外，愛爾蘭樂團U2、英國歌手艾爾頓強（Elton John）、保羅楊（Paul Young）、披頭四（Beatles）成員保羅麥卡尼（Paul McCartney）等知名藝人，也到場共襄盛舉，是近代流行音樂史上令人難忘的一頁。
為了完整重現這場演出，劇組特別在倫敦市區外圍的空軍博文登機場（Bovingdon Airfield）搭建原尺寸的舞台，讓製作團隊可以一次拍攝佛萊迪墨裘瑞抵達球場，進入更衣室，走進後台，最後登台面對觀眾的過程。
“All we hear is Radio Ga Ga.” #BohemianRhapsody
Bohemian Rhapsody（@bohemianrhapsodymovie）分享的貼文 於 PDT 2018 年 10月 月 16 日 上午 6:00 張貼
在設計佈景時，Aaron Haye與團隊成員翻遍了1985年的資料照片，卻還是無法知道當時球場確切的樣貌，因為溫布利球場只有在1930年代剛落成時的有過完整的影像資料，到了1980年代，歷過多次改建後，能呈現球場全貌的照片並不多。
「我們必須從《拯救生命》演唱會當時的照片和紀錄片片段來重現溫布利球場，但我們也必須打造一個最能敘述這個故事的場景。」Aaron Haye解釋，「當年的後台其實是大批停放在球場外的拖車，我們決定將通往舞台的室內穿堂稍微融入那種後台拖車的氛圍，因此我們用露營拖車、戶外遮陽傘和椅子打造出後台的藝人空間，為通往舞台的這段路，營造出更有趣、內外合一、熱鬧、忙亂的氣氛。」
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 10 日 上午 1:17 張貼
Bryan Singer（@bryanjaysinger）分享的貼文 於 PDT 2017 年 9月 月 16 日 下午 12:39 張貼
為了如實重現當年舞台的樣貌，製作團隊除了參考影像資料，還特別找到兩位當年曾參與舞台搭建的工人參與電影場景製作。
「我們建造了一座18呎高的舞台，跟當年溫布利球場的舞台一樣高。」Aaron Haye表示，「然後我們還在後台上面搭了帳篷來擋風雨，也重建了與《拯救生命》演唱會現場一模一樣的大型鷹架、所有的海報跟大型橫幅布條，有些足足有三層樓高。」
It"s on! Largest set I"ve ever had constructed. #liveaid #1985 #london #queen #bohemian #rapsody
Bryan Singer（@bryanjaysinger）分享的貼文 於 PDT 2017 年 8月 月 29 日 下午 4:43 張貼
Today at work #queen #movie #bohemian #rhapsody #liveaid #concert #stage #london
A post shared by Bryan Singer (@bryanjaysinger) on Jun 26, 2017 at 1:44pm PDT
「那實在太厲害了，」布萊恩梅表示，「我一走上舞台，那種感覺實在很夢幻，因為就跟1985年的舞台完全一樣！每個細節，包括我背後的擴音器、踏板甚至是布幕，還有後台的菸蒂跟菸灰缸以及可樂瓶，他們做得太好了！」
Pretending between set-ups #liveaid #queen #1985
Bryan Singer（@bryanjaysinger）分享的貼文 於 PDT 2017 年 9月 月 13 日 下午 2:32 張貼
Getting the details. #rogertaylor #brianmay @benhardy1 #liveaid #queen #bohemianrhapsody
A post shared by Bryan Singer (@bryanjaysinger) on Oct 3, 2017 at 12:16pm PDT
電影顧問Peter Freestone在佛萊迪墨裘瑞過世前，曾擔任他的私人理長達12年，第一次見到《拯救生命》演唱會的場景時，逼真的景像也令他非常吃驚。
「那種似曾相識的感覺，第一次看見時，真是不敢相信。」Peter Freestone表示，「尺寸大小完全相同，所有的細節都是正確的，從前台到後台，甚至還有油漆剝落的牆壁和水管旁的鏽斑，這讓我不斷起雞皮疙瘩。」
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 12 日 上午 9:47 張貼
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 11 日 上午 7:45 張貼
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 10 日 上午 4:28 張貼
Queen（@officialqueenmusic）分享的貼文 於 PDT 2018 年 5月 月 10 日 上午 10:29 張貼
電影製片Graham King，看見完成的場景時也相當激動。對他而言，在拍片時能重新經歷當年的那場演出，是非常獨特的體驗。
「我都流淚了，以前我從來不會在拍片現場這樣。不只是因為拍這部電影，年輕時觀看《拯救生命》演出的回憶全都湧上心頭，我們很清楚裡面所有的一切，包括動作、造型、群眾，都必須要到位，而第一次彩排的時候感覺就對了！那只是開拍第一週而已。那天晚上我們拍了非常多次，四位主角從頭到尾都非常融入角色，現場的能量很驚人，大家完全不想停下來！」Graham King表示。
逼真大器的《拯救生命》演唱會奠定了電影的拍攝基調，幫助演員融入角色。（圖／20th Century Fox）
資料來源：20th Century Fox、The Telegraph
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