殺紅眼配爆裂太刺激！「跩哥馬份」徹底黑化堪稱「密室版追殺比爾」
文／電癮好選喆
在數位特效《他們要殺你》快速發展、串流平台改變觀影習慣的當下，電影產業正面臨新的轉型階段。近期於國際影壇受到關注的電影《他們要殺你》（They Will Kill You），則以其強調實景拍攝與風格化敘事的創作方式，成為討論焦點。
《電癮好選喆》主持人簡立喆專訪導演基里爾·索科洛夫（Kirill Sokolov）與哈利波特「跩哥」演員湯姆費爾頓（Tom Felton），以及監製團隊，從創作理念到製作細節，呈現出這部作品背後的產業意義。
導演在訪談中指出，當代電影過度依賴數位特效，使影像逐漸失去重量感與真實性，因此在《他們要殺你》中刻意回歸「實景拍攝」與「物理特效」。劇組於南非搭建完整場景，讓動作與爆破在現場完成，藉此提升畫面層次與演員反應的真實度。
這樣的製作方式，也呼應近年電影產業逐漸重視「真實感」與「沉浸體驗」的趨勢。從大型商業片到獨立製作，越來越多創作者重新思考數位特效與實拍之間的平衡，而《他們要殺你》正是這股潮流的代表之一。
在創作風格上，導演則強調其作品深受香港導演徐克影響。他特別提到《刀》對其影像語言的啟發，並將這種具有動態張力與空間感的運鏡方式，融入本片的動作設計之中，使整體畫面呈現出不同於傳統西方類型電影的節奏。
此外，導演也提到受到《追殺比爾》的影響，使其創作傾向打破類型界線。在《他們要殺你》中，敘事節奏並非線性推進，而是在不同情緒與風格之間轉換，讓觀眾難以預測發展，形成一種更具張力的觀影體驗。
演員湯姆費爾頓則表示，這次的演出讓他重新理解表演的本質。相較於過去依賴綠幕的拍攝環境，本片的實景拍攝讓演員必須直接面對現場的爆破與動作，這種壓力也讓表演更加真實且直接。
在視覺呈現上，導演特別提到一場羽毛飛散的場景，透過光影設計，讓原本具有衝擊性的暴力畫面轉化為具有詩意的影像語言，也體現出當代電影美學中「暴力與藝術並存」的創作方向。《他們要殺你》全台熱映中。