跨越學院 藝術漫遊 臺灣前輩藝術家蔡蔭棠作品百輯新書發表 學者對談論述藝術行旅與文化價值 為臺灣藝術史開創新局 樹立典範
【記者 辛澎祥/採訪報導】
臺灣前輩藝術家蔡蔭棠作品百輯新書發表會，9日在國立臺灣藝術大學藝術管理暨文化政策研究所舉行，身兼該書主編的臺灣藝術史研究學會理事長也是臺藝大藝政所教授的廖新田開場致詞時表示，新竹縣政府用超人般的決心與毅力，將蔡蔭棠在美國的作品空運回臺，並在新竹縣政府文化局及新竹縣美術館推出的開箱展及紀念展時都引起熱烈迴響，這次特別以百輯作品匯集書冊，圖文並茂，創意獨具，也為前輩藝術家蔡蔭棠的文史紀錄補上最後一哩路，圓滿達成傳承使命，也使今天的新書發表會更加受到期待，蔡蔭棠四子蔡世英即將返回美國，也因活動的圓滿顯得格外興奮，言談感激之情溢於言表。
廖新田教授指出，臺灣研究蔡蔭棠最早的是林保堯教授，他可說是策畫與論述蔡蔭棠的藝術性與文化價值系列的前行者，最近幾年大家開始注意臺灣前輩藝術家的作品存在的藝術傳承的重要性與重振臺灣藝術發展史的關鍵時刻，蔡蔭棠被學術界提起，藉由近年來新竹、桃園的作品展出，以及家屬將作品捐贈館所典藏的重要舉動，在地方政府與民間有心推動維護前輩藝術家作品的巡展與相關論述與出版活動的舉辦，才讓蔡蔭棠的前輩位階與藝術成就逐漸地受到社會的重視。
蔡蔭棠作品百輯一書是由廖新田教授擔任主編，亞洲大學通識中心專任教授潘襎擔任撰述工作，致理科技大學多媒體設計學系助理教授陳奕愷擔任版面設計，三人通力合作加上蔡蔭棠家屬蔡世英的大力配合提供所需的文稿史料與作品影像，讓這本中英文版本如同傳家寶般的精裝書冊終於問世。
潘襎教授認為，政府認同藝術家一生奉獻所彰顯的政策成果，如今由地方政府來落實，放諸國際就是對民族的認同，這是文化的震撼力，也更加突顯文化的意義與價值，也有著對臺灣這塊土地的標識與認同，更具有民族特徵展現的意圖，藉由蔡蔭棠這本新書的發表，讓大家重新看到臺灣前輩藝術家不同的藝術層級與發展面向，而社會應從不同的角度來看臺灣藝術發展史與歷程，蔡蔭棠的藝術成就就像是打開一條新路，可說是他一生作品的經典呈現，燦爛多彩的同時更具傳家的正面意義。
新書的版面設計陳奕愷助理教授亦強調，蔡蔭棠的作品多元精彩，經由史實的考究，讓形式、內容與質感都有不同的對應關係，在歷史印象與文化紀憶上，將蔡蔭棠畫作所及的不同景物與城鄉面貌做了深澈的敘述，在分享蔡蔭棠的作品內涵的同時，也有讓人一睹描繪中所帶來觸景生情的體悟，從文化延伸的角度來看，這本新書所帶來的宏觀觀察與影響是有其意義與意涵的。
隨後主辦單位還特別舉辦一場與談活動，邀請到國立臺北藝術大學建築與文化資產研究所教授林保堯、國立臺灣師範大學美術系教授白適銘、元智大學藝術與設計學系副教授龔詩文，以及蔡蔭棠的四子蔡世英共同對談。林保堯教授表示，蔡蔭棠的藝術成就不只是作品，他的藝術信念與創作上所傳達的具體作為，都對臺灣藝術史帶來深遠影響並樹立典範，而這本新書提出了蔡蔭棠在藝術領域的具體作為，讓大家看到了他的寬弘視野與高度，讓作品的典藏更具崇高境界，油畫與水彩的視覺藝術作品，是珍貴的無形文化資產，從蔡蔭棠的作品所畫出的城市面向，人文景物與自然生態的描繪，充份展現出深摯文化內涵與豐富的生命故事，他的一生也說明了對臺灣文化紀錄的珍貴性，令人敬佩。
師大美術系教授白適銘則指出，看了蔡蔭棠老師的作品所展現的豐富人生閱歷，以及臺灣城市所維繫著文化深度與質感，更可謂是年代發展的鮮明與縮影，在時代變遷所提醒不同世代族群的紀憶下，在不同的歷程與足跡下更能反應出視野的寬闊與延伸，由其在藝術漫遊的主題中，蔡蔭棠描繪出公共建築的發展軌跡，使他有更多作品有進一步研究與討論的價值，讓補足時代拼圖的文化意象，蔡蔭棠一生的努力可說是臺灣藝術史中珍貴的文化資產，他以激進鬥士般的角色，革命者與前衛者的心性，透過他藝術生活與創作，在回應臺灣美術史發展軌跡的同時，更加令人驚嘆。
龔詩文教授認為，蔡蔭棠在早年能在日本、美國遊學創作，這種藝術決心讓人敬佩，他的一生涵蓋了文學、風景與繪畫，透過畫筆不斷書寫與回憶，並對人文景觀的深度著墨，帶來影響也聚焦話題，讓大家都能從這本新書發表中看到蔡蔭棠如何從書寫文字、文學抒境與筆墨揮灑的景觀，這種崇高的胸懷與藝術專注的毅力，也帶給後代新的啟發。
蔡蔭棠的家屬代表蔡世英則強調，他能為父親蔡蔭棠所做的傳承工作感到開心與滿足，從17年前所舉辦的蔡蔭棠百年紀念展開始，就已計畫要將父親作品以圖錄方式出版，他很高興在2年前認識了廖新田教授開始，有了接續而來父親的作品贈與典藏、巡展與論述，到今天的新書發表與對談，這是永無止盡的工程，他帶著感恩的心在美國與臺灣兩地和大家分享父親的藝術理念與心路歷程，乃至每幅作品所深寓的故事，將父親作品帶回臺灣，送回新竹老家做展出交流，這是屬於臺灣的一部份，他此刻圓滿達成使命，相信為家族，也成為了為臺灣畫壇付出貢獻的一份子，對這樣的結果，他抱持感恩，謹記在心。
蔡蔭棠（1909–1998）是台灣極具代表性的前輩藝術家，出身新竹新埔望族。他雖未接受系統性的美術學院訓練，卻憑藉對繪畫的熱愛，透過自學與遊歷，建構了獨特的現代藝術風格。蔡蔭棠的作品被視為台灣現代藝術發展過程中的瑰寶，特別是在色彩運用與「漫遊者」般的藝術視角上，在台灣藝壇享有崇高地位。他的作品深受印象派、野獸派及立體主義的影響，擅長使用奔放、活潑的色彩，並以獨特的特殊結構處理畫面，表現出對生命的熱情。蔡蔭棠亦在台灣藝術界的成就與貢獻，而成為跨越學院的藝術漫遊者，風格經歷了深刻的實驗與自覺性的演變，展現了流暢的筆觸與鮮活的色彩，在穩定發展中注入了突破性的元素。
蔡蔭棠的後代無私捐贈了包括油畫、水彩及素描在內的700多件珍貴作品（主要由其子蔡世英先生推動）予新竹縣政府文化局，這批作品的歸鄉被視為台灣前輩藝術史的一大盛事，為新竹縣美術館奠定了深厚的藝術典藏基礎。色彩與情感的表現： 蔡蔭棠的作品主題多樣，除了台灣風景，也有許多異國寫生。他的作品將對土地的深情融入絢麗的色彩中，形成了一種詩意與理性交織的風格。蔡蔭棠的作品紀錄了台灣社會的變遷以及一位藝術家跨越地域的生命路徑，其作品在現今藝術市場與學術研究中日益受到重視。
在今天蔡蔭棠前輩藝術家作品百輯新書發表會的一開始，先播放臺灣藝術史學會十周年紀念歌曲，該曲由廖新田教授填詞，將臺灣藝術發展史的歷程與年代事件以及呈現的藝術引喻做了完整的吟唱介紹，贏得現場貴賓的一致好評。而臺藝大藝政研究所碩士生劉俐廷，碩士論文以研究蔡蔭棠藝術風格與成就為主題，獲蔡世英以學術研究論文之名頒贈10萬元獎助金，也成為會場矚目焦點。
值得一提的是，在蔡蔭棠作品自美來台展覽與典藏作業提供最大協助的新竹縣政府，特別縣府文化局副局長郭秋燕專程到臺藝大藝政所新書發表會會場向蔡世英表達道賀之意，郭秋燕還特別帶來新竹縣藝文手帖2026年春季號書冊送到會場，恰為以蔡蔭棠為主題的專題介紹，涵蓋了萬里歸鄉、鍾情不綴與重遊新埔等單元，圖文並茂，質量兼俱，贏得會場貴賓一致好評。