感知的軌跡 洛貞《渾沌-覺察隱晦的真實》發表於有璽藝術空間
藝術家洛貞於有璽藝術空間個展《渾沌-覺察隱晦的真實》現場。圖/非池中藝術網攝
藝術家洛貞長期以有機抽象的方式組構意識中「潛藏的感知」，以近乎本能的創作手法，深刻關注著覺知、意識與靈性的相互關係。在與有璽藝術空間合作的個展《渾沌-覺察隱晦的真實》中，洛貞發表了她一貫創作脈絡中的新階段。在收放之間更加細膩自由，藉著藝術實踐探索著自我內心深處的真切樣貌。
洛貞，《重生》，2016，彩墨紙本，68x70cm。圖/有璽藝術空間提供
往年長期陪著先生在世界各國駐外工作，洛貞對於新聞訊息有著更宏觀的解讀與見解，總是以透徹的角度面對訊息之下的訊息。而近年來回到台灣，有更多的時間可以在工作室中全職創作。洛貞也習慣在工作室中播放著廣播代替眼睛的閱讀，希望在創作的同時也能接收到各種面向的訊息。透過廣播以了解世界的脈動，亦延伸知識面向的學習。
藝術家洛貞於工作室分享創作經驗。圖/非池中藝術網攝
洛貞，《蘊藏》，2017，彩墨紙本，70x136cm。圖/有璽藝術空間提供
生性充滿同理心的洛貞，從日常生活的訊息接收，本能地察覺到不同個體甚至群體間的「本質差異」。從大處的強權擴張到小處的日常偏見，都在洛貞的腦海某處留下了觸動與感慨，遇見不平時甚至落淚。然而這些各種各樣的印記，卻似乎只是留在洛貞的潛意識中，對於日常生活的進行沒有太多的影響，甚至可以說是並未被察覺。隨著時空的累積，當各種印記持續發生並透過畫布顯現時，讓洛貞開始思考「畫布中顯示的我」和「日常生活中的我」哪一個才更真實呢？
洛貞，《探尋》，2018，彩墨紙本，68x69.8cm。圖/有璽藝術空間提供
在人類的文明中，藝術家往往對於議題、事件和精神情感有著更敏銳的反應。也因為這樣子的特質，讓藝術成為語言之外另一種傳達意念的形式。但是洛貞的藝術並非如同大多數藝術家那樣，著眼於傳達某種意念。而是藉由繪畫創作，反向找尋內在深處「那個有各種覺知的我」存在、作用的軌跡。@P
洛貞，《游移》，2016，彩墨紙本，70x136cm。圖/有璽藝術空間提供
藝術這件「事情」本身即能夠承載無限的可能性，而兼容並蓄的特點也是其可愛之處之一。以方法來論，不以構圖做為起點的創作步驟並不少見，但是完全不預設主題的繪畫在藝壇中顯得相對稀少。洛貞的繪畫創作，即是在這樣一個沒有方向指令狀態下展開的。
從水墨中的「皴法精神」及書法中的「飛白形式」開始，洛貞本次個展發表的系列以一種心鏡澄明的直覺運筆出發。透過反覆的堆疊布置，不斷進出畫面，細細斟酌取捨每一個畫面元素，組構出對於視覺元素和語彙的「最適當安排」。
洛貞，《新生》，2016，彩墨紙本，70x39cm。圖/有璽藝術空間提供
在展覽《渾沌-覺察隱晦的真實》中所呈現的系列作品，是經歷了洛貞多次修改而累積的平衡。畫面中極繁和極簡的視覺元素，相互牽制、對話、映襯，為了藝術家自身的視覺需求，一次次地解構重組。在實際操作上，洛貞退開看畫以及思索的時間，並不比實際下筆的時間少。專注於畫面的經營，不斷和作品中的自己對話。在洛貞畫面中那些看似迅速隨性的部分，往往是掙扎取捨後對於畫面問題的適當安排。
洛貞，《渾沌》，2018，彩墨紙本，136x280cm。圖/有璽藝術空間提供
對於一個創作者而言，抹去苦心經營的畫面局部、一再地自我推翻是必然的磨難，但這卻是洛貞的日常生活。創作的過程對於洛貞來說，就像面對著一片讓人期待的未知，看見答案之前踏出的每個步伐都是探險。為何線條這樣走？為何需要這樣的造形？濃淡疏密為何這樣安排？這些自我提問，在沒有立場的繪畫中顯得更加重要，卻也是藝術家往往身不由己的理想與渴求。
洛貞，《顯像》，2017，彩墨紙本，136x140cm。圖/有璽藝術空間提供
即便洛貞創作的步驟上，並沒有明確的目的設定。卻可以視之為一個將訊息轉換為感受，將感受轉換為視覺，再藉由視覺反思自身意識運作的旅程。往往是在一件甚至一系列作品完成後，洛貞才有辦法解讀畫面中許多的「為什麼？」生活中接收到的訊息印記在日常並不作用，卻透過了繪畫實踐讓藝術家完成了自我剖析的最終拼圖。@P
洛貞，《流雲》，2016，彩墨紙本，67.5x85.5cm。圖/有璽藝術空間提供
將對於學的實踐視作自然而然，洛貞在觀看自己直觀創作的作品時，一點一滴地明白了內在深處的真實。一次一次地覺察到了「在畫這一部分的時候，我的內在發生了什麼事？」即使過程中不考慮內容，卻在完成後呈現了內容。
洛貞，《謬思》，2017，彩墨紙本，136x70cm。圖/有璽藝術空間提供
若是當觀者試圖解讀《渾沌-覺察隱晦的真實》，會看見充沛而有序的力量。流動的細節元素緩慢而不停歇，循著一種安適而未知的規律。細觀作品時，偶爾會分不清楚這些「感知」是正被包裹或是正在恣意遊淌。而那份難以歸類的感官體驗，也成為了《渾沌ndash覺察隱晦的真實》中最迷人的魅力。
有璽藝術空間洛貞個展《渾沌-覺察隱晦的真實》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
無論是大塊面的清新純白或是柔化邊界的筆跡墨韻，甚至大膽堆疊的色相都為洛貞的繪畫建立了清晰的辨識度。若是相較於洛貞前幾個系列，顯示出了洛貞的生命體驗走入了更加怡然的狀態。洛貞對於各種感知的觸動依舊，但是心境則是一步步放寬、一步步更加穩定地與自己相融。
洛貞，《渾沌ndash覺察隱晦的真實》系列作品細節。圖/非池中藝術網攝
藝術家的創作，即是藝術家靈性的寫照。洛貞對於不同個體本質的同理心、對於身邊事物的關懷、對於自身的精準要求在畫作中清晰可見。進入《渾沌-覺察隱晦的真實》展覽之中，讓觀者感受到洛貞溫婉而不妥協的處世哲學。也提供了觀者們一個反觀、映照自身的思考契機。
有璽藝術空間洛貞個展《渾沌-覺察隱晦的真實》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
有璽藝術空間洛貞個展《渾沌-覺察隱晦的真實》現場與會來賓合影。圖/非池中藝術網攝
渾沌-覺察隱晦的真實洛貞個展-圖輯報導
茶會│2019.03.10 下午3:00
座談會│2019.03.31 下午3:00(蕭瓊瑞X洛貞)
展期│2019.03.10 - 05.12
地點│有璽藝術空間
地址│台北市松山區三民路136巷26號1樓