3組值得關注的日本獨立音樂人
日本獨立音樂是獨一無二的存在。那些看似小眾的獨立音樂（indie music）隨著音樂市場的蓬勃發展，各類型歌曲都能滿足特定的樂迷。除了我們熟悉的主流樂團或歌手，日本音樂界持續輸出創作力充沛的一群創作者，音樂風格多元化，無論是搖滾、嘻哈、爵士……，任何你想要聽的音樂類型，幾乎都能在獨立音樂圈裡找到。
踊ってばかりの国
不論是哪種形式的搖滾樂團，總會擁有其知音。成軍於2008年，來自神戶市的「踊ってばかりの国 」（Odottebakarinokuni），團名來自於澀谷系名團 Havana Exotica 1991年的專輯名稱，意即「只有跳舞的國度」。成立以來，團員多次更迭 ，貫穿整個團的核心，就屬主唱兼吉他手下津光史。他被日本媒體稱作創作天才，其音樂養份來自60年代老搖滾、老民謠、車庫搖滾、噪音吉他、迷幻搖滾。
隨著吉他手林宏敏於2016年退出，讓該樂團進入轉變期。2017年，樂團改為3位吉他手的5人編制：下津光史（吉他/主唱）、大久保仁（吉他）、丸山康太（吉他） 、谷山竜志（貝斯）、 坂本タイキ（鼓），曲風的轉變也從本來的60至70年代的迷幻搖滾基底，轉變成為迷濛噪音吉他詩篇式的另類搖滾。
兩位新吉他手也帶來全新不同的編曲思路，年輕的大久保仁彈奏出飄渺太空華麗的甜美聲響，在許多樂團待過的丸山康太則是用Free Jazz手法和即興噪音效果，去創造出激昂又混沌的情緒。
2018年，他們的專輯 《君のために生きていくね》拿到成團以來公信榜最高名次44名的佳績，以獨立樂團來說是相當不錯的成績。而專輯中的〈Boy〉也成了他們最受樂迷喜愛的歌曲，每次演唱台下樂迷都會跟著大合唱。
踊ってばかりの国持續帶來驚喜，於2021年所發行的《moana》跟上復興浪潮，玩起變種放克，迷幻吉他音階與非洲鼓擊混合的強烈律動。
春ねむり
日本冷暴力勸世饒舌女聲春ねむり（Haru Nemuri）充滿個性和態度的演唱，推出首張專輯《Sayonara, Youthphobia》就備受好評。在兩年前發行過迷你專輯《LOVETHEISM》，其中〈Riot〉威力十足，編曲如同歌名「暴動」，從發燒的鼓點到靈動的和聲完全沒有一秒鐘的停歇，而Haru冷暴力的口白式饒舌更是浮躁且無拘無束。專輯中收錄的〈Fanfare〉，音樂錄影帶前往零下30度的俄羅斯取景，面對嚴峻酷寒的冰天雪地，屬於春ねむり的搖滾樂無所畏懼。
自2018年起，她活躍於亞洲等地，參與台灣包含春天吶喊、貢寮海洋音樂祭、巨獸搖滾、覺醒大暖祭等大小音樂節，前進馬來西亞與中國，完成與五五身、厭世少年等共演的Legacy企劃演出《修羅戀人》，並於2019年踏上西班牙巴賽隆納20萬人級指標型音樂節Primavera Sound舞台，進而完成歐洲巡迴。
2022年推出的新專輯《Shunka Ryougen》，意思是春火燎原，繼續把實驗音樂進行到底，融合 J-pop、饒舌和硬核元素，在厭世和正能量之間取得平衡，其中〈Never Let You Go〉歇斯底里的吶喊，硬核元素撐滿歌曲的後段。
點擊閱讀全文：為什麼有一群人始終迷戀日本獨立音樂？
SEQUOIA
東京出身的四人和聲器樂樂團SEQUOiA，意指大樹。前身為mixture rock器樂樂團Manhole New World，如今以全新名號重現，由吉他手兼合成器北爪、吉他手純平、鼓手米哉、貝斯手Matsuda重新結成。以新世代的爵士節奏結合經典和聲為特色，不需要歌詞來說故事，音樂本身就充滿情緒，融合Groove元素，搭配復古多變的曲板變化，總讓聽者感覺既迷幻又清醒。
【延伸閱讀】：