李芳妤創作個展 引領觀者重新發現生活趣味

記者劉昕翊／臺北報導

「李芳妤創作個展『Tile Tail』」即日起至3月30日，在金車文藝中心臺北承德館陳展10餘件作品；李芳妤將不同時間軸下的日常物件與符號重新組合，透過白磁磚、壓克力顏料、銀布、紙巾等多元媒材，邀請觀者從熟悉的觀看方式中跳脫，重新感受那些被忽略或視為平凡的事物之間所孕育的新奇與趣味。

藝術家李芳妤的創作關注觀看的變異性，擅長透過拼貼、圖像錯位與材質實驗，挑戰固有認知框架解構重組，轉化為獨特的視覺語彙，此次與金車文藝中心攜手舉辦個展，以語言的邏輯，瓷磚（Tile）與尾巴（Tail）的組合為名，展出多件排列、符號的變形與視覺重組的作品，包含，《白磁磚，花，縫隙》、《Six trees》、《here》等，解構既定的觀看方式，打開意義的可能性。

其中，展覽中的核心作品《白磁磚，花，縫隙》由72組磁磚單位拼接而成，將日常生活中的白色磁磚轉化為藝術表達的媒介，李芳妤從自身的厭惡經驗發想，將白色磁磚地板的壓迫感轉化為平滑的壓克力與炭筆質感，並透過雷射貼紙的拼貼，讓磁磚的縫隙形成視覺張力，而此介於平面與立體間的視覺效果，提供觀者不斷調整自身的視角，在熟悉與陌生間不斷轉換。《here》則以找不到衛生紙是一件令人焦慮的事發想，藝術家將最亮眼的銀色材質包裹衛生紙，形成一大面的衛生紙牆，放大成為空間中的亮點，同時傳達容易忽略的不重要小事是重要的。

另外，李芳妤也根據自身對城市公共空間的觀察，在此次展中運用大量日常符號，例如，鬱金香與眼睛等元素，並透過重複與再組合，創造出既具裝飾性又帶有深層隱喻的視覺語言，其中，鬱金香花朵以扁平、簡化的形態呈現，並添加「眼睛」的元素，讓觀者與作品之間形成雙向的觀看關係。

《Tile Tail》以獨特的語言邏輯、符號重構與觀看挑戰，為觀者提供一場既幽默又深刻的視覺實驗，藝術不僅僅是觀看的對象，更是一場關於感知、解構與重建的過程，期望觀者在作品中感受到不受限的可能性，並與「無意義卻充滿趣味」的片段產生對話。