以魔性笑顏花朵橫行藝術與商業之間的村上隆
來源： Uniqlo
2112年1，被老鼠囓破耳朵的貓型機器人「哆拉A夢」因為傷心流淚三天三夜，眼淚洗掉了身上鮮黃色烤漆而露出藍色底漆，如今2017年藝術家村上隆率先出手，為哆拉A夢塗布了村上隆他知名的「微笑花朵」設計，陽光笑容，要哆拉A夢莫再傷心。位於日本東京六本木的「森美術館」在2017年11月，集結了村上隆、奈良美智、會田誠、蜷川實花、山口晃、鴻池朋子等28位藝術家跨界聯展， 名為「THE 哆啦Ａ夢展 TOKYO 2017」，而平價流行服飾大廠UNIQLO於隔年2018年更相中村上隆此次的作品，推出聯名服飾與玩偶，在遊走商業活動與如何親近大眾的這個命題上，村上隆簡直如愛撫般近乎親暱。
村上隆與潮牌VANS的聯名滑板
村上隆與UNIQLO聯名T-shirts
早在2008年村上隆的雕塑《My Lonesome Cowboy》(我的寂寞牛仔)2 以1516萬美元天價售出的前一年，也就是2007年，身兼饒舌歌手與唱片製作人的Kanye West便看上了村上隆的商業潛力，帶著第三張專輯《Graduation》（畢業特典）找上他，希望與其合作該專輯的視覺設計、封面、MV（Musci Video）等等。村上隆重新再製Kanye West的象徵角色「Dropout Bear」（輟學熊），完成專輯並推出一部3D動畫3與系列雕塑，日後找上村上隆的商業合作案如花季盛放不曾間斷，更遑論與超級名牌Louis Vuitton合作的「櫻花包」系列。
歌手Kanye West第三張專輯《Graduation》，來源：Sony Music Studios
在動漫產業中，商業取向的周邊商品、相關展覽、再製動畫、後續漫畫、改編小說等等被戲稱「粉絲向」的作品一直是該產業的重要一環，觀察村上隆早期與最新的商業活動，經過爬梳並設定其藝術走向時，必定吸納了這樣相互綁定的動漫精神與特質—「創作」與「販售」。在1994年左右，村上隆創造了一個混雜米老鼠、凱蒂貓、哆拉A夢、音速小子特徵的形象「DOB君」，將風行全世界的東西方標誌形象結合，且強化了日式漫畫圖像特徵，並藉著「DOB君」系列作品提出了他重要的「超扁平」宣言：「將來的社會、風俗、藝術、文化，都會像日本一樣，都變得極度平面（two-dimensional）……今天，日本電玩和卡通動畫最能表現這種特質，而這些又在世界文化中具有強大的力量。」
DOB君
從「DOB君」或是美少女玩偶「Second Mission Project Ko」等大量汲取吮吸動漫產業精華的作品；到2006年開始，運用DOB君形象與傳統日本畫相結合或重新詮釋（如借用日本國寶「信貴山緣起繪卷」中卷雲造型的作品《727—727》）；至2010年，村上隆消化了關於動漫與超扁平概念，推出為了證明自己超扁平理論，同時也最為知名、佈滿笑臉小花的作品《Flowers In Heaven》(天國的花圃)。
值得注意的是，相對於市場熱烈歡迎的肯定看法，日本動漫產業的許多業界人士們對此感到不以為然，針對村上隆策略性地運用動漫文化與西方當代藝術交杯的行為，抱有很大的敵意，富野由悠季4直指他「掠奪」了動漫界的努力，不過村上隆的態度謙卑而堅定地認為，富野等知名動畫導演天才般引領潮流的大眾藝術，與必須透過大跨度時間檢驗的當代藝術，兩者分屬不同領域，各自有各自的角色責任。
觀望《機動戰士鋼彈》作品到相關產業，模型的銷售與作品關係相互影響，雖然這是體系運作下的結果，並非富野導演的本意，然而身處當代藝術產業鏈與體系之中的村上隆，運用「商藝並行」的概念，透過商業包裹藝術的手法，達到表裡相互支援，富野由悠季的機器人鋼彈與村上隆的微笑小花，看似風格不同，其實有著血緣般的共通點。
Second Mission Project Ko，來源
富野由悠季與2014年動畫版《機動戰士鋼彈—GUNDAM Reconguista in G》海報合影 ，來源
註解：
1 《2112年哆啦A夢的誕生》（2112年 ドラえもん誕生）是1995年3月4日上映的哆啦A夢電影版，片長約30分鐘。
2《My Lonesome Cowboy》(我的寂寞牛仔)，1998，油畫、壓克力、玻璃纖維、鐵，1998。
3《Good Morning》，Kanye West 。（https://www.youtube.com/watch?v=6CHs4x2uqcQ）
4 富野由悠季（1941年11月5日－），本名富野喜幸，為日本的動畫導演，代表作為《機動戰士鋼彈》系列。
特約編輯：許兵慰