【影評】《活屍大軍》：點到為止、點到為止、你能吃到一點蕃茄醬、然後點到為止
拍攝系列電影有一些優勢，例如你有觀眾基本盤、電影公司有已經成形的特定製片團隊、甚至劇本或世界觀也已經有了基礎。所以，如果要觀察一位導演的真實功力，完全原創的電影也許才能作為判斷標準。這樣說來，查克史奈德 (Zack Snyder) 的上一部原創電影，已經是 2011 年的《殺客同萌》 (Sucker Punch)，10 年後，他的最新電影《活屍大軍》 (Army of the Dead) 在網飛 (Netflix) 獨家推出，在沒有正義聯盟的協助下，史奈德的表現如何呢？
《活屍大軍》預告：
美國賭城爆發了殭屍危機，而美國總統想到最好的解決方法，就是把賭城整個圍起來，讓殭屍在裡頭成立屍樂園。現在，美國總統想讓今年國慶日煙火放得更猛烈一點：他決定在 7 月 4 日當晚，對賭城發射核彈。問題來了，賭城地下的金庫裡還有 2 億美金的大筆鈔票，有人決定聘請戴夫巴帝斯塔 (Dave Bautista) 為首的一群前軍人，冒險進入殭屍國度，竊取殭屍沒興趣的大筆現金。
事實上我們已經介紹過了（你可以閱讀這裡與這裡），《活屍大軍》這個計畫本身就是一個活屍：十多年前，查克史奈德就已經寫下劇本，只是因為自己分身乏術，而讓華納影業決定交給其他新導演試手，但是史奈德的劇本太過激——文章裡會解釋為什麼。加上史奈德的 R 級電影《守護者》(Watchmen) 票房成績不如預期，華納遂直接冷凍了這個劇本。2017年，《正義聯盟》的失敗，又讓華納影業與史奈德二度分手，史奈德於是琵琶別抱，帶著他的《活屍大軍》，投向了無視電影分級的網飛。
《活屍大軍》史奈德（右）
所以，被冷凍又復活的《活屍大軍》，其實已經是 2007 年構思的題材了。兜兜轉轉十多年，到 2019 年中史奈德正式開鏡，這麼長的時間裡，這份在全球娛樂圈掀起殭屍潮之前的劇本，應該在如今觀眾幾乎看膩殭屍的情況下——《陰屍路》(Walking Dead) 都快演不下去了——因應時代變化而有所改進。從這點看起來，史奈德確實放進了一些當下時事流行的主議題：
《活屍大軍》
例如女性不再只是過去殭屍電影裡的受害者——故事裡這支打屍小隊，就有四位持槍女性，而且個個比狠，對渣男毫不留情；例如巧妙地把殭屍賭城週邊的難民營，轉化為川普政策下被強迫遣返的墨西哥非法移民——所有難民看起來都是墨裔人士、而難民營保安視他們為牲畜。聽起來，史奈德好像要在這部娛樂電影裡偷渡些社會進步概念，如同過去殭屍宗師喬治羅梅洛 (George A. Romero) 的手法。不過，羅梅洛的社會觀察更為精準，而在《活屍大軍》裡，史奈德鋪進的議題，看來更像是社會運動的廣告招牌而已——他根本沒有深入探討的意圖。
《活屍大軍》
從好的一面來看，《活屍大軍》可以不深入議題，畢竟它的本質是一部活屍電影，還是刻意結合劫盜題材的活屍電影。這群《瞞天過海》(Ocean’s Eleven) 的學弟妹們，要進入比百樂宮賭場 (Casino Bellagio) 守備還要森嚴的金庫裡搶錢，這個概念本身已經超級歡樂，是殭屍電影史上的創舉之一。理論上，《活屍大軍》會有史奈德前作《活人生吃》(Dawn of the Dead) 的過動症殭屍、會有《瞞天過海》的特異功能八方人馬，一條魚兩面煎，《活屍大軍》應該有雙重滋味。
《活屍大軍》
還好這是一部網飛電影，《活屍大軍》的開頭工作人員表出現時，你會看到三對裸露的豪乳向銀幕襲來——賭城的脫衣舞孃們現在想吃點人肉了。史奈德在《活屍大軍》裡，放進了大量的血漿、器官、肉塊，而且放得浮誇——殭屍被 7.62 mm機槍掃射時，竟然可以維持直立不動，任憑機槍從頭到腳一吋吋打爆血肉。這部電影有誇張的爆頭、砍頭、撕裂下巴、壓潰人體等等暴力畫面……喔，我剛有提到那隻殭屍老虎嗎？你應該知道這隻老虎可不會出場吼個兩聲就退場。
《活屍大軍》
所以如果你是愛吃蕃茄醬的觀眾，《活屍大軍》應該算是做出誠意。雖然老實說，這些暴力畫面並沒有那麼多，被集中在電影其中幾段；某些血腥畫面，也可以看出是明顯的 CGI 假血與假內臟。如果你期望這部殭屍電影從頭紅到尾，那麼可能會失望，但是只要有噴血，《活屍大軍》至少會附上噴飛的器官，就這點來說是可以鼓掌的。
《活屍大軍》
當然，也許你不是喜愛重口味的觀眾，假設你喜歡《瞞天過海》（跟我一樣），期望主角們在機關密佈的金庫裡，還要碰上來增加機關難度的殭屍，讓他們各自的能力發揮到百分之兩百……那麼你應該會嚴重的失望。這部從初期劇情大綱就暗示是劫盜類型的電影，其實真的沒那麼劫盜。《活屍大軍》的金庫不會被我寫進「世上難度最高金庫」這個專題裡，因為攻破金庫，根本不是這部電影的重點——他們確實是去搶金庫的，但是金庫的機關設計沒有任何新意……也就是踩到暗磚噴出暗箭這種等級。
《活屍大軍》
所以，《活屍大軍》的劇情主旨不在批判社會——如果你覺得有錢人要貧窮士兵去送死叫社會批判的話，那也太廉價與過時了；《活屍大軍》主旨也不是灑滿蕃茄醬拍一部血肉爽片、更不是另一部《瞞天過海》殭屍版。但是，史奈德確實有其他話想說。
《活屍大軍》
喬治羅梅洛在殭屍電影裡的巧思，除了批判人性之外，他其實更加關注殭屍這個被他一手養大的親孩子。在許多羅梅洛的殭屍電影裡，可以看到殭屍是會進化的，會有自己的生存機制、從而演化出社會體制、甚至是意識與思考能力。這麼多年來，有許多運動能力更強的殭屍誕生在大小銀幕上，但是這些殭屍在沒有人肉可吃時，似乎就是呆呆閒晃著、什麼都不想。
《活屍大軍》
很明顯地，史奈德想要承繼大師的遺志，《活屍大軍》裡的殭屍是有組織的、甚至是可溝通的，他們有階級、有吃人以外的行動目的、甚至有某種對未來的期望。某種程度上，《活屍大軍》與羅梅洛的《活屍禁區》(Land of the Dead) 有點像，主角要面對的殭屍群，與其說是無理性的怪物，不如說更像是某種人類理解之外的軍隊。牠們更有紀律、牠們之間沒有歧視、共同為相同目標而努力。牠們無法與人類被放在相同的天平上比較，因為牠們似乎是更加優秀的新物種。
《活屍大軍》史奈德
這是個《活屍大軍》的大問題，因為如果這是一部探索殭屍社群的紀錄片，那麼也許會挖掘出《活屍禁區》以外的新趣味。但是《活屍大軍》卻做出如同在面對蕃茄醬使用量與劫盜題材時所作的選擇——對這個新物種的研究點到為止。《活屍大軍》甚至對巴帝斯塔這樣的摔角明星都點到為止，他的打戲是在電影過了四分之三時才登場，而且僅有數分鐘的少少一段；這部電影對槍戰也點到為止，對殭屍類型也點到為止……看到最後，你幾乎不知道《活屍大軍》要給你什麼，因為每種元素它都點到為止。
《活屍大軍》
這部電影還是有大量的慢動作、還是有大量的時代金曲——要對選進小紅莓樂團的《Zombie》給予肯定。這些熟悉的史奈德元素仍然健在，而他無法乾淨俐落交待劇情核心的毛病也仍然健在。這部電影將近 140 分鐘，已經比《活人生吃》的 100 分鐘多出許多，它的手上有太多題材等著發揮，但卻沒有深入任何一項元素。儘管《活屍大軍》是史奈德的第一部網飛電影，但是看起來與網飛卻非常投緣——許多網飛原創電影，也都有這種「滿天全題材，要抓沒半個」的詭異現象。
《活屍大軍》
如果你希望《活屍大軍》為史奈德證明他的實力、證明他離開華納與 DC 英雄後仍然大有可為，很明顯地也許會失望。《活屍大軍》有很多有趣的小地方，但這些小地方就真的很小，無法串連出被觀眾認住甚至喜愛的人物，他們的存在甚至在結局前就可能被遺忘，如同這部電影在紅海一般的殭屍電影界裡的定位——也許再看一次史奈德的《活人生吃》還有點意思。
延伸閱讀：
加入「電影神搜」LINE好友，最新電影情報不漏接！
留言 4