凝視百年來的藝術家身影 「多重鏡像中的自我身影」展開幕
【記者 陳安婷/採訪報導】
藝術家透過鏡頭所拍攝的自我身影，在容貌、表情、姿態、身體特徵的表象之下，寄寓著對於個人身份、意識的自我凝視。國家攝影文化中心「多重鏡像中的自我身影」展覽，便以此角度探討臺灣攝影及影像藝術史中，有關創作者自我觀看暨自我展演的創作軸線，並見證臺灣百年來豐富的攝影創作。
17日開幕式上，國立臺灣美術館長陳貺怡、國家文化藝術基金會林淇瀁董事長、策展人國立臺灣藝術大學陳永賢教授，以及多位參展藝術家與其親友們等貴賓皆蒞臨，場面熱烈。
「多重鏡像中的自我身影」展覽呈現從日治時期、戰後、解嚴到當代時空下，豐富且多重面貌的藝術家身影。展覽由兩個子題交織相扣：「凝視自我」關注創作者自我認知的心理空間，透過主觀創作，深層探究內在自我；「反身顯影」透過自我與他者的對話，探索生活、信仰、價值體系與社會結構、時代脈動，以開展多元議題的反思。
國立臺灣美術館館長陳貺怡表示，本次展出作品的創作年代跨越百年的歷史時空，包含平面攝影、行為錄像、影像裝置、數位科技應用等不同的表現形式。一方面建構臺灣攝影的歷史與發展脈絡，另一方面，更加呈現攝影作為藝術創作形式的獨特性與重要性，並增進公眾對攝影及影像藝術的認識。本次展出50位藝術家、上百餘件的平面與錄像作品，這些豐富的作品，不僅展現創作者探索身體作為創作媒介的可能性，更揭示了藝術家勇於自我挑戰的創作想像，打開探索多重鏡像世界的閱讀空間。
國家文化藝術基金會林淇瀁董事長認為，本次展覽以創作者的自我形象為鏡，打開探究個人、他者、社會與時代的對話；透過這次展出豐富的作品，映照出藝術家們的創意思路，同時為觀眾們帶來自我影像的想像與理解，並見證臺灣百年來豐富的攝影創作，深具意義。
策展人陳永賢提到，「多重鏡像中的自我身影」展覽，藝術家們的創作「不平凡」的藝術思維，讓我們看見「生而為人」的生命課題，也讓我們深刻感受到，藝術實踐是如何與社會、文化、歷史的脈絡軌跡交織疊合。他也將此展特別獻給攝影家張照堂及侯淑姿，兩位老師畢生奉獻予藝術，他們的創作身影呈顯於攝影作品之中，本展亦致上最高的敬意。
「多重鏡像中的自我身影」展覽以藝術家的自我形象與身體為媒介，展示了藝術家如何透過多元且豐富的創作展現自我形象，並反映對自我身份與外在環境的提問與認同。本展將邀請觀眾走入藝術家的創作身影之中，感受自我與社會時代的共鳴，以及攝影所造就自我觀看方式的變革，孕育且展現不同世代的生命經驗。
展覽自即日起於國家攝影文化中心臺北館展出，其中「凝視自我」展期至8月18日，「反身顯影」展期至9月22日。展覽及相關資訊請至國家攝影文化中心官網查詢：https://ncpi.ntmofa.gov.tw。