社恐設計師？Jonathan Anderson執掌Loewe的黃金時代，盤點這位LVMH集團愛將不可不知10個事實
離任Loewe創意總監留下的一課
由Jonathan Anderson執掌11的Loewe時代正式落幕，自2013年加入Loewe，2014年6月推出首個系列，2025年三月宣告離任。這位創意總監於3月17日發布感性的離職感言，除了對團隊滿溢感激之情，他也寫下給所有時尚品牌的一課：「回顧這一路的經歷，我意識到，一個品牌的建立並非只靠一場首秀，更不是第一年的系列。」
「而是日積月累、一步一步地，為品牌做出每一個對的選擇。」
Jonathan Anderson
1. LVMH集團的超級愛將
雖目前LVMH集團尚未宣布後續消息，不過Jonathan Anderson離任Loewe後最大的呼聲（也幾乎沒有聽過其他謠言）正是——將前往Dior接任創意總監，甚至已有他前往巴黎的照片在社群瘋傳。
前LVMH集團時尚部門CEO Sidney Toledano曾形容，Anderson是「業界最優秀的人才之一。」故事回到2013年，當年LVMH不僅任命當時29歲的他肩負起這間西班牙百年皮具品牌的重任，更投資JW Anderson個人品牌的少數股份，這項任命成為他職涯最強大的後盾與轉捩點。
知名時尚秀評Cathy Horyn曾點出Jonathan成功的關鍵：
「Jonathan Anderson擁有很棒的品味和非常厲害的組織能力，這對大品牌是最重要的。」
Cathy Horyn
2.聲譽極高，但Loewe業績究竟如何？
Jonathan Anderson不只是LVMH集團的愛將，在外更是獲獎無數，近年連兩年奪英國時尚大獎年度最佳設計師，也獲2023 CFDA國際設計師……等眾多大獎。據Vogue Business數據，Loewe業績從2014年的2.3億歐元增長至2024年的10.7億歐元，十年成長約4至5倍。不僅成功打造兼具工藝與前衛藝術概念的成衣，皮件銷量更連年攀升——2015年誕生的Puzzle成了品牌長紅的爆款。
3. 兩個品牌、三支手機、三座城市
Jonathan Anderson也被業界喻為最多產的設計師，此話絕對不假。掌管JW Anderson與Loewe兩大品牌，每年發佈男女裝、聯名、膠囊……共計約18個系列以上。Anderson過去受訪透露，他有三支iPhone，兩個品牌各一支工作用，另一支私人聯繫用；並全年往返倫敦（JW Anderson總部）、巴黎（Loewe總部）、馬德里（Loewe工坊）。
4. 真的是社恐？
在各大社群媒體流傳著Jonathan Anderson每季謝幕的綜合剪輯，每回謝幕都像是折返跑一踩點就立刻掉頭回後台，不擁抱親友，更不繞場接受歡呼，因此有了「社恐設計師」之暱稱。Anderson曾受訪說道：「我總是與世界上最美的人們工作，最終，你難免不自覺陷入『追逐完美』的要求。可每當我看著自己，看到自己的缺點，意識自己與他們的差異，這有時會讓我感到不安。」
「作為設計師，我花了好幾年才習慣站在鏡頭面前，一部分的我其實更喜歡待在幕後。」
Jonathan Anderson
他繼續說道：「但近年隨著媒體環境變化，『真實』越來越重要，年輕世代想了解真正的你，想相信真正符合你（設計師）信念的事物。這是種相互的誠實、信賴，讓人們信任你所創造的一切。」所以每當Anderson難得營業時，是他鼓起勇氣以最真實的自己和大眾溝通；你也可以從Loewe的創新、腦洞大開或精湛工藝洞悉他，因為Loewe的作品，正是他思想最誠實、純粹的結晶。
5. T恤牛仔褲？穿「制服」的設計師
仔細觀察，你會發現很多大品牌設計師私服不僅簡單，更偏愛有屬於自己的「制服」。而對Jonathan Anderson，他通常是素Tee、毛衣，搭配牛仔褲。原因很簡單，他想把腦力和時間用在工作，而不是自己身上。他直白解釋：「在時尚產業，我每天的工作就是一直思考『這人穿這樣適不適合？』我不想連早上一醒來，還要這樣檢視自己，為此煩惱。」
6. 噱頭十足的明星形象
Loewe絕對是最會挑選形象廣告人選的品牌，這背後除了Jonathan Anderson的慧眼，也需歸功於攝影大師Juergen Teller與David Sims獨特的取景視角。造成熱議的人選：已故英國國寶女星Maggie Smith（熟知的麥教授）、Daniel Craig、《挑戰者》雙男主Mike Faist與Josh O’Connor、NCT泰容等。編輯印象深刻的則是鬼才導演北野武與安東尼霍普金斯（Anthony Hopkins）。
7. 工藝至上，Loewe基金會工藝獎
「其中我最自豪的一項成就，正是創立了工藝獎。」
手工藝是Jonathan Anderson執掌Loewe最重視的文化根基，也正是工藝承載了他的前衛思想，為精品注入了溫度與深度。
他於2016年創立Loewe基金會工藝獎，多年表揚全球傑出的工藝匠人，並在巴黎舉行展覽。他親自評審、與工藝師合作，以行動支持日漸消逝或新興的工藝。他的離職感言也提到：「從第一天入職，我的願景就是將Loewe打造成『文化』品牌。這仰賴眾多藝術家、工匠、機構、基金會、博物館及畫廊的信任與支持，是他們的作品讓這理念得以實現。」
8. 吉卜力聯名與藝術跨界
Jonathan Anderson是位貨真價實的藝術迷，不只倫敦家中擺滿Joe Brainard、George Platt Lynes等人攝影作品；秀場上也曾以美國雕塑家Lynda Benglis的雕像（2024春夏男女裝）、Joe McShea與Edgar Mosa之作為裝置（2022秋冬男裝）。多年下來，Jonathan也致力攜手酷兒藝術家包括：Richard Hawkins、Joe Brainard、Tom of Finland……等人的作品常被取樣於Loewe服裝與秀場之中。
最為大眾所熟知的合作，勢必是吉卜力工作室。宮崎駿名作《龍貓》、《神隱少女》、《霍爾的移動城堡》等融入Loewe經典，風靡時尚界，堪稱業界與動畫最成功的一次聯名。
9. 跨足電影，名導御用戲服設計師
Jonathan Anderson二度與《以你的名字呼喚我》名導Luca Guadagnino合作，從《挑戰者》至近期在台灣上映的《Queer》，皆由Jonathan擔任戲服總監。兩人不僅痴迷於藝術，也共享著相似的文藝美學，如知音般相互啟發，他曾說：「第一次會面，我就感覺像是認識Luca一輩子。」連《Queer》Drew Starkey的選角，導演都採納了Anderson的建議。
對於電影戲服，他說：
「這是逃離我日常工作的好方法。它幫助我在創作中找到平衡。少了商業元素的創作，是種截然不同的練習。」
Jonathan Anderson
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