紙雕藝術家 成若涵　從指尖到紙間　刻畫最美時刻

台北畫刊107年6月第605期
紙雕藝術家 成若涵 從指尖到紙間 刻畫最美時刻
文／黃翊庭 攝影／王漢順
 

手起刀落、手起刀落，成若涵手裡握的是雕刻刀，落刀處是各色彩紙，透著強弱不同的燈光，一幅幅紙雕作品躍然眼前。
 

從業七年餘，紙雕藝術家成若涵之所以會一頭栽進紙雕世界，其實是源於大學畢業那年的一場車禍。雖已有穩定的工作機會等著她，但在休養期間，她不停思索自己對未來、職業和人生的想像。從小就喜歡剪剪貼貼的她，當時讀到《讓天賦自由》一書，在母親的全力支持下，毅然決定脫離既定軌道，建立自己的創作品牌。

擇善固執　雕刻美好

「我覺得我的個性非常固執、堅持，想做到的事情，我會覺得我一定可以做到，或是我一定要做到。」從事紙雕工作初期，她白天在家創作，晚上接家教賺取生活費，這樣的日子過了幾個月，才陸續接到如〈金包里鴨肉閣〉的大型創作委託以及其他客製化案子，也漸漸累積出知名度。
 

成若涵的創作中多見傳統歷史與現代文化交融的圖像，以〈紙雕‧臺灣百景上河圖〉最知名。當時受到「會動的清明上河圖」展覽啟發，她在2012年於群眾募資平台集資，用募得的23萬元和客製化創作的收入開啟了她的百景計畫。其中，〈鹽埕，國。叁捌，家〉是她自己最喜歡的作品，一個來自台北的年輕女孩離鄉背井到高雄駐村，親近當地生活、踏察歷史文化，花了近半年才終於完成創作。新靈魂和老城區的撞擊激盪下，讓她更加深愛台灣這片土地。

▲成若涵以自己的名字為品牌，強調自己與紙雕共生。（攝影／王漢順）

文化滋養　創作豐富

從小在台北長大的她，在百景圖的駐村計畫後，身心靈都受到中南部的人情味和溫度滋養，回到故鄉才發現過去許多不曾注意到的台北特色。她眼中的台北是個很有包容力的城市，「不管是在語言上、人們的個性上，或是建築上、色彩上，對於整個台灣來說，它都是一個文化融合的地方。」無論是描繪老士林記憶的〈故士〉，或「心中山生活節」連結中山和雙連的〈如常生活〉大帳篷，都具象化地表現出她心中那份台北獨特的包容力和豐富性。

▲成若涵的雕刻素材很多，有時是紙，有時是布，但紙間全是她的用心。（攝影／王漢順）
 

「我覺得紙雕陪我度過很多人生的歷程。有時候我回想我哪一段時間，就會以紙雕的進程為時間軸，所以我覺得它就是一直會陪伴在我生命裡面，給我很多養分、精彩的回憶，督促我往前。」紙雕之於成若涵，早已超乎傍身一技，更是一個沒有辦法跟她生命分開的東西。猶如她的品牌名稱「以紙，雕成。若涵」，她刻出了紙雕，紙雕也刻出了她。

▲成若涵的雕刻素材很多，有時是紙，有時是布，但紙間全是她的用心。（攝影／王漢順）