新世代音樂人的成長日記｜專訪創作歌手Byejack

因着偶然的演算法，於串流音樂平台上遇上了音樂人Byejack。對他的第一印象則源自於《聽海浪》Byejack X Midnight Remix版，這首旋律輕快卻又帶點凄美的編曲，配上過份浪費又帶點矯情的歌詞，聽起來確實是挺上癮的。及後再從YouTube上了解他不同的作品，漸漸對那種遺憾與憂傷的音樂風格產生了好奇，帶着眾多未知與疑問，在某個下午與他來了一場關於自身與音樂的對談。

從Hijack到Byejack

這位僅二十四歲的香港創作歌手，從監製、填詞，及編曲，通通一手包辦，出道短短幾年間創作多首歌曲，令人不禁讚嘆新世代音樂人的創作能力。但令我更好奇的，反而是他名字的由來，「Byejack是HiJack的相反詞，這是源自於以前我作為Beatbox演出者的名字Hijack。當我轉換身份，開始投入音樂創作時，我希望換上新身份重新出發。」

雖說Byejack從出道至今獲得不少千禧新世代的支持和愛戴，但他表示過去亦曾在創作的音樂路上遇到不少困難和挑戰。「我想最主要的困難和挑戰應該也是來自整體市場環境的影響。若想透過創作音樂去賺錢，通常也需要一定數量的支持者從音樂串流平台聆聽你的音樂，而Beatbox則難以此方法獲利。」他亦補充說到，若想依靠比賽贏取獎金，但本地的Beatbox比賽則一年只得一場。最後一種方法就是教授音樂，但比起教學，自己還是比較喜歡成為一名創作者，一來自覺未具教授他人的能力，二來亦怕在教學的過程中磨蝕了他對音樂的熱情和興趣。

音樂是可以自由表達情感的媒介

從Beatboxer、到獨立音樂人，再加盟音樂公司，雖然年紀輕輕，但在音樂路上卻作出了多方面的嘗試。Byejack認為當自己加盟音樂公司後，才算是正式踏入音樂行業「以前我會視音樂為生活興趣，雖然曾想過要成為一名全職Beatboxer，亦曾代表香港到外地比賽，但處身香港環境，想要成為一名全職Beatboxer仍是相當困難」Byejack娓娓道來。

而對於從獨立音樂人到加盟音樂公司，除了那些身份上的轉換外，Byejack有感最大的差別，也是最大的好處是，能獲得一班同事們的協助。「對比從前我還是作為獨立音樂人身份時，需要獨自面對從創作音樂到出品整段過程中的工作量，現在因為有了同事們的協助，能讓我更專注於創作方面的工作。」而說到最不適應的，應該是無法像以往一樣作出一些即時性的決定，因為需要經過各個持份者同意才能達成。但無論如何，音樂於Byejack而言仍是自由表達情感的媒介，「加入公司後，可能我對音樂創作的方式會有新想法，但對音樂的感覺卻是從一而終沒有改變。」

因失戀而生的音樂情感

遺憾與憂傷的情感投射是Byejack較為常見的音樂風格，他直言Byejack這個身份是因為一次失戀而生的，「那時我創作的第一首歌，就好像是為前度而寫的，而早期創作的音樂和歌詞也是圍繞着同樣的人和事，所以才會有那種遺憾情感在。當然有某幾首歌曲是為了療傷，也有某幾首是單純因為好聽而創作。」至於為何對這種創作風格有所偏愛，Byejack卻認為是因為身份上的轉換，「我最初期是接觸Beatbox，那是比較着重拍子感，甚或有點嘈吵的音樂風格。可能因為長期處於這種氛圍，所以當我轉換身份時，我就希望能以其他風格創作。」而他現在的音樂風格，其實也源自於小時候很喜歡看愛情連續劇，因而沉澱得來的，特別是台劇，那些主題曲正正就是他現在想製作的音樂。

而說起歌曲創作上，那一首歌令其印象最深刻的，就一定是《Talking to the moon》Remix版，「我以三種不同風格的remix，打造了三種截然不同的音樂感覺，這三個版本大概就是我對那段感情的人和事，在不同階段的感覺或情感投射，因此特別深刻。」