入圍奧斯卡4項大獎 《吸血鬼：諾斯費拉圖》帶領影迷重溫恐怖夢魘
電影《吸血鬼：諾斯費拉圖》（Noseferatu）是對影史上吸血鬼的致敬，可以說是1922年的默片《不死殭屍—恐慄交響曲》（Nosferatu, eine Symphonie des Grauens）的重啟版本，綻放出哥德式恐怖的魅力，入圍本屆奧斯卡最佳攝影、最佳製作設計、最佳服裝設計、最佳化妝與髮型等4項大獎。
不過《不死殭屍—恐慄交響曲》當年拍攝時，並沒有得到《吸血鬼》小說原著作者布拉姆斯托克（Bram Stoke）的授權，也因此衍生版權糾紛，最後一狀被告上法院，幾乎把這部電影的拷貝幾乎都銷毀，這也就是《吸血鬼：諾斯費拉圖》從頭到尾都不能使用「德古拉」這3字的原因，而是改名為「奧洛克伯爵」。即便如此，這個故事本質上還是我們所熟悉的吸血鬼起源。
導演兼編劇羅柏艾格斯（Robert Eggers）從小就著迷於1922年的《不死殭屍—恐慄交響曲》。不知道什麼原因，他小時候居然在家發現了一卷這部電影的VHS錄影帶，「從我有記憶以來，我就喜歡吸血鬼。」因此《吸血鬼：諾斯費拉圖》就是他個人最想拍攝的題材，基本上花費了10年的時間在準備，甚至一度想要放棄，以為不會有人想要重拍這個故事。他錯了，女星莉莉蘿絲戴普（Lily-Rose Depp）對這故事也非常著迷，甚至試鏡時就深陷其中，花費許多時間爭取演出。
對她而言，試鏡是一種完全釋放自我的機會，她說：「這個角色需要徹底投入，拋開自我，展現超越現實的存在感。我想讓導演知道，我願意做到極致。」此外，為了演出劇中人艾倫著魔的橋段，莉莉蘿絲特別與動作教練、日本舞踏專家瑪麗加布利爾洛提合作，她表示：「我們從最基本的肢體動作開始調整，因為這類型的電影，連最細微的細節都至關重要。例如角色如何走進房間、如何移動，都會影響整體氛圍。艾倫與異界有所連結，因此我希望透過她的每一個動作，展現出那種詭異又超自然的感覺。」
她說：「我一直都很喜歡靈異的哥德式故事，在讀劇本時，我可以想像劇情如何展開，全程屏氣凝神。」她進一步解釋，除了著魔和幻想的元素，羅柏艾格斯的劇本從現實主義中挖掘了許多令人震驚的懸念。她表示：「這部電影最可怕的地方，在於它像是一場極度真實的惡夢，即使講述的是惡魔、鬼魂與異界，卻令人毛骨悚然地貼近現實。」
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