人人愛拍慢動作，該如何避免破綻、拍出專業?

許多Vlog或是微影片都喜歡採用HFR(High Frame Rate)的高幀率攝影來表現畫面動感，但使用該功能時有哪些優缺點，是你必須知道的?

為什麼大家愛用HFR? 因為這是給畫面不一樣感受的簡單方式之一，尤其是現在小單眼可能都會有高幀錄影的能力。即使門檻很低，但也不是胡亂拍就會有好東西，有的人用了還讓畫面破綻百出，不僅無法取悅觀眾，職人一看就知道是業餘中的業餘。

如果你對HFR還不是很熟悉，用簡單的方式解釋就是：幀率愈高、素材的播放速度愈慢，可以讓人看得更清楚畫面中發生了什麼事。初學者通常不會想太多細部的問題，只知道相機設成60p或120p以上，就高高興興的去拍攝了，等回來才發現素材有問題，比如曝光不足或閃爍，這些就是對HFR的瞭解不足而有的結果。

調整快門速度

拍攝慢動作時，如果你不想要太強烈的動態糢糊或殘影現象，先將快門時間設為幀率的兩倍，比如60fps，快門速度就設為1/120，若沒有剛好兩倍的速度，請設成任何較接近的數字，比如1/125或1/140。

確保光源充足

幀率提高的話，快門速度也會相對提高，這代表著曝光時間更短、畫面更暗，所以盡可能的補光吧，即使光打的不理想，仍會比全都太暗還要好。

因為暗部最容易產生噪訊，如果畫面全部都噪訊，到後期時想拉高曝光會把噪訊一起拉上來。若是局部補光，這些較亮區域的雜訊會較少，可以有效轉移人眼對暗部雜訊的注意。

注意閃爍問題

確保光線充足後，並不代表一切ok。有的日光燈在錄影拍攝後會有閃爍的現象(flickering)，通常是因為交流電的關係，所以如果你有DC供電的燈可替換的話可以解決。如果沒有的話，那你可以計算一下市電頻率(台灣為60Hz)，將快門速度與幀率設定調成電頻率的因數或倍數，再試試看效果如何。

想要完全避免此問題，最好的方法就是趁著白天時利用自然光吧。

犧牲畫質換幀率疑慮

較高的幀率可能會犧牲掉畫質，也就是調高幀率時，有的相機會發生降畫素或是降流量、裁切視野，基於此點，可以說幀率越高不一定越好，建議使用前詳閱相機說明書。

不要過度使用

適度的在影片中穿插慢動作影像，可以提升影片的表現沒錯，但一旦服用過量時，效果可能會令觀眾疲乏、甚至覺得拖拉。

當然你可以拍攝時使用HFR，後製時再評估是否要使用慢動作，要提醒你的是好好思考每個畫面的目的需求，過度的使用慢動作對你的故事可能顯得多餘。

穩定拍攝

雖然說慢動作可減緩鏡頭晃動的劇烈感，但並不代表你就完全不需要穩定。拍攝HFR時，搭配腳架或穩定器、滑軌增加畫面穩定性，其實會讓你的慢動作看起來更聚焦、更加分。

聲音問題

許多相機開啟了HFR(或稱S&Q)模式時，是不會進行收音的，這點需要特別注意，是說拍攝HFR本來就不太會用到聲音，所以在後期時你可能要有適當的配樂來襯托畫面，因為現場音不是沒有、就是難使用。

測試

進行實拍之前，建議先試拍一些畫面，以測試前面說到的曝光與閃爍等問題，多加利用相機的回放功能檢查拍攝的素材。

善用速度切換

沒有人說慢動作的鏡頭就一定得一直慢動作，也許你拍攝了實際時間5秒的120p畫面，覺得整段都很精彩、不想修，那在你的30p輸出影片中，要全數播完得花4倍(20秒)的時間，觀眾不見得會有這個耐性。於是剪輯時，就可以使用速度切換的手法(speed ramping)，也就是將慢動作片段加快至正常速度，再從中間挑出1~2秒的時間放慢，讓幀率在30p在120p之間切換，這一招除了省時，也可以帶來不錯的動感效果，對畫面的節奏感很有幫助。

以上就是拍攝HFR的幾項建議，當然你如果自己試玩時，仍可以打破規則多方嚐試，也許你可以再把慢動作推到另一個無人到過的層次。

參考影片：