【GQ HYPE】王柏傑《疫起》再度超進化，直球對決生死的衝擊：「這不只是一個角色，更是一份使命！」
從王心凌〈我會好好的〉MV 嶄露頭角，首部演出電影《九降風》即榮獲台北電影獎「最佳新演員」肯定，很難不注意到王柏傑這位冉冉升起的新星，再後來，他在《十月圍城》裡與各界國際級前輩對戲、成為蔡依林〈紅衣小女孩〉MV 男主角的天選之人，主演的戲劇《罪夢者》、《比悲傷更悲傷的故事：影集版》、《華燈初上》部部爆款，成為各大獎項的座上嘉賓，王柏傑是實力派一說，根本不需要開放反駁，但在最新主演的電影《疫起》裡，他好像又超進化了。
新冠肺炎來勢洶洶攻擊全球，整個世界一時之間失了序，被迫重置我們認為理所當然的日常，同時也帶走了無數生命，許多最前線的醫護人員也因此折翼，其實在 2003 年時，世界就曾被同樣致命的 SARS 病毒狠狠地劃下一道歷史傷痕，當時台北和平醫院因爆發感染而緊急封院，所有人員嚴禁出入，不過幾秒鐘的時間，大門隔開的不只是病毒，更是許多醫護及病患與家人從此生離死別的距離。《疫起》便以此事件為原型，帶觀眾回望這段乘載著生命重量的過往，緬懷犧牲的抗疫英雄們。
首度挑戰魔王角色，出彩表現入圍《台北電影獎》最佳男主角
早在《我們與惡的距離》、《茶金》等金劇中，我們就見識到林君陽導演的細膩，本次他於《疫起》再度出手驚艷觀眾，談及與導演的合作，王柏傑有著無限讚賞：「本來我覺得他很神秘，永遠只有一個情緒，但合作後發現他是內心有很多故事的人。」原本經過整天拍攝有些低電量的他，像是有個酷東西一定要讓我知道一樣，興奮的侃侃而談起來：「他給我很大的空間去建構角色，常問我『你覺得』夏正會怎麼做，讓我去思考並且適時提點，一起激盪更多可能性、突破沒發現的盲點，常常演完都覺得導演太強了！我怎麼沒想到這個面向。」王柏傑有個連自己都發現的開關，被林君陽導演打開了。
在《疫起》裡，王柏傑飾演資深胸腔科醫師「夏正」，總是憔悴的奔走在工作與家庭失衡的生活裡，面對後輩的質疑與妻子的埋怨也已經麻木，熱血？天職？早就與他無關了。醫師是極具專業性的角色，加上《疫起》的嚴肅議題，無論是技術或心裡層面都有著相當程度的難度，也讓夏正成為王柏傑演員生涯中的魔王角色。
「醫療領域太陌生，這次苦練很多困難的專業術語跟手術，加上還要邊記台詞跟走位，沒有捷徑，只能不斷練習到成為肌肉記憶跟反射動作為止。」語氣裡滿是一言難盡的不容易，停頓了一會他又像是憶起當時的辛苦喊道：「我一度覺得自己做不到！」，但當一位位觀眾淚眼走出電影院，以及出現在本次《台北電影獎》最佳男主角入圍名單上，都證明王柏傑做到了。
不只是一個角色，更是一份使命
即便知道會迎來千難與萬難，但深受故事感動的王柏傑依然決心接下該戲，在田調時與當時第一線的醫師深談，得知當時醫護人員所面對的艱困與犧牲後更是堅定：「受訪人一直面帶微笑，但眼眶也始終泛淚。」想起當時的震撼，王柏傑緩和了一下情緒才接著說：「有護理長本來要回家了，但因為回去協助後而感染過世，還有很多類似的例子，是他們為我們擋住最大程度的風險，這已經不只是一個角色，更是一份使命。」
不只是王柏傑，劇組也默契的深知《疫起》所夾帶的意義，每位工作人員無不嚴正以待，整個拍攝過程都處於最高規格的備戰狀態：「我從來沒有拍過一部拍攝現場靜悄悄的戲，但也因為這樣只許成功不許失敗的共識，讓大家更有凝聚力。」
當發生重大事件的時候，大眾很容易去咎責，是政府辦事不力抑或是高層的苟且，但《疫起》要聚焦的並非這些，而是隱身在謾罵後方的無名英雄。在生死面前誰無恐懼，醫護人員跟所有人一樣會害怕、會掙扎，他們想要回家，他們其實可以回家，但他們選擇勇敢、選擇留下，為了世界跟病毒正面對決，成為漫漫長夜裡名為希望的星光，讓無盡的黑暗有了盡頭，讓我們可以，正常。
多麼普通的兩個字，卻是他們用生命替我們換來的。
回溯參與《疫起》的感動，王柏傑有不少被撼動淚腺的時刻：「那場是我去送便當，遇到一位醫護人員跌倒又爬起來跟我比 YA，我光讀本就眼眶含淚，實際演出時更是衝擊，因為我相信一定有這樣的醫護人員，那種偉大非常值得欽佩，導演加這場戲真的太狠了！」
生死與善惡的叩問，仇恨是最不需要的東西
面對生死，人性最深層的善與惡都像被滴入顯影劑現形，《疫起》也深入探討了這個議題，突如其來的封院、尚未釐清的病毒 …… 誰都沒把握自己能不能有明天，有醫護人員站在崗位上防守，也有人罷工明哲保身， 或像夏正想盡辦法排上第一批撤出名單，但是，在宣讀希波克拉底誓詞與南丁格爾誓言後，是否醫護人員就只有犧牲奉獻的選項？留下的人無私，而離開的人就是自私嗎？
面對這樣的命題，王柏傑有著自己的視角：「如果夏正選擇留下救人，他的確很偉大，但另一方面來說，他對家人是否很不負責任？就像導演說的，我們可以理性思考這個問題是因為事情沒有發生在我們身上，但在極端情況下所做出選擇一定跟現在想得不同，所以這沒有正解，更沒有對錯。」
不管是封院的責任歸屬或是醫護人員的選擇，《疫起》都沒有做出非黑即白的評斷，而是留白給觀眾思考，但無論如何，仇恨是這個世界最不需要，也不需要再更多的東西了。
忘記才是真正的消失，讓悲傷輕輕落地
由於時空背景是 2003 年的台灣，為了符合年代的正確性，劇組在場景、演員使用的物品等等細節上煞費苦心，並使用大量的手持鏡頭營造出臨場感，讓觀眾擁有第一視角的沈浸式觀影體驗，感受最窒息的恐懼，《疫起》也入圍了《台北電影獎》最佳美術設計、最佳攝影、最佳視覺效果等 13 項獎項，王柏傑與有榮焉表示：「這部戲沒有一場輕鬆的，光是我上計程車又被 Call 回醫院那段就拍了一整天，有太多面向要顧及，而且這次使用了兩百多顆特效鏡頭，做出很逼真又質感的場景，劇組真的非常用心。」他又幽默補充道：「如果拍到一台特斯拉就要重拍！」
看著王柏傑燦笑，突然時空錯置，彷彿看到《九降風》裡那個理著寸頭的大男孩，同樣爽朗但多了幾分穩重，或許在這十多年的演藝生涯當中，他曾像夏正一樣被現實鬆動初心，但也會一如夏正因為體現天職而激活熱情，比如參與《疫起》這樣深富意義的演出，就能讓他又滿血復活。
最後談到對於《疫起》的理解時，王柏傑不忘把光芒放回醫護人員身上：「我是一位表演者，並不能代替醫護人員表達立場，但我希望更多人知道這些事，他們不應該被忘記。」這也是本劇想傳遞的核心，不是要把該事件拿出來重新分析刷仇恨感，也不是想要神話醫護人員，只是淡去不該是這段歷史應該得到的尊重，因為忘記就是真正的消失，但我們之所以能夠存在，都是因為這些醫護人員把我們放在自身的生命之上。
青峰的溫柔嗓音唱著主題曲〈是我的海〉，過往的悲傷彷彿輕輕落地，《疫起》留住了醫護人員無私的溫暖，讓這個眼淚逆流成河的疫世界，還不至於太過腐壞。
為演員身份一生懸命
從出道以來，王柏傑一直穩定成長，不甘於高富帥的扁平角色，不斷變形成各種讓人意想不到的模樣，即使是配角也自帶注目度，但就算已經獲得不少獎項肯定，他仍自謙有所不足：「未來還是會專注在演員這個身份，我距離心目中好演員的標準還有很長一段路要走。」接下來還有不少新作品會陸續釋出，即使言談間也透露曾有過倦怠，但迫不及待暢談表演時眼裡那滿載的星芒，絕對足以讓他繼續燃燒，在演員的聖域 —— 舞台上一生懸命的繼續努力。
Photographer_Allen Zhou
Creative direction and Styling_Mark Jen Hs
Editor_Amber Chiu、Nancy Chen
Talent Manager_Sylvie Yeh
Text_Sofie
Hair_Scott Lee
Make up_Elvi makeup