Bluerider ART 臺北新空間啟動！以打造東西方交流平台為首，藍色航線領向臺北、上海、歐洲與北美洲
Bluerider ART，一間起手於臺北的畫廊，創立於2013年，以瓦西里middot康丁斯基（Wassily Kandinsky）發起的藝術團體「藍騎士」（Der Blaue Reiter）為品牌命名的靈感，希望傳承「藍騎士」主張藝術應透過形式和色彩，來傳遞內心的情感與精神層次。十二年間，這條藍色航線一路上從臺北延伸到上海外灘、倫敦梅費爾，今年更在臺北敦化南路整合原仁愛路及大安路兩館，擴張展示空間，並同步籌備洛杉磯曼哈頓海灘（Manhattan Beach）占地15,000平方英尺的全新空間。
創辦人王薇薇（Elsa Wang，下簡稱 Elsa）過去多年深耕科技產業，對國際市場已有多方實踐，這使得她在選擴畫廊據點時特別青睞自己熟悉的上海、倫敦與即將落腳的洛杉磯等城市。畫廊在臺北穩健經營近八年，累積了豐富的策展經驗與觀眾基礎，終於在 2021 年於上海開設第一個海外據點，作為面向全中國市場的樞紐，從北到南的觀眾均可觸及；隨後在 2023 年切入倫敦梅費爾，其半徑四百公尺內聚集了高古軒、卓納畫廊等一級畫廊，在這一協同競爭的環境中生存下來。
Bluerider ART 創辦人王薇薇（Elsa Wang）。圖 /Bluerider ART提供。
啟用臺北新空間！
今年六月，Bluerider ART 把原本分散於仁愛路與大安路的兩處據點合而為一，正式遷入敦化南路二段的新空間。Elsa 解釋，臺北市獨特的巷弄文化，街道中不同類型的商家林立，而過去的兩個畫廊空間隱身在臺北市中心各處，空間上各有侷限。例如，敦仁館的場地偏小，策展彈性受限；仁愛館雖具規模，卻隱身高樓，能見度不足；觀眾與同仁往返兩地亦耗費心力。趁租約到期之際，她決定整合資源，打造更聚焦、更具辨識度的旗艦館。
新址座落於住宅與商辦混合、車流與人流皆旺的大道邊，面寬通透、以大片落地窗迎向街景，行人經過即可一眼看見裡頭的展覽動態；外牆設計採用大字與 LED 水門，吸引路人目光。館內配置可移動展牆設計，多面滑軌展牆可依主題快速重組，既能在短時間內完成換展，也能滿足大型裝置或跨媒材實驗的需求，讓空間能隨策展需求自由組合。
Bluerider ART 新空間－台北middot敦化外觀一景。圖 /Bluerider ART提供。
Bluerider ART 新空間－台北middot敦化外觀一景，外牆設計採用大字與 LED 水門。圖 /Bluerider ART提供。
空間一隅規劃為常態展區，長期陳列畫廊旗下代理藝術家的作品，讓觀眾隨時可回訪、比對與追蹤創作脈絡；另一側則保留為策展空間，由畫廊團隊量身打造期間限定展覽，持續注入新意與對話。館外則豎立巨型「Bluerider ART」立體字標，意欲成為此區的新地標。Elsa 笑言：「既然立志做東西方藝術交流的平台、走向國際城市交流，就不能再低調，必須更為大方醒目」。
過去多以展出歐洲西方藝術的Bluerider ART，此次新空間的開幕首展「浴火雁行：悍圖社 mdash 台灣美術史的生命書寫」更是有別於以往，展出臺灣資深且極具分量的藝術團體「悍圖社」。Elsa 回憶，十年前她曾親臨悍圖社位於商業大樓地下室的展覽開幕，幽暗空間中迸發的能量與藝術家們毫不妥協的姿態，至今仍在她心底迴響；2023 年，高雄市立美術館推出回顧展〈輕盈的歷程：悍圖 25 年〉，Elsa 再度與悍圖社相逢，驚訝於他們在十年間完成的創作蛻變與內在韌性。此時，Bluerider ART 的敦化新館即將啟用，一切時機成熟、天時、地利與人和，Elsa 旋即邀請悍圖社擔任揭幕首展的合作夥伴。
Bluerider ART 台北新空間敦化館開幕首展「浴火雁行：悍圖社 mdash 台灣美術史的生命書寫」展場一景。圖 /Bluerider ART提供。
Bluerider ART 台北新空間敦化館開幕首展「浴火雁行：悍圖社 mdash 台灣美術史的生命書寫」展場一景。圖 /Bluerider ART提供。
Bluerider ART 台北新空間敦化館開幕首展「浴火雁行：悍圖社 mdash 台灣美術史的生命書寫」展場一景。圖 /Bluerider ART提供。
打造東西方交流的平台
Bluerider ART 從臺北、上海、歐洲到美洲，逐一擴張其畫廊版圖，是臺灣藝文產業中首見。在現階段藝文產業快速發展、全球經濟變動劇烈的前景下，Bluerider ART 的經營策略卻是不減反增，尤其面對潮流藝術與社群媒體推動的市場迸發，藝術門檻降低、展覽與藝術節如雨後春筍般出現，資本進一步與藝術掛鉤，畫廊與美術館都承受前所未有的生存壓力。Elsa 坦言：「這是藝術史上最蓬勃卻也是最難獲利的年代，話語權仍牢牢掌握在西方，也決定哪些美感被認可。」因此她希望建立由華人主導、連結亞洲、歐洲與北美的三大據點網絡，為失衡的藝術敘事注入新的重心。
Elsa 觀察到當前的藝術生態，呈現出高度多元與融合的特性。跨領域與跨媒材的創作比例日益上升，特別是隨著潮流藝術的興起，純藝術的界線也變得更加開放與模糊。她指出，這樣的轉變雖反映出藝術形式的自由發展，但在欣賞與判斷的層面，也可能讓觀眾在面對大量作品時，難以辨別其中真正具備深度與厚度的創作。在世代交替的過程中，年輕一代對美感的認知仍在形成中，整體藝術品質在快速擴張的同時，也出現了被「稀釋」的現象。若以過去來說，或許在一千件作品中能見到百件精彩之作；而今日數量翻倍的情況下，精煉之作反而更難得一見。
Bluerider ART 新空間－台北middot敦化開幕剪綵儀式，英國在台辦事處副代表嚴濤暮（Tom Burn）、瑞士藝術家Marck馬克、美國藝術家Carol Prusa 卡蘿middot普魯莎、臺灣藝術家團體悍圖社、Bluerider ART創辦人王薇薇（Elsa Wang）共同合影。圖 /Bluerider ART提供。
此外，資本的介入也在悄然改變藝術市場的風向。有時候，投資者的口味與藝術本質未必一致，藝術家在現實壓力下，不得不在創作與市場期待之間尋求平衡。這是一個充滿機會與挑戰並存的時代，而如何在其中堅守藝術的初衷，則成為每一位藝術從業者都需要面對的課題。
作為未來以東西方文化交流平台為定位的畫廊，Bluerider ART 的策展邏輯正逐步從「引進歐洲藝術家至亞洲」的單向輸入，轉向「雙向流通、平等對話」的新階段。這項轉變的首個具體實踐，除了邀請悍圖社擔任臺北新空間的開幕展主角，今年十月更將移師至梅費爾展出。悍圖社的創作語彙雖曾受西方現代主義思潮啟發，但其美感根基與脈絡結構，仍根植於臺灣本土經驗中。這樣的創作放在國際舞台上，是否能被看懂、被接受？這個提問，正是 Elsa 心中長期思考的課題。
Bluerider ART 將台北middot仁愛與台北middot敦仁雙館合併擴充，新館Bluerider ART台北middot敦仁展邀請悍圖社作為開幕首展，圖為創辦人Elsa Wang（王薇薇）與悍圖社藝術家合照。圖 /Bluerider ART提供。
「很多時候，不是藝術不好，而是對話平台的文化脈絡尚未搭起橋樑。」Elsa 認為，當地文化的審美脈絡，往往成為藝術進入門檻的隱形牆。因此，與其依賴西方現有的藝術體系「破門而入」，她更傾向於建立由華人主導、橫跨亞洲、歐洲與北美三洲的自主平台。用自己的語言、空間與邏輯，為來自東方的藝術家開出一條直送國際的道路。
這樣的策略，在倫敦展覽中初見成效。例如，目前展出的「輕盈的重量：紙的三人展」邀集中國藝術家曹吉岡、湯嘉欣、以及德國藝術家 Angela Glajcar ，將三位同以紙為媒材的創作者並列展示，呈現一場真正的東西對照。結果令人鼓舞，展覽不僅獲得高度關注，參展作品也幾乎全數售罄。「這證明，只要作品品質夠好、敘事夠清晰，亞洲的藝術創作亦能在一級戰區立足」Elsa 分享。而上海空間現正展出的展覽「亂紅飛秋千去」則以歐陽修詩句「淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去」為題，邀請十位國際藝術家對詩句進行跨文化的視覺對話，激盪東西方美學的交融。
Bluerider ART 倫敦middot梅費爾「輕盈的重量：紙的三人展」展場一景。圖 /Bluerider ART 提供。
Bluerider ART 倫敦middot梅費爾「輕盈的重量：紙的三人展」展場一景。圖 /Bluerider ART 提供。
Bluerider ART上海middot外灘「亂紅飛秋千去」展場一景。圖 /Bluerider ART 提供。
Bluerider ART上海middot外灘「亂紅飛秋千去」展場一景。圖 /Bluerider ART 提供。
以推廣「藝術本質」為核心
「從頭到尾，我們始終相信經營畫廊的核心是推廣藝術本質，而非炒作名氣或宣揚價格。透過發掘真誠動人的藝術作品，讓有共鳴的人互相連結，就是我們最大的使命。」秉持這一信念，即便在全球經濟體系瞬息萬變的前景下，Bluerider ART 堅持採獨資模式，經營模式上更是注入「中央廚房」的概念，以臺北為中心，統籌藝術家、物流與內部管理，再將資源精準分配至各據點。未來，臺北、上海、倫敦與洛杉磯四城的展覽將互相流通，把東方藝術家推向西方，同時把西方藝術帶回亞洲。
「面向未來，我們只做一件事──堅守『藝術無國界、心靈為上』的核心理念，並持續把它落實到每座城市。」Elsa 在採訪最後如此收束話題。她形容畫廊如今的四座據點看似遙遠，卻透過同一套策略被緊密縫合，且均採「向下深耕，再向外擴散」策略；所謂「深耕」，是先在每座城市紮好根、理解當地文化肌理、挖掘在地視角；「外擴」則是把這些養分重新輸出，讓作品在跨區域流動中獲得新意義。倫敦梅費爾的首檔展「Homeland Universe」（宇宙家園）正是這條思想路徑的示範，「藝術無國界，唯心靈可通」的理念；同樣的概念即將複寫未來的洛杉磯空間，期待透過一條由臺北出發、途經上海與倫敦、延伸至洛杉磯的「藍色航線」，讓世界各地的觀眾都能在真摯的創作中，找到與自身心靈共振的頻率。
Bluerider ART 洛杉磯．曼哈頓空間外觀一景。圖 / Bluerider ART 提供。
展覽資訊
「浴火雁行：悍圖社 mdash 台灣美術史的生命書寫」
展出藝術家｜悍圖社成員－楊茂林、吳天章、陸先銘、郭維國、李民中、楊仁明、連建興、賴新龍、唐唐發、涂維政、鄧文貞、常陵、陳擎耀
日期｜2025.6.7 ndash 8.31
地點｜Bluerider ART 台北．敦化（台北市大安區敦化南路二段 77 號 1 樓）
開放時間：週二至週日｜10:00 ndash 18:30