秀前幾天，Anthony Vaccarello 在他的 Instagram 帳號上發布了模特兒 Amalia Vairelli 的影片片段。她是那些絕美的 YSL 女性之一，曾在 90 年代 Monsieur Saint Laurent 的伸展台上稱霸，那時設計師的傳奇過去使一切黯然失色，包括他自己。鏡頭外，有人問 Vairelli：「Amalia，什麼是 Saint Laurent，對 Saint Laurent 的記憶是什麼？」Vairelli 綻放出一個無比迷人的微笑，她的答案——以及對這個人一生的回憶——湧上心頭。「是愛，」她說，「愛，無言之愛。」
在這一季巴黎時裝秀期間，我一直在思考的一件事是創造力和情感如何緊密相連。似乎沒有一個能離開另一個而存在，當它們步調一致，摒棄所有人為和虛飾時，效果最佳。從 Saint Laurent 2025 年秋季系列來看，Anthony Vaccarello 也持相同觀點。
這裡有一種溫柔洋溢著感情的東西；一種敏感性，甚至是一種脆弱性——這不是某種荒謬的時尚女武神概念。相反，這是一次毫不掩飾的精美且尊重的展示，簡單地讓剪裁、結構和顏色——而且是多麼重要的顏色：紫紅色、珊瑚色、紫水晶色、赭石色、祖母綠色、檸檬黃色、赤陶色和橄欖色等——發揮它們應有的作用。就像 Vairelli 對 Saint Laurent 的記憶，它是無需言說的愛。衣服本身已經說明了一切。
當然，我們記者在秀開始前都在後台，詢問 Vaccarello 這季他在想什麼，而他好脾氣又幽默地表達了他的想法。「我想要的是乾淨，沒有裝飾，沒有裝點，沒有…任何東西，」他說。「只是在這些飽和的顏色中推進輪廓——這是我使用過的最多的顏色——用水洗緞和技術針織面料，這是我從未使用過的，為了達到一種延展感。我真的很喜歡這種彈性、運動感的想法——都是為了給人一種自由感。真的沒有結構；體積來自於服裝的形狀和面料——而且一切都很輕盈。」
Vaccarello 引用了 Saint Laurent 90 年代的高級訂製系列，這是他最喜歡的時期，部分原因是當時時尚界宣稱 YSL 非常過時，這提供了重新評估的絕佳機會。Vaccarello 的輪廓大膽地從肩部開始向下收窄——一個倒三角——用於他那些鮮艷高領大衣，去除了可見的扣子，臀部處輕輕繫著腰帶；大多數完全沒有裝飾的寬鬆連衣裙，除了花邊蕾絲版本；蝴蝶結背後的襯衫搭配窄裙（幾乎看不到一條褲子）；以及，thanks to Vaccarello，已經成為該品牌與燕尾服同樣普遍的 YSL 標誌——皮革夾克，肩膀粗獷，穿上後散發著隨意的態度和瀟灑。
晚裝方面，一切都顛倒過來：九條拖地的寬大舞會裙，搭配各種絲綢和蕾絲吊帶或皮革飛行員夾克，Vaccarello 以最原創方式將品牌標準黑色與棕色和褐色等土色調混合在一起。配飾方面，有史詩般的皮革長手套，墨鏡，閃亮的露跟鞋搭配彎曲的爪狀高跟，以及金色雕塑耳環。
秀場上沒有的是什麼：一個包包。讓其他人走商品路線吧。所有那些產品植入；不太優雅，對吧？
Anthony Vaccarello
但更重要的是，這關乎 Vaccarello 想要誠實面對他對伸展台秀的角色理解：展示給你一些關於創意活力並能捕捉情感、感覺的東西。做到這一點，就沒有硬銷售的位置。而這種誠實延伸到他對 YSL 高訂的引用；他可能想要喚起它給他的情感，但 Vaccarello 堅持認為他在巴黎季末展示的絕對不是高訂。「我不想假裝——如果你想做高訂，那就去做，」他說，然後引人入勝地補充道，「但我想做嗎？嗯，是的，我在考慮。」
出席名人
原文出處 VOGUE RUNWAY