一趟從凹痕出發的旅程：在威尼斯，Crash Baggage 說的不是行李箱，是態度
Interview & Text: Amber Chan
Photographer: Fiorella Costantini
當我們從威尼斯市中心驅車前往小鎮米拉諾（Mirano）時，窗外的天空正準備收起清晨的濕氣。從地中海式的日光灑落在一棟18世紀的別墅前，我知道，我們要來拜訪的不是一般的品牌總部，而是Crash Baggage的秘密基地——一個將設計、幽默感與一點點叛逆精神灌注其中的創意中心。
這趟旅程的主角其實不只 Crash Baggage，我們的旅伴、品牌大使黃宣，也為這次參訪增添了許多靈光與笑料。從音樂談到設計，再到他親手用 3D 列印技術打磨屬於自己的手印行李箱外殼，我們彷彿參加了一場設計師的即興派對。而這場派對的主人——Francesco Pavia，一位永遠跳脫框架的藝術家，也是品牌創辦人兼設計師，說起話來像在 freestyle，口頭禪總是那句：「Why not?」
當古典遇上叛逆：Crash Baggage總部直擊
Crash Baggage的總部，坐落於威尼斯近郊的一棟古蹟別墅中，由建築師Alberto Caiola操刀設計。與其說它是一間辦公室，對我而言，這個空間更像是一座設計與想像力碰撞的實驗室。古堡外牆刷上鮭魚粉色的油漆，柔和卻醒目；繼續往裡走，映入眼簾的是斑駁的百年木門、原始的威尼斯地磚，以及嵌著螢光黃玻璃的牆面，搖滾手勢造型門把在這個古宅裡顯得格外調皮；而刻意留白的中庭空間，像是在邀請每一位造訪者參與這場尚未落幕的設計演出。
這裡的每一個細節，都呼應品牌的核心哲學——“Handle without care.” 白板上寫著密密麻麻的靈感筆記，鐵架上排列著不同時期的行李箱樣品；鮮黃色辦公桌錯落有致，沙發則像積木般可以自由組合。Crash Baggage連工作的方式，也想要多一點任性與自由。最迷人的是雙時區時鐘，一個指向義大利時間，另一個對準中國時區，象徵Crash Baggage橫跨歐亞、自由流動的創意軌跡。
正如Francesco所說：「我們不是在賣行李箱，我們在賣一種生活的態度。」從產品的凹痕設計，到總部的空間語言，Crash Baggage做出了市場上「最不像行李箱的行李箱」，是一種不需過度保護、也無需完美的生活方式。
創辦人的腦袋裡，住著一個搗蛋的工業設計師
在Crash Baggage的個人辦公室裡，Francesco Pavia 走進來的時候沒有一絲「品牌老闆」的架子，反而更像是剛從後院徒手做完實驗的創作者。他的語氣時而奔放、時而細膩，有時甚至還會自問自答，腦袋裡似乎住著兩個互相辯論的自己——一個是理性的設計師，另一個則是永遠不想長大的藝術頑童。
「一開始，我甚至不想幫這個品牌取名字，」他笑著說，「我想乾脆不要 logo，就讓行李箱自己說話。」但媽媽提醒他：「沒有人知道你是誰，不可以太藝術。」於是，他開始思考這個品牌到底是什麼。
「Crash這個字本身就已經很有重量了，它是聲音、是衝撞、是個性。」而當“Crash Baggage”這個詞組從他口中自然蹦出，他直覺就知道：「就是它，沒錯。」
那是一種介於衝撞與設計之間的平衡，也是工業美學與個人態度的實驗。品牌字型使用的是Airbus的免費字體，Logo比例精確到「字體佔一半、空白佔一半」，連色彩也有其哲學。Crash的黃，是警示牌的黃，也是陽光的黃——既提醒人小心、也鼓勵人冒險。這些對比，全都存在於Francesco的設計語言裡。
Francesco也聊到品牌近期的新方向，包括更多為女性設計的配色與包款（例如總部那片鮭魚粉色外牆，正是品牌近期推出的新色系）、即將登場的新一代行李箱設計、還有靜音輪胎的升級計畫。但他最讓人印象深刻的一句話是：
「我們沒有在賣行李箱，我們在賣一種不怕凹、不怕摔的態度。」
讓人不禁反思，旅行這件事，是不是也該少一點保護、多一點直率？
黃宣的手印、笑聲與那場3D實驗室的即興表演
離開總部辦公室，我們跟著Francesco來到附近一間他經常光顧的餐酒館，享用了一頓豐盛又美味的道地義式海鮮料理。幾巡美酒過後，一行人便驅車前往Crash Baggage另一個秘密基地——FabLab Venezia，一個結合科技、創意與文化實驗的共享空間。
實驗室空間比我們想像中還要酷很多，像是藏在義大利別墅後院的秘密工作坊。牆上掛滿測試樣品、色卡、未來設計草圖，空氣裡飄著些微的熱塑料味。
當Francesco說：「要不要來印個你自己的Crash手印？」時，黃宣立刻笑說：「太中二了吧！」但下一秒就認真地把手放上3D掃描板，還特地調整手勢與角度，留下他的專屬印記。那個手印，後來真的被3D列印成為行李箱外殼的一部分，如同個人化的藝術宣言。
我們在一旁看著這兩位「靈魂很合拍」的創作者鬥嘴、嬉鬧、亂入對方的設計概念。兩人都愛開玩笑，也都不會把「創作」這件事搞得太正經。這就是Crash Baggage最迷人的地方——它不怕破壞常規，因為它知道，設計的本質就是來打破框架的。
預判旅人未來的需求，而不是迎合現在
Crash Baggage最讓人著迷的地方，是它一直在打破「行李箱只能這樣」的想像。當別人還在講機能性，它已經把玩起語言與設計的辯證；當市場開始跟進色彩與形狀，它早就走在顛覆的路上。
「我們其實一直在測試市場上沒有的東西。」
Francesco 在談論品牌的未來時，說話時語速明顯加快，「像是chocolate brown，這種看起來像皮革、但其實是塑料的新色，市場上沒人做過，但我們想，為什麼不可以試試看？還有新的行李箱設計，我們重新思考前方口袋的結構，不是那種會佔掉整片箱面的大開口，而是從上方打開、更省空間也更符合旅人需求。」
「我們以前做過一款定義為 smart 的箱子，主打商務功能，」他說，「但後來發現，功能不應該只服務商務客，而是要回到使用者的日常需求：靈活、簡單、有趣，也要好看。」
他也正在研發靜音輪胎版本的 Crash，使用類似橡膠的新材料，讓行李箱穿越石板路的聲音能更柔和一點，但依舊要保有叛逆靈魂。
談到永續議題，他倒顯得平靜許多：「永續應該是常態，不該只是slogan。」他說這句話的時候，那副「我早就想好」的語氣，令人會心一笑。Crash Baggage使用的聚碳酸酯外殼，在切割過程中所產生的邊料會被回收再製，成為下一個行李箱的一部分；而包袋系列也已全面使用100%回收布料製作，取得認證，卻從不特別高調宣傳，「因為對我們來說，這就是應該做的事。」
把旅行過成生活，把生活撞出個性
離開Crash Baggage總部的那天，我站在別墅外的碎石小徑上，回頭看了一眼溫暖的舊木門，陽光正好，我順勢按下快門，留下了一張我特別喜歡的照片。
這趟旅程，我們跟著Francesco遊歷了屬於威尼斯的獨特風光：搭乘遊船穿梭運河之間、參觀從未對外開放的馬賽克工作坊，親眼見證義大利職人對傳統工藝的執著與溫柔；當然也少不了晚餐後的夜遊，幾杯道地的義式自然酒下肚後，一行人帶著微醺的臉龐，在深夜的石板路上漫步閒聊，久久無法說再見。
回顧這短短三天兩夜的行程，除了美景與笑鬧聲外，我腦中閃過黃宣在FabLab實驗室裡印手的那一幕。我突然明白：Crash其實不是在做「個性化」，它是在告訴你：每個人本來就該是獨一無二的撞痕版本。
從凹痕行李箱到可折疊包袋，Crash Baggage用一種「放過自己」的美學，重新定義旅行與生活的界線。而我，也從這趟威尼斯行裡學到一件事：不完美，從來不是缺陷，而是風格的起點。
Handle without care——或許，才是我們該對待自己的方式。