出淤泥之染：ISSEY MIYAKE 和 VISVIM 最愛的「泥染」，能讓衣服表現出一種怎麼樣的魅力？

隨着科技日新月異，衣服的染色的方法也越來越多，而且成本也不斷降低，可是染色的效果和質感依然無法媲美傳統染色技術，也缺乏了一種「自然」的溫度。

近年有不少日本時裝品牌都不約而同地採用一種快失傳的傳統技為衣服染色，它就是「泥染」。

先讓大家認識「泥染」這種染色技術

「泥染」這種傳統染色技術，可追溯至1300年的日本，據說在江戶時代時，由於奄美大島的居民每年都要上貢染織物，可是由於上貢的數量太多，當地人也不夠用，於是便把部份已染色的織物暫時藏在田裏，待隔天再取回。

但沒想到的是，隔天取織物時，發現織物上的染料和田地裡的泥發生了化學作用，令原本被染成紅色的織物已經變成了柔和自然的黑色，於是當時奄美大島的居民便開始以這種方式來為和服染色。

要進行「泥染」，就先要將一種名為石斑木的植物放於在大桶中用兩天的時間煮沸來提取汁液，然後將布料浸入這種提取物中，再浸入泥漿中。接下來布料衷汁液提取物中的酸性色素與泥中的鐵會發生化學反應，繼而會產生一種漂亮自然而具獨特光澤的顏色。

現時大多數的「泥染」都是在日本鹿兒島縣的奄美大島上進行。由於奄美大島上的泥土細膩光滑而且含鐵量高，因此除了可以演出自然復古且柔順的色調，也可以在不損壞織物或綿線的情況下，為衣服進行柔軟漂亮的染色。另外，經「泥染」的衣服，還有驅蟲、除臭和抗火的效果。

然而好景不常，隨着社會的發展，越來越多不同種類的染色技術出現，而且「泥染」所耗費的成本和時間相對地較其他染色技術多，也需要具經驗的職人協助，因此「泥染」開始受到衣服生產商們所冷落，導致這種技術面臨失傳。

可是這些日本品牌依然堅持着使用「泥染」為他們的衣服染色，決意要繼續傳承這種日本傳統工藝。

ISSEY MIYAKE

在ISSEY MIYAKE 2018春夏女裝系列名為 “ A PIECE OF MEMORY” 的主題，以衣服呈現出對自然世界的探索，該系列中有部份服裝就是取之自然—特意採用奄美大島的「泥染」技術為衣服演出復古自然的棕色。

此外，經過筆者的資料蒐集，ISSEY MIYAKE已經不下一次於衣服上使用到泥染這種掩飾技術，就在70年代初期主線系列以及皆川魔鬼子負責主理的HAAT對傳統工藝作出探究的支線，也多次運用「泥染」技術為衣服作出染色。

VISVIM

談到「泥染」技術，就不得不提VISVIM。

VISVIM主理人中村世紀利用「泥染」技術為服裝系列、手袋以及靴子進行加工，令它們看起來猶如經長年累月穿著後髒巴巴的樣子，呈現出更自然的復古面貌。

KUON

除了VISVIM外，另一個着重日本傳統工藝的品牌KUON也到奄美大島來為服飾系列進行「泥染」，不過相對VISVIM，KUON的做法顯然低調得多，只是以設計簡約的衣服進行「泥染」，不過這樣的方式更能讓我們仔細地欣賞「泥染」所呈現的自然變化。

TAIGA TAKAHASHI

可能大家對於TAIGA TAKAHASHI這個名字感到有點陌生，設計師高橋大雅自小便從日本移居至英國，畢業於聖馬丁的女裝設計，並曾經於PHOEBE PHILO時期的CELINE及HAIDER ACKERMANN裏工作過，深明高級時裝的優勝之處。

不過他自己同時也是一位古著狂熱者，於是他在2017年就成立了自己的個人品牌 ” TAIGA TAKAHASHI”，品牌以一種考古學的角度來了解過去服裝的製作方式，並讓世人重新感受日本傳統技術及天然物料。

而在2021秋冬系列，他就利用日本傳統技術「泥染」及其他類型的植物染，重新展示1930-1950年代的歐美工作服的外貌，讓人在欣賞古著細節的同時，也能感受「泥染」呈現出的獨特層次感。