โปรดอัพเดตเบราว์เซอร์

เบราว์เซอร์ที่คุณใช้เป็นเวอร์ชันเก่าซึ่งไม่สามารถใช้บริการของเราได้ เราขอแนะนำให้อัพเดตเบราว์เซอร์เพื่อการใช้งานที่ดีที่สุด

ไลฟ์สไตล์

Bangkok Design Week 2026

เดลินิวส์

อัพเดต 19 มกราคม 2569 เวลา 22.40 น. • เผยแพร่ 4 ชั่วโมงที่ผ่านมา • เดลินิวส์
เปิดโปรแกรม

การกลับมาของเทศกาลงานออกแบบกรุงเทพฯ 2569 หรือ Bangkok Design Week 2026 (BKKDW2026) ในปีนี้ ไม่ได้เป็นเพียงการจัดเทศกาลงานออกแบบประจำปี แต่สะท้อนการยกระดับบทบาทครั้งสำคัญของเทศกาลฯ สู่การเป็น แพลตฟอร์มขับเคลื่อนเศรษฐกิจสร้างสรรค์ในระดับเมืองอย่างเป็นระบบ เทศกาลฯ ปีนี้จัดต่อเนื่องเป็นปีที่ 9 โดยสำนักงานส่งเสริมเศรษฐกิจสร้างสรรค์ (องค์การมหาชน) หรือ CEA โดยมาพร้อมโจทย์ใหญ่ภายใต้ธีม “DESIGN S/O/S” ที่ก้าวข้ามการตั้งคำถามว่า “การออกแบบทำอะไรได้บ้าง” ไปสู่การประกาศจุดยืนชัดเจนว่า การออกแบบคือเครื่องมือที่ต้องถูกนำมาใช้จริง เพื่อยกระดับมาตรฐาน สร้างโอกาสใหม่ และค้นหาทางรอดใหม่ให้กับเมือง เศรษฐกิจ และธุรกิจไทย จัดขึ้นระหว่างวันที่ 29 มกราคม - 8 กุมภาพันธ์ 2569

เทศกาลฯ ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่เพียงการจัดแสดงผลงานสร้างสรรค์หรือสร้างประสบการณ์เชิงวัฒนธรรมเท่านั้น แต่กำลังปลุกกรุงเทพฯ ให้กลายเป็น “พื้นที่แห่งโอกาส” ที่รวมพลังของนักสร้างสรรค์รุ่นใหม่และรุ่นใหญ่ เครือข่ายความร่วมมือระดับนานาชาติ ภาครัฐและเอกชน รวมถึงภาคการศึกษา ผ่านการทำงานร่วมกันในโปรแกรมต่าง ๆ บนพื้นที่ของกรุงเทพฯ ตั้งแต่ ย่านเจริญกรุง - ตลาดน้อย, ย่านพระนคร, ย่านปากคลองตลาด, ย่านบางลำพู - ข้าวสาร และพื้นที่อื่น ๆ ทั่วกรุงเทพฯ เช่น หัวลำโพง ทรงวาด ปทุมวัน สุขุมวิท คลองสาน บางโพ ฯลฯ โดยทำหน้าที่เป็น Urban & Economic Platform ที่ประยุกต์ใช้การออกแบบเป็นกลไกเชิงนโยบาย เศรษฐกิจ และการพัฒนาเมืองอย่างเป็นรูปธรรม

เปิดโปรแกรมน่าสนใจที่ทำให้ “งานออกแบบ” เป็นโอกาสใหม่ของทุกคน

สำหรับปีนี้หัวใจของ Bangkok Design Week 2026 คือการออกแบบโครงสร้างประสบการณ์ใน 3 มิติหลัก ที่สะท้อนบทบาทการเป็นแพลตฟอร์มเศรษฐกิจระดับเมือง ครอบคลุมตั้งแต่ Creative Talent พื้นที่แสดงศักยภาพและต่อยอดไอเดียของนักสร้างสรรค์, Design Business เปิดโอกาสการเชื่อมต่อกับธุรกิจและความร่วมมือจากนานาชาติ ไปจนถึง The District การดึงจุดเด่นของเมืองให้กลับมามีชีวิตชีวาทางเศรษฐกิจอีกครั้ง เทศกาลฯ จึงไม่เพียงนำเสนอการออกแบบในมิติความสวยงาม แต่ยังทำงานในฐานะกลไกที่เชื่อม “คน – ธุรกิจ – เมือง” เข้าด้วยกันอย่างเป็นระบบ

  • Creative Talent - สนามปล่อยของที่ “คิดเผื่ออนาคต” จากนักสร้างสรรค์รุ่นใหญ่และรุ่นใหม่

เวทีของนักสร้างสรรค์ในปีนี้ถูกออกแบบให้เป็น “สนามประลองไอเดีย” ที่จริงจังกับอนาคตของเมืองและอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ ตั้งแต่งานคราฟต์ที่ผสานเทคโนโลยี ไปจนถึงนวัตกรรมที่ตอบโจทย์สิ่งแวดล้อมและการใช้ชีวิต

  • **“Something to StayOn.” โดย BKKDW × EM District × The Head & The Heart Studio × 10 Universities** จัด Academic Program ภายใต้งาน “Something to StayOn.” เปิดพื้นที่ให้ นิสิตนักศึกษา จาก 10 สถาบัน แสดงพลังความคิดสร้างสรรค์ผ่านผลงานด้านศิลปะและการออกแบบ ที่สื่อถึงแนวคิดความยั่งยืน (Sustainability) และ ความแข็งแกร่งของเมือง ด้วยการใช้วัสดุจากท้องถิ่นและวัสดุที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อม จัดแสดงที่ Emsphere
  • A Feast for the Ethereal โดย สัมผัสแกลเลอรี พาสำรวจ “ทางรอด” ฉบับไทยแท้ ที่เมื่อชีวิตเจอวิกฤตหนักอย่าง “แฟนทิ้ง - เงินหมด - ลอตเตอรี่หาย” ซึ่งเป็นสิ่งคู่บุญคู่กรรมกับสังคมไทยมาช้านาน งานนี้สะท้อนความยืดหยุ่น (Resilience) อันเป็นเอกลักษณ์ เมื่อนวัตกรรมและดีไซน์ถูกผสานเข้ากับสิ่งศักดิ์สิทธิ์ เพื่อพาชีวิตและเมืองให้รอดไปด้วยกัน จัดแสดงที่ Atelier 9
  • เจริญเมืองคราฟต์ โดย ริทัศน์บางกอก โปรเจ็กต์ที่ทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมต่อระหว่างนักออกแบบ ร้านค้า และช่างฝีมือในพื้นที่ เปิดพื้นที่ให้กิจการดั้งเดิมได้ไปต่อ ทั้งวัสดุงานเหล็กและร่มแม่ค้า ที่ไม่ได้ขายแค่ “ของ” แต่ยัง “มีของ” ไม่แพ้ย่านงานคราฟต์อื่น ๆ จัดแสดงที่ เพลย์สเปซ
  • AUGMENTED CRAFT ส่อง สาย สาน โดย คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์และการออกแบบ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี และนักออกแบบ - อิกอร์ แพนติค สถาปัตยกรรมหวายดัดสุดอลังการ ที่ผสานภูมิปัญญาและประณีตศิลป์จาก “ช่างฝีมือชั้นครู” เข้ากับเทคโนโลยี Holographic Guide เพื่อเพิ่มความแม่นยำให้การดัดหวายระดับมิลลิเมตร สะท้อนการยกระดับงานคราฟต์ไทยสู่อุตสาหกรรมก่อสร้างแห่งอนาคต จัดแสดงที่ อาคารไปรษณีย์กลาง ถนนเจริญกรุง
  • AQUA.NEST โดย cc.studio พลังของดีไซน์ในการแก้ปัญหาน้ำท่วม ให้กลายเป็นงานออกแบบภูมิทัศน์ที่น่าทึ่ง โดยใช้ AI ช่วยคำนวณพื้นที่รับน้ำ เป็นตัวอย่างที่ทำให้เห็นว่าความสวยงามกับการใช้งานจริงสามารถเดินไปด้วยกันได้อย่างลงตัว และสามารถแก้ปัญหาให้เมืองได้จริง จัดแสดงที่ TCDC กรุงเทพฯ
  • Bangkok Design Week International Symposium 2026: Reframing Tomorrow – Cities, Festivals, Content โดย CEA เวทีแลกเปลี่ยนองค์ความรู้และประสบการณ์จากผู้เชี่ยวชาญระดับนานาชาติ ในประเด็นการพัฒนาเมืองสร้างสรรค์ ระบบนิเวศอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ การสร้างแบรนด์เมืองเชิงกลยุทธ์เทศกาลในฐานะเครื่องมือขับเคลื่อนเมือง และอนาคตของคอนเทนต์ จัดที่ TCDC กรุงเทพฯ

2) Design Business อีกหนึ่งการยกระดับบทบาทสำคัญของเทศกาลฯ คือการเปิดพื้นที่ให้ “ธุรกิจ” จับคู่กับ “งานออกแบบ” ท่ามกลางบรรยากาศการจัดงาน ที่เอื้อต่อการเชื่อมต่อเครือข่ายต่าง ๆ

  • Thailand Creative House โปรเจ็กต์ใหญ่โดย CEA ที่เปลี่ยนเทศกาลงานออกแบบกรุงเทพฯ ให้เป็นรันเวย์สู่ตลาดสากล ภายใต้ธีม “Outreach Opportunities for Creativity” ที่รวบรวมนักสร้างสรรค์และแบรนด์ไลฟ์สไตล์กว่า 50 แบรนด์ มาโชว์ของพร้อมขายจริงในโซน Showcase และไฮไลต์สำคัญอย่าง Business Matching พื้นที่เจรจาธุรกิจที่เปิดโอกาสให้แบรนด์ไทยได้พบปะคู่ค้าจากทั่วโลก พร้อมกิจกรรม Festival Tour ที่จะพา Buyer บุกไปดูเบื้องหลังการทำงานถึงสตูดิโอ เพื่อยืนยันศักยภาพว่าดีไซเนอร์ไทยพร้อมแล้วที่จะโกอินเตอร์ จัดแสดงที่ อาคารไปรษณีย์กลาง ถนนเจริญกรุง
    • Fascinating Bangkok โดย Fascinating Bangkok – Art Empowers Enterprises [CHINA] ที่เปิดพื้นที่ต้อนรับเมืองหนานไห่ (Nanhai) เมืองอุตสาหกรรมสำคัญทางตอนใต้ของจีน เข้ามาแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมและนวัตกรรมกับนักออกแบบไทย โดยเปิดโอกาสให้ผู้ซื้อ ผู้ขาย นักลงทุน และนักออกแบบได้พบปะและต่อยอดไอเดียสู่ความร่วมมือทางธุรกิจข้ามพรมแดนอย่างเป็นรูปธรรม จัดแสดงที่ อาคารไปรษณีย์กลาง ถนนเจริญกรุง
    • LAHI (Heritage): The Philippine Fashion Exhibition นิทรรศการแฟชั่นที่เชื่อมไทย - ฟิลิปปินส์ นำเสนอวัฒนธรรมในฐานะ Soft Power ทางเศรษฐกิจ โดยเปลี่ยนเรื่องผ้าและเครื่องแต่งกายให้กลายเป็น “ทูตวัฒนธรรม” ที่สร้างมูลค่าเพิ่มและโอกาสทางธุรกิจ นิทรรศการนี้เป็นส่วนหนึ่งของความร่วมมือเชิงยุทธศาสตร์ระหว่าง กระทรวงการค้าและอุตสาหกรรมแห่งสาธารณรัฐฟิลิปปินส์ ร่วมกับสถานเอกอัครราชทูตฟิลิปปินส์ประจำประเทศไทย และ CEA ซึ่งไม่เพียงสร้างแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ แต่ยังเปิดพื้นที่สำหรับการจับคู่ธุรกิจและความร่วมมือระดับนานาชาติอย่างเป็นรูปธรรม โดยจัดแสดงที่ TCDC กรุงเทพฯ
    • Design PLANT - Distill โดย Design PLANT เมื่อ “วัตถุดิบทางวัฒนธรรม” ถูกกลั่นเป็น “งานดีไซน์ที่ขายได้จริง” นิทรรศการนี้ชวนนักออกแบบกว่า 30 ราย มาหยิบจับเทรนด์โลกและต้นทุนทางวัฒนธรรมไทย ตั้งแต่ความเชื่อ งานฝีมือ วิถีชีวิต และนำมาผ่านกระบวนการ “กลั่น (Distill)” จนสร้างสรรค์เป็นเฟอร์นิเจอร์และของใช้ร่วมสมัยที่ตอบโจทย์การใช้ชีวิตยุคใหม่ ไฮไลต์สำคัญในปีนี้คือการก้าวข้ามจากพื้นที่โชว์ไอเดีย สู่การเป็น Business Matching จับคู่ผลิตจริงกับหน่วยงานและแบรนด์ชั้นนำ อย่างสภาอุตสาหกรรมเฟอร์นิเจอร์, OK WOOD, Hawaii Thai, Qualy และ Mobella ฯลฯ เพื่อพิสูจน์ว่าดีไซน์ไทยไม่ได้มีดีแค่ไอเดีย แต่ยังเป็นกลไกขับเคลื่อนเศรษฐกิจได้จริง จัดแสดงที่ อาคาร 1096 (เจริญกรุง 30)
    • Projecting Future Heritage: A Hong Kong Archive ยกนิทรรศการจาก Venice Biennale 2025 มาจัดแสดงที่กรุงเทพฯ ชวนสำรวจ “Future Heritage” ผ่านสถาปัตยกรรมยุคหลังสงครามของฮ่องกงในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ถึงกลางทศวรรษ 1970 ที่สะท้อนภูมิปัญญา Tropical Modernism เชื่อมโยงบริบทเมืองแห่งสายน้ำระหว่าง เวนิส - ฮ่องกง - กรุงเทพฯ ผ่านภาพยนตร์สารคดีและชิ้นงานจัดแสดง (Archival Shelf) ของจริงจากเวนิส จัดแสดงที่ วังกรมพระสมมตอรพันธุ์
    • D/Objects โดย Design and Object × Thailand Creative House งานแสดงสินค้า (Design Fair) จาก 30 ดีไซเนอร์ ที่ชวนมาสำรวจว่า “ดีไซน์” กำหนด “ไลฟ์สไตล์” ได้อย่างไร ภายใต้โจทย์การ “ชุบชีวิตรากเหง้า” (Reinvent the Origin) ที่ไม่ได้พาเราย้อนกลับไปหาอดีต แต่คือการหยิบต้นกำเนิดมาตีความใหม่ให้กลายเป็นนวัตกรรมที่สอดรับกับวิถีชีวิตปัจจุบัน เพื่อสร้างต้นแบบงานดีไซน์แห่งอนาคต นอกจากนี้ยังมีการจัด กิจกรรม Business Matching นักออกแบบกับภาคการผลิต เพื่อการต่อยอดเชิงพานิชย์ จัดแสดงที่ อาคารไปรษณีย์กลาง ถนนเจริญกรุง
    • OUTTAKES: A Cross-Cultural Design Collaboration นิทรรศการที่หยิบงาน B-Cut หรือ แบบที่ไม่ถูกเลือก มาปัดฝุ่นโชว์ของใหม่ โดย 4 สตูดิโอชั้นนำอย่าง PBB&O, FARMGROUP, Hann และ VEIG ที่ไม่ได้แค่นำแบบร่างมาโชว์ แต่เปลี่ยนพื้นที่นี้ให้เป็นบทสนทนาระหว่างวงการออกแบบ “ไทย - เกาหลี” เปรียบเทียบวิธีคิดและวัฒนธรรมการทำงานผ่าน “ไอเดียที่ไม่ได้ไปต่อ” ซึ่งอาจมีพลังความคิดสร้างสรรค์ซ่อนอยู่มากกว่าที่คิด จัดแสดงที่ TCDC กรุงเทพฯ

3) The District ปลุกพื้นที่เศรษฐกิจระดับ “ย่าน” (Urban Regeneration) สู่ย่านเศรษฐกิจสร้างสรรค์ของกรุงเทพฯ

  • Bloom Connect โดย DECIDEKIT x Humans of Flower Market by ArchSU คือหนึ่งในโปรเจ็กต์สำคัญที่สะท้อนพลังของการออกแบบในการฟื้นฟูพื้นที่เมือง โดยเปลี่ยนพื้นที่ที่เคยเงียบเหงา ให้กลายเป็นจุดหมายยามค่ำคืน ผ่านงาน projection mapping ฝีมือดีไซเนอร์รุ่นใหม่จากมหาวิทยาลัยศิลปากร เชื่อมความคึกคักของย่านในช่วงค่ำคืน โปรเจ็กต์นี้ไม่เพียงสร้างประสบการณ์การเดินเมืองที่ปลอดภัยและน่าใช้เวลา แต่ยังเปลี่ยนให้เป็นพื้นที่ที่สร้างคุณค่าทางเศรษฐกิจและการท่องเที่ยวของย่าน ณ พื้นที่ริมน้ำ บริเวณสะพานพุทธ
    [* **เดิน ‘สวน’ สู่ ‘ย่าน’** **01****โดย** **we\!park** โปรเจ็กต์ที่จะชวนทุกคนมาทดลองแนวคิด “Longevity” ด้วยการ ‘เดิน’ ในระยะที่เดินได้จากปากคลองตลาด \- ทรงวาด เพื่อให้การลองเดินเป็นทั้งการตั้งคำถาม และคำตอบ ว่าคนเราจะมีสุขภาพที่ดีมากขึ้นผ่านการเดินนาน ๆ ได้จริงไหม โดยใช้พื้นที่สาธารณะสีเขียวขนาดเล็กอย่าง ‘Pop\-up Park’ กลางเมือง มาเป็นบททดสอบสำคัญเพื่อกระตุ้นการเดิน จัดแสดงที่ พื้นที่ริมน้ำ สะพานพุทธ , * **Bangkok Book District 2026****โดย** **CEA,** **กรุงเทพมหานคร และ** **OKMD** เทศกาลที่ชวนหนอนหนังสือไปเดินสำรวจรากเหง้าการพิมพ์ของกรุงเทพฯ บนเส้นทางประวัติศาสตร์ ผ่านฟ้า \- วังบูรพา \- เฟื่องนคร \- นาครเขษม ซึ่งเป็นพื้นที่รวมตัวของทั้งระบบนิเวศ ตั้งแต่นักเขียน บรรณาธิการ และนักอ่าน มาร่วมกันออกแบบอนาคตของย่านและอุตสาหกรรมหนังสือไทยให้เติบโตอย่างยั่งยืน ผ่าน 3 มิติหลัก ทั้งธุรกิจ \(Business\), ผู้สร้าง \(Creators\) และพื้นที่ \(Place\) เพื่อให้การอ่านเป็นพลังขับเคลื่อนเมืองอย่างแท้จริง จัดแสดงที่ ย่านพระนคร , * **BKK Book District: Spirit of Place** **โดย ยอดมนุษย์คนธรรมดา** **x Studio Dialogue** นิทรรศการที่ชวนสำรวจความสัมพันธ์ระหว่าง การอ่านกับเมือง เจาะลึกประวัติศาสตร์ย่านการพิมพ์เก่าแก่ \(ผ่านฟ้า \- วังบูรพา\) ผ่านร่องรอยร้านหนังสือและเรื่องเล่าชุมชน เพื่อแสดงให้เห็นว่าหนังสือคือเครื่องมือเชื่อมโยงผู้คนและสะท้อนตัวตนของย่านได้อย่างไร จัดแสดงที่ บริษัท สำนักพิมพ์วัฒนาพานิช จำกัด , * **YOU ARE THE FLOWER \(MARKET\)** **โดย** **SATARANA** พาคุณย้อนรอยประวัติศาสตร์และเครื่องมือทำกินของชาวปากคลองตลาดผ่าน “ดอกไม้” ไฮไลต์คือการเปิดรับประสบการณ์ผ่านผัสสะทั้ง 5 \(รูป รส กลิ่น เสียง สัมผัส\) ที่จะทำให้คุณไม่เพียงรู้จักย่านนี้ดีขึ้น แต่ยังได้เรียนรู้วิถีชีวิตและค้นหาอัตลักษณ์ของตนเองผ่านดอกไม้แต่ละชนิด จัดแสดงที่ ตลาดองค์การตลาด – ตลาดยอดพิมาน , * **BENCHI** **ベンチ****พัก\-ผ่อน\-หย่อน\-ใจ** โปรเจ็กต์ความร่วมมือระหว่างนักออกแบบกับชุมชนบนถนนสายไม้ เพื่อกระตุ้นให้เกิดการเดินที่มากขึ้น โดยเฉพาะในกลุ่มผู้สูงวัย โดยใช้งานออกแแบบสร้างจุดพัก ที่มีการออกแบบในการเพิ่ม emotional design ตลอดถนนสายไม้บางโพ นอกจากนี้ยังมี **“คาเฟ่ไอศกรีม ในโรงไม้ ”** จาก Guss Damn good และวิวัฒน์ชัยค้าไม้ ในบรรยากาศโรงไม้สไตล์เท่ ๆ จัดแสดงที่ วิวัฒน์ชัยค้าไม้ บางโพ , * **8\+1 Circuit of Stories** **โดยบางลำพู** **everyday** นิทรรศการศิลปะจัดวางที่ถอดรหัสและนำเสนอเรื่องราวของย่านผ่าน 8 ชุมชน และ 1 พื้นที่ \(ถนนข้าวสาร\-ถนนพระอาทิตย์\-ถนนพระสุเมรุ\) โดยมีห้างนิวเวิลด์ทำหน้าที่เป็น “สะพานแห่งความทรงจำ” เชื่อมโยงอดีตสู่ปัจจุบัน นิทรรศการไม่เพียงสะท้อนภาพจำของชุมชน แต่ยังทำให้คนรุ่นใหม่และผู้มาเยือนเข้าถึงเรื่องราวของบางลำพูในรูปแบบที่ใกล้ตัวและร่วมสมัยยิ่งขึ้น จัดแสดงที่ ห้างนิวเวิลด์ , * **ลาน\-พบ\-พาน โดย** **Than\-T x Choralee** พาวิลเลียนที่ออกแบบเป็นพื้นที่สื่อกลางนำเสนอภูมิปัญญาท้องถิ่นจากชุมชนบางลำพู นอกจากนี้ยังเป็นพื้นที่แห่งการ “พบกัน” ของผู้คนกับภูมิปัญญาของชุมชนในอดีต ผ่านมุมมองและการออกแบบใหม่ที่ร่วมสมัย เชื่อมโยงอดีต ปัจจุบัน และอนาคตของย่านบางลำพู นอกจากนี้ยังมีตลาดศิลปะที่รวมงานแฮนด์เมด อาหารท้องถิ่น และกิจกรรมสร้างสรรค์หลากหลายรูปแบบ ควบคู่กับการเปิดพื้นที่ Open Space สำหรับเวิร์กช็อปและการพบปะแลกเปลี่ยนระหว่างศิลปิน ผู้ประกอบการ และคนในย่าน เพื่อเปลี่ยนการจับจ่ายในชีวิตประจำวันให้กลายเป็นกลไกขับเคลื่อนเศรษฐกิจชุมชน และสร้างโอกาสใหม่ให้ย่านเก่าเติบโต ที่ สวนสันติชัยปราการ ]

Bangkok Design Week แพลตฟอร์มที่กำลังขับเคลื่อนและยกระดับเมืองทั้งระบบ

ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นว่า Bangkok Design Week 2026 กำลังตอกย้ำบทบาทของ “การออกแบบ” ในฐานะเครื่องมือเชิงนโยบายและเศรษฐกิจที่สร้างผลลัพธ์ให้เมืองได้จริง พร้อมยกระดับกรุงเทพฯ สู่การเป็นศูนย์กลางเศรษฐกิจสร้างสรรค์ระดับภูมิภาค เทศกาลฯ จึงไม่เพียงชวนทุกคนมาทำให้เมือง “สวยขึ้น” แต่กำลังร่วมออกแบบกรุงเทพฯ ให้ “แข็งแรงขึ้น” พร้อมรับมือกับความเปลี่ยนแปลง และสร้างทั้งทางรอดและทางรุ่งใหม่ให้กับเมือง เศรษฐกิจ และผู้คน เทศกาลฯ นำเสนอโปรแกรมสร้างสรรค์กว่า 350+ โปรแกรม โดยจัดขึ้นระหว่างวันที่ 29มกราคม - 8กุมภาพันธ์ 2569 ครอบคลุมย่านเจริญกรุง - ตลาดน้อย พระนคร ปากคลองตลาด บางลำพู - ข้าวสาร และพื้นที่อื่น ๆ ทั่วกรุงเทพฯ และนี่คือกลไกการขับเคลื่อนที่กำลังออกแบบอนาคตของเมืองจากทุกคน

ติดตามรายละเอียดและความเคลื่อนไหวได้ที่

Website: www.bangkokdesignweek.com

Facebook/Instagram: bangkokdesignweek

X: @BKKDesignWeek

Line: @bangkokdesignweek

ดูข่าวต้นฉบับ
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...