林偉而最新杭洲油畫系列，以及他作為藝術家的雙重身份

這是香港一個陰霾密佈的下午。然而走進林偉而（William Lim）的黃竹坑工作室，眼前景象頓時繁花似錦。明亮的油畫散置在地板和層架上，與他珍藏的香港藝術品、陳設古玩相映成趣，共同見證著他一生對美的執著與追求。

林偉而今天一身黑白裝束，儼然建築師風範。作為建築室內設計公司CL3創辦人，他的代表作品包括為太古酒店集團打造的太古城首間東隅酒店，以及恒隆發展旗下藝術主題建築H Queen’s。而近年來，他的油畫創作同樣引人矚目，最新力作是在杭州西湖國賓館一號樓現場創作的一系列作品。

「太太Lavina與我以遊客身份預訂了那裡面湖的客房，」林偉而憶述。「這座建築頗具歷史意義——相傳毛澤東曾在此學習英語；尼克遜與基辛格的中美協議亦在此簽署；直至九十年代才向公眾開放。此後每次造訪，我都堅持入住同一房間。我此前從未嘗試現場寫生。經歷不同季節的變化後，我深深理解印象派畫家何以能夠反覆描繪同一荷塘。那裡擁有逾二十英畝的園林景致。這組畫作旨在捕捉時光流轉——夏日、秋色、及冬景。」

林偉而出身傳統世家，雖然自小對藝術情有獨鍾，但從事地產界的父親不贊成他以此為業，遂鼓勵其修讀建築。求學美國康奈爾大學建築系期間，林偉而副修攝影。他坦言「我向來鍾愛油畫，然而繪畫過程非常耗時。」其後他執業建築數十載，疫情突然來襲。就在居家隔離期間，他以油畫記錄孫輩誕生與慈母離世。「疫情期間，我終於得以按照自己的節奏作畫，頗具療癒之效。我享受繪畫時與內心對話的過程，就像寫日記一樣。」

當在家工作的日子結束，林偉而調整CL3的辦公時間，讓員工能夠避開繁忙時段。他繼續在早上班前作畫，每幅作品耗時長達一週，逐漸積累了2020至2021年間的創作合集。作品完成之時，正值Grotto Fine Art筲箕灣分店開業，他的油畫便首次公開展出。「這個展覽關於孤獨，我們在疫情期間都經歷過的感受，」林偉而承認。「觀眾反應熱烈，據悉有人多次觀展，有人非常感動。我的首展能與觀眾產生如此共鳴，令我備受鼓舞。成為藝術家是我一直想做的事。」 在2021年M+開館之前，林偉而將其香港藝術收藏的大部分捐贈予博物館。「無論我到哪裡旅行，我都會到訪當地博物館和畫廊，」表示。「我收藏的作品不必有顯赫來歷 ；更重要的是它具有我願意長期與之共處的特質。我的品味受所見所聞影響，並在設計工作和藝術創作中體現出來。在2000年代初，我發現了Para Site並希望支持香港的當代藝術家。收藏他們的作品印證了我的理念——藝術應該反映其所在地。好的藝術家亦當反映自身背景和所處的時代特色。」

林偉而持續透過向Design Trust年度慈善拍賣捐贈作品，回饋本地藝術設計界。其最新作品恰好捕捉了拍賣會舉辦地美利樓的時空雙重性。其最新作品捕捉了拍賣會舉辦地美利樓的時空雙重性。「為支持拍賣會，我繪畫了美利樓：一座在兩個地點擁有兩段生命的珍貴建築，」林偉而解釋道。「我希望捕捉它昔日在中環的都市韻味，與今日端午時節在赤柱的自然環境形成對比。」與此同時，他在登機證背面的隨手塗鴉已被國泰航空蒐集，轉化為北京貴賓室的展出藝術品。「這些作品都是閒暇時光的產物，」林偉而指。「我主要繪畫眼前所見：可能是天空、我的電視螢幕或機艙設施。它們記錄著我的旅途時光。」 值此CL3成立三十週年之際，林偉而現在將更多時間投入客戶與建築項目上，他總結：「建築師的工作仍然是我的首要任務，藝術更像是填補空隙的甘露。」