香港中樂團舉辦的第二十六屆「心樂集」音樂會圓滿落幕，六位來自不同背景的年輕作曲家，一同展示了風格迥異，充滿創意和個人色彩的作品，展現了大灣區的歷史、人文風貌和未來。現場設投票環節，結果「團員最喜愛作品」和「觀眾最喜愛作品」，分別由徐欣馳（深圳）的《序曲：鵬翼之下》和鄭恩哲（香港）的《蔚藍深處的時間膠囊》奪得。
「心樂集」是香港中樂團特別為培育青年作曲家而設立的平台，作為年輕作曲家的夢工場，每年樂團都會遴選新晉作曲家提交的優秀作品，再以「心樂集」音樂會的方式公開演出。今年共徵集了二十二個作品，經過大會評審，最終選出六位來自香港和大灣區城市青年作曲家的作品，並已於3月15日在上環的香港中樂團演奏廳展演。
年青人夢工場 孫鵬指揮讚投稿質素越來越高
「這兩年，年輕作曲家的投稿質素越來越高，每一位對作品的理解深度，甚至樂器法，是在往前走，不得不感謝香港中樂團不停的深耕與堅持。」負責是次演出的指揮、全球首屆國際中樂指揮大賽冠軍、香港中樂團客席常任指揮孫鵬在音樂會後作上述表示，並強調這次入選的作品必須符合兩大條件：第一，根據大會規定的樂器範圍內創作；第二，創作主題為大灣區。入選的六位作曲家，風格各異。代表香港的陳帥克，其《羅浮夢》以唐代奇聞為靈感，音樂夢幻而細膩，表達人們對於好景不常，人生如夢的哲思與感慨；來自廣州的崔瀚琛，在《雲清粵茗賦》中，透過輕快流暢的音符，展現了廣東人得閒飲茶的場景；至於香港土生土長的張浩銘 ，其《醉龍亂舞》的靈感來自中⼭⻄區的長洲村，旋律動感十足，彷彿一條搖擺醉龍躍現眼前。
同樣來自香港，羅彥瑾的 《絲路繁花》和鄭恩哲的 《蔚藍深處的時間膠囊》，靈感均來自「南海一號」沉船，前者描繪海上絲綢之路的繁榮景象，並特意融入阿拉伯音階與節奏，象徵海上絲路的文化交匯；後者的音樂則充滿神秘感，讓聽眾在暴雨和風浪中彷彿置身於一艘穿越時空的沉船上探索未知；來自深圳的徐欣馳在《序曲:鵬翼之下》中，運用充滿現代感的音樂語言，極具活力和科幻感，展現深圳這座科技之城的成長與蛻變，令人耳目一新！
悠遊神州大地 3.29《香江華采2.0》理大公演
另，香港中樂團將再度與香港作曲家聯會合作舉行《香江華采2.0》音樂會，項目內容包括採風活動、委約著名香港作曲家創作新作品、徵集以「說好中國故事」為主題的新作品及將於3月29日呈獻的音樂會，將會是另一個令人期待、公開作品的音樂會。屆時六首原創中樂作品將會首演。當中有三首樂曲委約三位資深作曲家陳能濟、麥偉鑄及陳錦標創作，另外三首來自公開徵集，以讓本港年輕作曲家的作品登上專業舞台，透過中樂訴說神州大地的故事。據知部份作曲家更親自到訪廣西，深入了解當地少數民族的文化背景、民族特色及音律，親身體驗壯族的山歌及嘹歌，以及當地獨有樂器「天琴」等，汲取創作靈感。