【多圖】走出童年性侵陰影　法國五月展女權藝術家逾百作品

「我在為自己開槍，我正在對自己的暴力和時代的暴力開槍。」法國女權藝術家妮基‧聖法爾（Niki de Saint Phalle）說。曾遭父親性侵的童年，為 Niki 留下了許多創傷，利用創作自我療癒，看見世界的美。

法國五月藝術節即將開幕，將由展覽《二十世紀藝術的傳奇：妮基‧聖法爾》打響頭炮，將在沙田大會堂廣場及展覽廳展出約 100 件 Niki 的雕塑以及畫作，用作品連接公共空間與展廳。

The Hungry Snake

Mother is dead / Maman love, 1968

評論家 Charlotte Jansen 曾這樣形容Niki：「這位法裔美籍藝術家是二十世紀最著名的女性及女權主義藝術家，她是少數當時在男性主導下的藝術世界被認可的藝術家。」在踏入藝術世界前，Niki 自己也是父權社會下的受害者。她出生於法國一個天主教家庭，童年時被父親性侵，母親又常以暴力對待小孩，那是個充滿創傷的童年。直到遇見了藝術，生命才起了變化，創作了大量自我療癒和女性主義的反思性作品。她生前曾說：「藝術創作是我的歸宿。我的困境，由它展現、受它啟迪、因它消解。」

Niki 雖然沒有受過正式的藝術訓練，但卻留下了不少經典創作。其代表作除了關於傷痛的射擊系列作品（Tirs）外，還有一系列色彩鮮豔的雕塑作品「娜娜」（Nanas: 法語中「女人」的俗稱）—— 關於女性解放的作品。「娜娜」是受Niki 的朋友的懷孕經驗所啟發，開始創作社會上各種關於女性工作或原型的作品。「娜娜」的新娘形象與體態豐腴的造型，常被視作對女性身體與社會性別分工與定型的解放。她曾提到自己創作當中包含許多情感成分，比起知識基礎的體現，她其實是藉由創作探索自我，透過完成一份作品讓她感受一次生命的探索。