相即設計 呂世民：能產生共鳴的物件，就值得入手

成立於2009年的相即設計，由呂世民與林怡菁共同創立，經手過多個連鎖餐飲空間、住宅與大樓公設等項目，也榮獲如義大利A'Design Award、德國紅點設計大獎等國際獎項之肯定。《室內》雜誌邀請呂世民總監參與本期收藏經企劃，請他分享在設計實務上，針對軟件搭配的想法與觀察，以及聊聊自身愛用及收藏物件所擁有的精彩故事。

入手指標：符合人體工學、尺度恰當、有故事

呂世民自述是一位喜愛老東西、具有老靈魂的人，也因此，他十分重視物件背後所蘊含的時空背景或脈絡，他說跟其他藏家相比，自己的收藏品可謂九牛一毛，但他覺得收藏這件事，是一種個人的療癒行為、是專屬自己的小天地，也是形塑日常生活的一部分；物件不在乎大或小，重要的是，這項物品是否乘載著你的故事，或與過往經驗的連結，進而成為與他人分享交流的契機，也能為空間增添趣味。

此外，在操刀空間設計時，設計師則認為在大型家具的配置上，已跳脫過往制式的固定觀念，混搭風（mix&match）也逐漸受到消費者喜愛，混搭營造出的衝突美感，以及家具之間的對話、畫面的串聯，往往扮演著使空間層次更為豐厚的關鍵角色，不過設計師也強調，家具的「尺度」正確、以及具有良好的「人體工學」，才有可能帶來恰到好處的作用和協調的視覺比例，倘若給予高齡者一張坐深過深的沙發，不僅無法擁有舒適坐感，更可能造成身體負擔；而小坪數空間若硬塞入量體感十足的物件，亦可能造成頭重腳輕之不平衡感。

論尺寸與尺度的重要性

呂世民表示，設計師就如同廚師，需精準掌握客人各自的細微需求，並端出一道道符合喜好又美味的料理，誠如經手室內設計時，需確實了解業主的背景，再輔以適合的軟件，或業主珍藏、喜愛的物品，進行意象和精神的詮釋，交織出獨一無二的空間腳本。

設計師亦分享，他習慣運用「同中求異、異中求同」的手法來塑造空間畫面，創造協調的視覺平衡。談及為空間增添畫龍點睛作用的藝術品，呂世民則認為「尺寸」是需要特別注意的部分，畫作容易因觀看的角度而有不同的解讀，每人對色彩、構圖所產生的共鳴也不盡相同，但尺寸的合理性卻是令人一眼即瞭；此外，懸掛位置也需仔細安排，以期達到最佳效果。

圖片提供」XJstudio相即設計

人物攝影」鄒昌銘

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