7 THINGS WE LOVE ABOUT ICONIC JAPANESE DESIGNERS ดีไซเนอร์ชาวอาทิตย์อุทัยผู้เปลี่ยนโลกแฟชั่น

หากปารีสคือเมืองหลวงของแฟชั่น ลอนดอนคือเวทีแห่งการทดลอง มิลานคือเมืองแห่งซูเปอร์สตาร์ดีไซเนอร์ และนิวยอร์กคือหัวใจของเสื้อผ้าใส่ได้จริง ฉะนั้นแล้วโตเกียวก็คือแหล่งพลังงานสร้างสรรค์ไร้กรอบ ไร้ขอบเขต และท้าทายทุกกฎเกณฑ์ของความงามและความสมบูรณ์แบบ

นับตั้งแต่ยุค 1980 เป็นต้นมา ชื่อของดีไซเนอร์ชาวญี่ปุ่นได้เขย่าวงการ สร้างแรงกระเพื่อมอย่างมากต่อวงการแฟชั่น พวกเขาไม่เพียงแค่นำเสนอเสื้อผ้า หากแต่เป็นมุมมองใหม่ต่อโลกแฟชั่น วัฒนธรรม ศิลปะ และการต่อต้านกระแสหลัก ที่กลายเป็นจุดแข็งทำให้พวกเขาถูกจับตามองในวงการแฟชั่นระดับโลกทันที ความคิดของพวกเขาไม่จำเป็นต้องเรียบร้อย ไม่ต้องสวย ไม่ต้องฟังคำสั่ง นั่นเองทำให้พวกเขาโดดเด่นและแตกต่างจากดีไซเนอร์ชาวยุโรป

THE STANDARD POP จะพาทุกคนไปทำความรู้จัก 7 ดีไซเนอร์แดนอาทิตย์อุทัยผู้เขย่าวงการแฟชั่น สร้างอิทธิพลแผ่ขยายไปทั่วโลก

ISSEY MIYAKE

ชื่อของ ISSEY MIYAKE เริ่มเป็นที่พูดถึงมาจากกระแสของ ‘Wearable Technology’ จากงานดีไซน์ของเขา เขาถือเป็นผู้บุกเบิกเทคโนโลยีสิ่งทอผ่านการผสมผสานนวัตกรรม เทคโนโลยีล้ำสมัย และศิลปะเข้ากับแฟชั่น แน่นอนว่าผลงานอันโดดเด่นและเป็นที่จดจำของเขามาจากแบรนด์ PLEATS PLEASE งานดีไซน์สุดล้ำที่ใช้เทคนิคการอัดพลีตแบบถาวรบนผ้าโพลีเอสเตอร์ ผลลัพธ์ที่ได้คือเสื้อผ้าที่สวมใส่ง่าย สบาย และเก็บรักษาได้ง่าย A-POC อีกหนึ่งแบรนด์จาก ISSEY ที่เขานำเทคนิคการผลิตเสื้อผ้าจากผ้าชิ้นเดียวแบบไร้รอยต่อ เพื่อเป็นการลด Waste และกระบวนการผลิต กระเป๋า BAO BAO ISSEY MIYAKE ผลงานสุดแมสที่หลายคนชื่นชอบ เป็นผลงานการคิดค้นผ่านเทคนิคการตัดเย็บผสานกับนวัตกรรมได้อย่างยอดเยี่ยม Fun Fact เสื้อคอเต่าตัวโปรดของ Steve Jobs เป็นผลงานดีไซน์ของ ISSEY ด้วยเช่นกัน

REI KAWAKUBO

เชื่อว่าคอแฟชั่นทุกคนจะต้องรู้จักชื่อของแบรนด์ COMME des GARÇONS ซึ่ง Rei Kawakubo คือผู้ก่อตั้งแบรนด์แฟชั่นแนวอาวองการ์ดที่มีเอกลักษณ์เรื่องการตั้งคำถาม เรื่องความสวยงามแบบดั้งเดิม ผ่านการตัดเย็บที่ผิดรูป (Deconstructed Tailoring) การใช้สีดำและซิลูเอตแปลกตาที่ไม่เน้นเข้ารูปแบบดีไซน์นิยมในยุคนั้น เธอพลิกโฉมวงการแฟชั่นในปารีสยุค 80 ผ่านมุมมองแบบ ‘Anti-Fashion’ หรือการต่อต้านความงามแบบพิมพ์นิยม ซึ่งกระแสคัดค้านของเธอกลายเป็นกระแสหลักในภายหลังต่อดีไซเนอร์หน้าใหม่ทั่วโลก และเธอยังเป็นผู้ปูทางให้แฟชั่นญี่ปุ่นเป็นที่ยอมรับในระดับโลก Rei ยังใช้แบรนด์ของเธอเป็นโรงเรียนให้กับดีไซเนอร์ชาวญี่ปุ่นสร้างประสบการณ์การทำงาน ก่อนที่พวกเขาจะเฉิดฉายด้วยตัวของเขาเองในภายหลัง เช่น Junya Watanabe และ Kei Ninomiya เธอยังเป็นผู้ก่อตั้ง Dover Street Market ที่กลายเป็นศูนย์รวมแบรนด์แฟชั่นอิสระและหรูหราทั่วโลก

YOHJI YAMAMOTO

สำหรับ Yohji ถือเป็นอีกหนึ่งดีไซเนอร์ชาวญี่ปุ่นผู้บุกเบิกกระแส Anti-Fashion ร่วมกับ Rei Kawakubo เขาเดบิวต์โชว์ที่ปารีสครั้งแรกในปี 1981 แน่นอนผลงานของเขาช็อกสายตาสื่อแฟชั่นทั่วโลก ด้วยลายเซ็นงานดีไซน์ซิลูเอตแบบโอเวอร์ไซส์ เน้นการสวมใส่แบบหลวมโคร่ง ใช้ผ้าที่มีลักษณะแบบทิ้งตัวในโทนสีดำทั้งหมด อย่างไรก็ตาม หากดูใกล้ๆ จะเห็นว่างานของ Yohji ผ่านการตัดเย็บสุดประณีต ซึ่งดูคอนทราสต์กับการมองด้วยตาเปล่า เขาผสมผสานระหว่างศิลปะของญี่ปุ่นดั้งเดิมเข้ากับรูปแบบการแต่งกายของตะวันตก เขาเป็นผู้นำสไตล์ ‘Black Avant-Aarde’ ร่วมกับ Rei พร้อมนำเสนอมุมมองความงามที่ไม่สมบูรณ์แบบ หรือ Wabi-Sabi รวมถึงการสร้างอัตลักษณ์แบบ Genderless บนเสื้อผ้าของเขาด้วยเช่นกัน ผลงานของเขาสร้างอิทธิพลต่อวงการแฟชั่นยุโรปและดีไซเนอร์รุ่นหลังที่มองเขาเปรียบได้กับแรงบันดาลใจคนสำคัญ

JUN TAKAHASHI

‘แฟชั่น Harajuku’ คำจำกัดความสไตล์การแต่งตัวโอเวอร์ของคนญี่ปุ่นสร้างอัตลักษณ์อันโดดเด่นให้กับแฟชั่นญี่ปุ่น Jun Takahashi เป็นผู้นำยุคทองของกระแสนิยมนี้ และเป็นตัวแทนของ ‘Intellectual Streetwear’ ซึ่งเขาได้รับความเคารพทั้งในประเทศญี่ปุ่นและฝั่งตะวันตก Jun ก่อตั้งแบรนด์ของตัวเองในชื่อ UNDERCOVER เป็นที่รู้จักดีของการหลอมรวมความดิบ ความขบถ เข้ากับแฟชั่นชั้นสูง ผสมผสานความคิดและสไตล์แบบแนวพังก์ ป๊อปอาร์ต และเทคโนโลยีในการออกแบบ เสื้อผ้าของเขาดูแตกต่าง แรง และฉีกกรอบการนำเสนอรูปแบบเดิมอย่างสิ้นเชิง บ้างก็บอกว่างานดีไซน์ของเขานั้นเป็นแนว Underground อย่างไรก็ตามเขาถือเป็นหนึ่งในดีไซเนอร์ชาวญี่ปุ่นคนสำคัญผู้สร้างอัตลักษณ์งานดีไซน์ที่แตกต่าง มีเอกลักษณ์ในแบบของตัวเอง แต่ก็เปิดกว้างสามารถเข้ากับสภาพแวดล้อมใหม่ๆ ได้เช่นกัน

JUNYA WATANABE

เด็กปั้นของ Rei Kawakubo ก็คือ Junya Watanabe หลังจากที่เธอวางมือจากแบรนด์ของตัวเอง Junya สร้างชื่อจากเทคนิคการตัดเย็บและการเลือกใช้วัสดุแปลกตามาทดลองบนซิลูเอตแปลกใหม่ เช่น การทำ Patchwork มาไฮบริดเข้ากับแฟชั่นชั้นสูง สร้างแพตเทิร์นและลูกเล่นใหม่ๆ กับลายผ้า เขาสืบทอดแนวคิดจาก Rei แต่พัฒนาแนวทางของตนเองขึ้นมา จนได้ฉายาว่า ‘Techno Master of Tailoring’ นักสร้างสรรค์เรื่องการใช้วัสดุในงานดีไซน์ที่ไม่เหมือนใคร รวมถึงการใช้แนวคิด Functional Meets High Fashion จากความหลงใหล Techwear ของเขามาผสมผสานกับเทคนิคการตัดเย็บชั้นสูงอีกด้วย COMME des GARÇONS ในยุคของเขายังมีโอกาสร่วมงานคอลลาบอเรชันกับแบรนด์อื่นๆ ด้วย เช่น Levi’s, Carhartt และ The North Face เขาจึงเป็นอีกหนึ่งดีไซเนอร์ญี่ปุ่นแถวหน้าของวงการแฟชั่น

KENZO TAKADA

ดีไซเนอร์ผู้ปูเส้นทางคนแรกๆ และเปิดประตูให้ดีไซเนอร์ชาวเอเชียมีพื้นที่ในวงการแฟชั่นระดับโลกก็คือ Kenzo Takada ผลงานของเขาต่างจากกลุ่ม Anti-Fashion ตรงที่เขานำวัฒนธรรมทั้งฝั่งตะวันตกและฝั่งตะวันออก (Multicultural) มาผสมผสานสร้างสรรค์เสื้อผ้าหรูหราตามแนวคิดงานดีไซน์ร่วมสมัยในยุค 70 ความสำเร็จของ KENZO มาจากความกล้าของเขาที่จะฉีกตัวเองออกจากแนวคิดของดีไซเนอร์ชาวยุโรป เขาเลือกใช้สีสันจัดจ้าน ลวดลายจากหลากหลายวัฒนธรรม และแน่นอน ‘ลายดอกไม้’ จุดกระแสให้ลายพิมพ์นี้ทันสมัยและโด่งดังมาก รวมถึงการนำเสนอรูปแบบแฟชั่นโชว์ของ KENZO ที่จะเน้นให้นางแบบดูสดใสด้วยการเต้นรำ การใช้ดนตรี รวมถึงละครเวทีเข้ามาใช้ แบรนด์ KENZO ประสบความสำเร็จอย่างสูงกลายเป็นใบเบิกทางสำคัญให้กับดีไซเนอร์ชาวเอเชีย ปัจจุบันแบรนด์ KENZO อยู่ภายใต้การดูแลของเครือ LVMH และได้ Nigo มารับหน้าที่ครีเอทีฟไดเรกเตอร์

NIGO

นอกจากสไตล์อาวองการ์ดแล้วนั้น ‘สตรีทสไตล์’ ของประเทศญี่ปุ่นถูกพูดถึงและเป็นที่ยอมรับทั่วโลกด้วยเช่นกัน ดีไซเนอร์ผู้บุกเบิกนำกระแสสตรีทแวร์สามารถต่อยอดระดับโลกคนนั้นก็คือ Nigo หรือ Tomoaki Nagao ผู้ก่อตั้งแบรนด์สตรีทสุดคูลอย่าง A BATHING APE (BAPE) ที่กลายเป็นกระแสนิยมไปทั่วโลก ด้วยการผสมผสานวัฒนธรรมฮิปฮอปและแฟชั่นญี่ปุ่นเข้าด้วยกัน ไม่แปลกหากจะกล่าวว่า Nigo เป็นผู้ปลุกกระแสและวางรากฐานสำคัญของ Japanese Streetwear ทำให้เกิดกระแส Sneaker Culture เชื่อมประตูระหว่างแบรนด์สตรีทและลักชัวรีกำเนิดคอลลาบอเรชันพิเศษมากมายที่เราคุ้นตากันในปัจจุบัน งานของเขายังเป็นแรงบันดาลใจสำคัญให้กับดีไซเนอร์แนวเดียวกัน อาทิ Virgil Abloh อีกหนึ่งหน้าที่สำคัญของ Nigo คือการรับตำแหน่งครีเอทีฟไดเรกเตอร์ให้กับแบรนด์ญี่ปุ่นระดับตำนานอย่าง KENZO ซึ่งเขานำศิลปะของญี่ปุ่นมาผสมผสานเข้ากับกลิ่นอายเวิร์กแวร์แบบอเมริกันและสตรีทแวร์ได้อย่างมีชั้นเชิง

ภาพ:Getty Images