โปรดอัพเดตเบราว์เซอร์

เบราว์เซอร์ที่คุณใช้เป็นเวอร์ชันเก่าซึ่งไม่สามารถใช้บริการของเราได้ เราขอแนะนำให้อัพเดตเบราว์เซอร์เพื่อการใช้งานที่ดีที่สุด

คิดว่าเสียงของศิลปินหลายสัญชาติกลายเป็นภาษาสำคัญของ FIFA World Cup หรือไม่?

LSA Thailand

อัพเดต 5 ชั่วโมงที่ผ่านมา • เผยแพร่ 1 ชั่วโมงที่ผ่านมา • Lifestyle Asia Thailand

LSA Says: ในสมัยก่อนเพลงประจำฟุตบอลโลกมักถูกจดจำในฐานะบทเพลงแห่งการเฉลิมฉลอง เสียงที่ถูกออกแบบมาให้ยิ่งใหญ่ สนุก และร้องตามได้จากผู้ชมทั่วโลก แต่เมื่อเวลาผ่านไปเพลงของ FIFA World Cup ไม่ได้ทำหน้าที่เป็นเพียงเพลงประกอบการแข่งขันอีกต่อไป หากค่อยๆ กลายเป็นพื้นที่ทางวัฒนธรรมที่สะท้อนว่า “โลก” ในสายตาของอุตสาหกรรมบันเทิงกำลังเปลี่ยนไปอย่างไร และหนึ่งในการเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนที่สุดคือการปรากฏตัวของศิลปินที่มีรากหรือเชื้อสายเอเชียและเชื้อสายอื่นๆ มากขึ้นเรื่อยๆ

ฟุตบอลโลก 2022 ที่กาตาร์ถือเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญ เพราะเป็นครั้งที่เสียงจากเอเชียและตะวันออกกลางถูกวางไว้ในตำแหน่งที่เด่นชัดกว่าที่เคย Jung Kook จาก BTS ศิลปินเกาหลีใต้ได้ร้องเพลง “Dreamers” ร่วมกับ Fahad Al-Kubaisi ศิลปินชาวกาตาร์ในซาวด์แทร็กทางการของ FIFA World Cup Qatar 2022 และขึ้นแสดงในพิธีเปิดการแข่งขันด้วยกัน นี่ไม่ใช่เพียงการเลือกศิลปินที่มีชื่อเสียง แต่เป็นการประกาศว่าศูนย์กลางของป๊อปคัลเจอร์ไม่ได้อยู่ในฝั่งตะวันตกเพียงด้านเดียวอีกต่อไป

ในปีเดียวกัน Aisha ศิลปินชาวกาตาร์ก็ร่วมร้องเพลง “Hayya Hayya (Better Together)” กับ Trinidad Cardona และ Davido ซึ่งเป็นซิงเกิลแรกจากซาวด์แทร็กทางการของ FIFA World Cup Qatar 2022 เพลงนี้ถูกวางให้เป็นภาพแทนของการรวมเสียงจากหลายภูมิภาค ทั้งอเมริกา แอฟริกา และตะวันออกกลาง แสดงให้เห็นว่า FIFA ไม่ได้ต้องการเพลงที่เป็นสากลในความหมายเดิม แต่ต้องการเพลงที่ประกอบขึ้นจากหลายสำเนียงของโลกจริงๆ

อีกหนึ่งตัวอย่างที่สำคัญคือ “Light The Sky” เพลงที่รวม Balqees ศิลปินจากสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์และเยเมน, Nora Fatehi ศิลปินเชื้อสายอินเดีย-โมร็อกโก, Rahma Riad ศิลปินชาวอิรัก และ Manal ศิลปินโมร็อกโกไว้ด้วยกัน แม้ทั้งหมดจะไม่ได้มาจากเอเชียในความหมายเดียวกัน แต่เพลงนี้สะท้อนการขยับพื้นที่ของเสียงจากโลกอาหรับ ตะวันออกกลาง เอเชียใต้ และแอฟริกาเหนือ เข้ามาอยู่ในเวทีที่เคยถูกครอบงำด้วยป๊อปกระแสหลักจากตะวันตกมากกว่า

เมื่อมาถึง FIFA World Cup 2026 ภาพนี้ยิ่งชัดขึ้นกว่าเดิม การมีชื่อของ “ลิซ่า-ลลิษา มโนบาล” ศิลปินสัญชาติไทยในเพลง “Goals” ร่วมกับ Anitta และ Rema จากอัลบั้มทางการของ FIFA World Cup 2026 คือสัญญาณที่น่าสนใจมาก เพราะลิซ่าไม่ได้เป็นเพียงตัวแทนของศิลปินเอเชีย แต่เป็นภาพของศิลปินยุคใหม่ที่ข้ามพรมแดนของภาษา ชาติ และการตลาดได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ในอัลบั้มเดียวกันยังมี Elyanna ศิลปินเชื้อสายปาเลสไตน์-ชิลี ที่ร่วมร้องเพลง “Illuminate” กับ Jessie Reyez โดย FIFA ระบุว่าเพลงนี้ผสมผสานอาร์แอนด์บีทางเลือก ป๊อประดับโลก และอิทธิพลจากตะวันออกกลางเข้าไว้ด้วยกันอย่างชัดเจน การปรากฏตัวของ Elyanna ทำให้เห็นว่าเอเชียในบริบทของเพลงฟุตบอลโลกไม่ได้จำกัดอยู่แค่เอเชียตะวันออกหรือ K-Pop แต่รวมถึงตะวันออกกลาง เอเชียตะวันตก และชุมชนพลัดถิ่นที่มีบทบาทมากขึ้นในวัฒนธรรมโลก

หากมองรายชื่อเหล่านี้ร่วมกันทั้ง Jung Kook, Fahad Al-Kubaisi, Aisha, Balqees, Nora Fatehi, Rahma Riad, Manal, Elyanna และลิซ่าจะเห็นว่านี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ แต่เป็นทิศทางใหม่ของ FIFA ที่กำลังมองเพลงประจำการแข่งขันในฐานะ “แผนที่วัฒนธรรม” มากกว่าบทเพลงเชียร์กีฬา ความสำคัญของศิลปินเหล่านี้ไม่ได้อยู่แค่จำนวนผู้ติดตามหรือความดังในระดับโลก แต่คือความสามารถในการเชื่อมผู้ชมหลายกลุ่มเข้าด้วยกัน Jung Kook พาแฟน K-Pop และผู้ฟังป๊อปเอเชียเข้าสู่สนามฟุตบอลโลก Fahad Al-Kubaisi และ Aisha ทำให้เจ้าภาพกาตาร์มีเสียงของตัวเองในพิธีระดับโลก Balqees, Rahma Riad และ Manal เปิดพื้นที่ให้เสียงของโลกอาหรับและตะวันออกกลาง ขณะที่ Nora Fatehi เชื่อมโยงภาพของเอเชียใต้กับตลาดป๊อปสากล ส่วน Elyanna และลิซ่าคือภาพของศิลปินรุ่นใหม่ที่ไม่จำเป็นต้องอยู่ในกรอบใดกรอบหนึ่งอีกต่อไป

นี่จึงไม่ใช่เพียงการเพิ่ม “ความหลากหลาย” ให้ดูร่วมสมัย แต่คือการยอมรับว่าอำนาจทางวัฒนธรรมของโลกได้กระจายตัวออกไปแล้ว FIFA World Cup เป็นหนึ่งในอีเวนต์ที่มีผู้ชมกว้างที่สุดในโลก เพลงของฟุตบอลโลกจึงไม่ใช่แค่เพลงที่ต้องไพเราะ แต่ต้องทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของยุคสมัยด้วย ทั้ง K-Pop, Arab pop, Afrobeats, Latin pop และเสียงจากชุมชนพลัดถิ่นต่างๆ กลายเป็นส่วนหนึ่งของกระแสหลัก การเลือกศิลปินจากภูมิภาคที่หลากหลายจึงไม่ใช่การ “เปิดโอกาส” แต่เป็นการตามให้ทันความจริงของวัฒนธรรมโลก สำหรับเอเชียและชนชาติอื่นๆ สิ่งนี้มีความหมายมากกว่าการได้เห็นศิลปินของภูมิภาคตัวเองบนเวทีใหญ่ เพราะมันสะท้อนว่าศิลปินเหล่านี้ไม่ได้ถูกมองเป็นเพียงตัวแทนของตลาดอีกต่อไป แต่เริ่มถูกมองเป็นผู้สร้างทิศทางของวัฒนธรรมร่วมสมัยอย่างแท้จริง

Note : The information in this article is accurate as of the date of publication.

ดูข่าวต้นฉบับ
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...
Loading...