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林家謙演唱會 本地插畫家繪出彩色維港

在剛過去的周末,一連7場的林家謙SUMMER BLUES演唱會完美落幕。林家謙以療癒的聲線,以及撫慰人心的歌曲,在炎炎夏日為我們帶來一縷清風。他的音樂固然讓人陶醉,出自本地創作人的舞台設計也值得鼓掌。在音樂、插畫、動畫等配合下,我們享受過一人之境,走過峻嶺與大海,迷惘之時在風的陪伴下勇敢翱翔,創出新世界,最後把屬於夏日的感覺記住並收於心底。

演唱會分為兩部分,上半場是Summer,下半場進入Blues,其中讓人留下深刻印象的,定要數算演唱會中《想創》的香港景觀。由黑白線條,到彩色光景,如同歌曲帶出的意思一樣,讓我們保持希望一起創造。編輯部請來為《想創》繪畫維港景色的本地插畫家歐陽俊禧(@purehay)和謝家宜(@littlebean_muk),一同分享創作過程,詳談插畫與音樂之間的火花。

歐陽俊禧和謝家宜經過一番思索,最後選定維港為插畫主題。他們強調,大家在舞台所見的是團隊合作的成果,對於今次能夠參與其中,他們很感謝大會及Chufung的安排。

為《想創》繪圖 創出希望

負責演唱會舞台映像設計的Chufung(@chuuufffung)在7月尾邀請歐陽俊禧和謝家宜,為《想創》繪製插畫。於是二人便著手進行準備,繪製了一幅彩色的維港插畫。「我們完成插畫後交了給Chufung。他便構思整個流程。由0到100,一曲作結時會是怎樣?他想到加入由無變有的過程。」於是,Chufung便接著邀請其他插畫家、動畫師和創作者參與,加入更多細節和動畫效果。

由於製作涉及不同單位,直至彩排當日,他們才第一次看到整個效果。「當時好緊張,比我想像中靚好多,看完覺得超級震撼!」配合演唱會的燈光、氣氛、音樂,一切都很完美。歐陽俊禧回想當時的情景,興奮之情溢於言表。謝家宜同樣感到很高興,她指出:「插畫家會通過音樂尋找靈感,當音樂加入了插畫或動畫,就能提升想像力。因為兩者都是創作,彼此之間會有化學作用。」比起拍攝,動畫或插畫能夠以另一方式,把抽象的想法和故事展現人前,帶大家步入音樂人的世界。

「還有誰能想飛還有誰能想不到
難認同葉的飄搖不相信我的渺少
還有誰能想起每一個頃刻大了卻未了
如炎夏有雪霜
有時狂想想創世了」
——《想創》

當林家謙唱著為陳栢宇作曲的《想創》時,螢幕上從黑白到彩色,線條慢慢畫出維港景色、連綿起伏的山巒,還有飛機和泡沫的動畫。在細膩的歌聲下,全場亮起橙色燈光,帶來溫暖與治癒的感覺,鼓勵大家在不安與動盪下心存希望,縱使渺小仍能實現心中所想,一起創出未來。

螢幕上由黑到白,最後定格在彩色的維港景觀,讓人留下深刻印象。

以維港展現都市魅力

那張彩色的維港插畫感動到了不少人,原來背後只有少於兩星期的製作時間。雖然時間緊湊,但歐陽俊禧和謝家宜於製作時都很期待成品。他們聽過《想創》後,覺得這首歌在寫意之間又帶點沉重:「因為這首歌有寄語,鼓勵大家去創造、保持希望。對香港人而言,這種寄望有難度,不容易去追求。」

香港美景比比皆是,他們經過一番思量才選中維港。首先考慮的,是大眾對香港的印象。歐陽俊禧說,「石屎森林」是香港特有風景,燈火通明又讓我們得到「東方之珠」美譽。他想過用唐樓做主題,但事後覺得不太適合。若要呈現更多香港地標,反映都市魅力,非維港莫屬。

為了今次的合作,歐陽俊禧特意重溫了林家謙的所有作品,認為對方的聲線很柔和,有種舒懷的感覺。在現場看到插畫和音樂的互動,感到十分震撼。

調整顏色、筆觸 配合演唱會

為做到最好的效果,他們與大會保持緊密的聯繫,特意在顏色和筆觸兩方面作出調整。插畫家平日接的案子,大多是紙品、印刷或網上形式。二人擅長電繪,作品線條圓滑,並喜歡使用粉色系的顏色。不過,當插畫置於演唱會的環境時,原來有其他事項需要注意。在Chufung的提醒下,他們根據舞台的情況而調節。謝家宜說:「我們畫畫會用粉色,看上去對比細,觀看時較舒服。但紅館的燈光很強,如果畫作顏色較淡,觀眾會覺得幅畫好輕,沒有重量、不實在。」此外,觀眾和螢幕有一段距離,如果畫作的顏色過淺,便會看不清楚內容,故有需要增加對比,使用較鮮艷的顏色。

另一方面,為了讓觀眾能夠感受畫作的質感,歐陽俊禧和謝家宜特意在電繪程式購入新的筆刷,以粗獷一點的筆觸創作。「我們平日畫得很仔細,修飾得很圓滑,但Chufung指出觀眾未必感受到畫作的重量,反而要放大我們的筆觸,增加『畫』的感覺。」歐陽俊禧詳細地介紹。以畫中的雲和大廈為例,以不同的顏色和筆刷繪製,增加插畫的雜訊(noise),放大後好像蒙上一層薄霧,讓畫看起來更有質感。

二人擅長電繪,作品線條圓滑。上圖為歐陽俊禧的作品。

上圖為謝家宜平日的作品,她慣用粉色系的顏色。為了配合演唱會的環境,今次特意在顏色方面作了調整。

邀本地團隊參與 令人感動

令歐陽俊禧和謝家宜感動的是,大會邀請了17個本地藝術家及創作團隊參與舞台設計,不論名氣,只為讓更多人看見本地創作的魅力和力量。即使在大量掣肘下,演唱會需要減少機關設置,一切從簡,依然動人。

他們與Chufung交流下得知,大會是特意邀請本地單位參與,對此二人很感動:「看到自己的作品固然興奮,看到這麼多本地人能夠參與也很感動。」歐陽俊禧說,以他的理解以往亦有演唱會找本地藝術家合作,不過可能會邀請較有名氣的單位,然而今次卻讓很多本地藝術家參與其中:「我覺得這件事好『林家謙』,他或許想找些較為獨立的本地藝術家或創作人。」

踏入9月,夏去秋來。伴隨演唱會的結束,湧上心頭的是或許是止不住的愁緒和失落,但記得便是永恆,讓我們一起記住紅館裏動人的音樂,悅目的插畫、動畫,在未來的某個盛夏再聚。

近年,更多機構與藝術家聯乘,歐陽俊禧(左)和謝家宜(右)同樣樂見這個情況。謝家宜認為,只更多人願意支持本地或獨立創作,獨立藝術家才可以維生,生產更加多自己的作品。

Creative: Visual Tailors
主構圖concept art: Purehay + LittleBeanMuk
Mountains artwork: Stephen Wong Chun Hei
Abstract graphics: eggshellsea
Outline artwork: May Mak
Final Composing: chuuufffung

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